他們在正式出道前,發行了壹張名為first kaleidscope ～君の家に著くまでずっと走ってゆく～的Mini Album, 隔年,則以『Mysterious Eyes』開始大活躍。 [編輯本段]成立過程 四人於1999年在美國制作倉木麻衣的DEMO帶時相識，感到在創作方面意氣相投，這為樂團的成立提供了契機。在那時除了中村由利之外的三人，壹方面為Being,Inc.中的其他藝人提供樂曲，同時也以輔助支援為主進行各種活動。在當時，只有由利算是新人。之後由利引用自己的話說，就是“那時就已立下了以幕後音樂制作人作為自己工作的誌向，至於後來就擔當了能夠廣泛活動的作曲.主唱”這樣。
GARNET CROW的作品以“neo acoustic”作為主要的風格。在出道時，他們把自己的音樂性質稱為“21世紀形態的neo acoustic”。最初作品是1999年Indies地下樂團時的迷妳專輯，直到2000年才以雙出道單曲的模式正式出道。最初作風神秘，完全不上電視宣傳打歌，但是首張專輯就打入ORICON榜第六名，而獲得了神之樂團的稱號。2002年在推出制作保留長達壹年的單曲‘夢みたあとで’後開始曝光，打開了知名度，並在同年初舉辦了首場大型巡回演唱會，官方fan club G-NET成立。自此之後，他們將“為了舉行LIVE而制作CD”作為各種活動的中心，近年來，GARNET CROW並未止步於單純的neo acoustic風格，而是進壹步拓展了音樂內涵，在音樂創作中有意識地結合了現場演唱的經驗，同時還吸收了拉丁風格與canzone音樂的相關要素。
自從2000年首次露面直到如今，GARNET CROW的每位成員都有著自己的沒有被公開的部分經歷。關於這壹點，在他們所屬的GIZA studio下屬的Being,Inc.中的眾藝人都是相似的。但是，同組內的各人也有不同程度的差別。比起沒有舉辦過個人Live的小松未步和沒有上電視演唱過的ZARD來說，在各種場合或是音樂雜誌上看到GARNET CROW的機會還是很多的。特別是從02年的Live以來，他們以三大都市圈為中心進行了20次以上的公演。但即使是那樣，樂隊成員們自己對於公開作秀這件事，還是留下了很多諸如“緊張得不得了”之類的發言。關於這點，究竟是公司宣傳手法的壹環呢，還是由GARNET CROW成員們自己的誌向與原則決定的呢？目前還無從得知。 [編輯本段]成員簡介 中村由利中村由利 Yuri Nakamura
主唱/全作曲（Vocal+Music） 1977年7月4日生，日本的歌手、作曲家。血型分類O型，昵稱是“ゆりっぺ”（Yurippe）。
1999年作為GARNET CROW的作曲和主唱出道，以新人的身分進行正式的作曲和演唱。在那之後，她作為樂隊的代表人物全程參與了音樂電視、訪談、演唱會等活動。自2001年以來，不僅僅作為GARNET CROW成員而活躍著，同時也為三枝夕夏、ZARD以及GIZA studio出品的Complication Album和復古Album提供音樂。在綜合性的LIVE中以中村由利個人的名義參與演出，在2003年的面包工房舉辦的生澤佑壹演唱會中作為嘉賓登場。
聲線較壹般的女性主音來說更為低沈，有著寬廣的音域和充滿爆發力的歌唱能量。以中低音域作為旋律的中心，配合多種技巧糅合出的是獨特的演唱風格和聲線。特別是與眾多同時期活躍的、擅長高音的女性主唱相比，這種獨特之處就更為顯著了。由利小時候練習過古典鋼琴，從學生時代就開始作曲。“在作曲和歌唱方面的這種獨特性，是來源於小時候起就很熟悉的古典樂（蕭邦和柴科夫斯基）和喜歡的涉谷系、北歐音樂的影響”（由利本人談）
雖然在CD內封的照片中經常都是壹副冷冰冰的表情，但如果在演唱會中唱到了調子輕快的曲目時，大家也會見到她開心地笑著的樣子。由利在演唱會上的自稱是“歌姬”，臺風很安靜，極少亂蹦亂跳。不過聲音相當震撼，花裏胡哨的手勢也是看點之壹。她的習慣動作是唱完壹首曲子後微微點下頭。作為主唱由利本人非常敬業，曾經在制作Last Love Song期間因為練體操而折斷了肋骨，但即使是這樣也堅持進行了演唱和錄制。雖說如此，她也十分註重自己的健康，“在唱歌之前決不會吃咖喱之類的刺激食品”。除此之外，在電視演出之前由利還會自備潤喉水。另外，由利還是個美食家，曾經廣泛地評價過納豆、抹茶、東京車站的極附便當、Caramel Macchiato等各式各樣的食品。喜歡吃鍋燒烏龍和鐵板炒面，討厭鰻魚和青椒。
興趣是彈鋼琴，聽音樂，欣賞美術作品，受父母和身邊的朋友的影響很深。喜歡的音樂家有Bjork、Cranberry Jam、Sheryl Crow & Alanis Morissette。在自己作的曲子中最喜歡的是“未完成的音色”，第十張單曲“夢醒之後”因為是學生時代的處女作，所以凝聚了最多的思念。 另外，作為她本人和媒體都已經公認的事，是她與同為GARNET CROW成員的AZUKI七的關系十分親密，據說私生活中兩人的交往也很多。
AZUKI七 AZUKI Nana
鍵盤/全作詞（Keyboard+Lyrics）
AZUKI七1977年7月29日生，女性。日本的作詞家，鍵盤演奏家，詩人。血型分類AB型。
AZUKI七是她的藝名，原名菅谷りえ。為GIZA studio公司旗下的眾多歌手提供詞作品。從1999年開始加入GARNET CROW，任樂隊鍵盤手，並擔任全作詞。最初是由於要為新節目的試作課題作詞，以此為契機開始了作為作詞家的活動。曾為WANDS、Field of View和同為GARNET CROW成員的岡本仁誌提供作品，在2003年作為伴奏嘉賓單獨參加了WAG的LIVE。
當自己的身體處於“入睡前狀態”時，AZUKI七開始了她的詞創作。從詞作的傾向說，眾多諸如無常觀、寂寥感、死亡主體的抽象專用語被廣泛地使用，由此構成了壹種流轉自如的獨特境界。AZUKI七在壹次采訪中說過，她填詞時會故意加入和‘生死’有關的內容來滿足自己。隨意舉出這些專用語中的壹個例子，都能發現基督教、佛教、以及其他眾多宗教或神話中的出典。比如猶太教、基督教中的“Jesus”，聖經舊約.民書記35章中的“逃離城市”、佛教概念中的“輪回”、“黃泉”等等。除此之外，諸如“諾瓦利斯之門”（德國美學家，自然哲學之門）“to be or not to be”（哈姆雷特……）這種受到文學作品影響的部分在她的歌詞中也很多見。AZUKI七曾說“給別人作詞就好比出門前整理衣服、梳洗打扮，但給GARNET CROW 寫詞就像在自己家裏，想做什麽就做什麽，非常自在”。
除此之外，AZUKI七在攝影方面也有著很深的造詣，她的作品廣泛收錄於GARNET CROW的CD內封和各種書籍之中，被更多的人們所欣賞著。她還發表了個人詩集[80,0]，收錄了80首詩和壹些攝影。她個人受《飄》的女主角郝絲嘉影響很深。喜歡的音樂家有Peter Gabriel，Iggy Pop、JohnZorn、The Cure, Jesus Jones & Kula Shaker。
關於匿稱，就是AZUKI的漢字寫法“小豆”。她從4、5歲起直到18、19歲壹直在進行鋼琴的練習。AZUKI七在臺上彈琴的風格輕盈優雅，習慣的動作是凝視前方唱歌的由利，時不時會露出或迷惘或陶醉的表情，有時還會小聲地跟著唱。經常戴十字架項鏈。很喜歡欺負岡本。參加GARNET CROW很大壹部分原因是因為她喜歡由利的聲音。在興趣方面，AZUKI七是個每星期都要閱讀3~4本書的讀書家。除此之外，她還有著滑雪、潛水、電視遊戲、cosplay、散步、看電影、陶藝、黏土（能夠表現出自身風格的東西）、釣魚、意大利等等廣泛的興趣。此外，在訪談裏會旁若無人地使用關西腔說話。喜歡吃的東西是植物類食品，極其討厭牛奶。其詩作與歌詞中飄浮著獨特瑰麗的世界觀，因此擁有眾多狂熱的FANS。另外，作為她本人和媒體都已經承認的事，是她與同為GARNET CROW成員的中村由利的關系十分親密，據說私生活中兩人的交往也很多（順帶壹提，中村由利的昵稱“ゆりっぺ”就是她起的。從這些小地方大概可以看出浸透其中的生活樂趣吧）
此外，[first kaleidscope～君の家に著くまでずっと走ってゆく～]的設計據說是出自她之手。
Nana和由利的關系密切，私生活中常來往，非常贊賞和喜愛由利的聲音。Nana是廣閱書籍的才女，同時也喜歡戶外活動，傳說也是GARNET CROW四人中最能喝酒的。
古井弘人 Hirohito Furui
編曲/鍵盤（Designer+Keyboard）
古井弘人1967.2.7生，日本的鍵盤演奏家、作曲家、編曲家、音樂家。
在大學時代時與DEEN的現任鍵盤手山根公路組過樂隊。因“BADオーディション”（曾出過T-BOLAN、大黑摩季等人）為契機而進入了Being,Inc.。他壹方面作為編曲為DEEN、宇德敬子、小松未步等各位Being系藝人提供音樂，同時也作為輔助成員中的壹人出演音樂電視節目，最近還進行了限定音樂配信的活動。另外，他還不時地會參加愛內裏菜、倉木麻衣、ZARD等人的支援樂隊。在工作方面，古井還擔任了GIZA studio公司的創作培養訓練學校（舊稱關西Creators學院）的講師。
古井有著親切、平易近人的性格，因此獲得了各位成員的絕大信賴。除此之外，在演奏和編曲方面的出眾才華也為他贏得了“God Hand”（上帝之手）的綽號。在現場演唱會上古井有著激情四射的臺風（著名的古井流橫掃鍵盤……據說還曾激動得彈壞過鍵盤），這與他自己平常酷酷的作風形成了鮮明對比。他的個人興趣是收集太陽眼鏡，所以他也經常會帶著它們出現下各種場合裏（[80，0]裏收錄了壹張小七偷拍的、大叔沒戴眼鏡在沙發上打盹的照片）。喜歡吃口味重的東西。受K-1的選手Michael McDnoanld影響很深，據說古井自己的演奏模式就是看了他的拳賽後受到啟發的。喜歡的音樂沒有固定的類型，鐘愛的音樂家有David Foster, Stonecake, Cranberry Jam, Paul Weller。
岡本仁誌 Hitoshi Okamoto（原名岡本仁，兩者的日文發音完全相同）
吉他手（Gita）
1976.6.12生，日本的吉他手、作 岡本仁誌曲家。血型分類A型。同誌社大學工程系畢業。
岡本仁誌在大學時代裏就作為自創樂隊的壹員進行著各種小型LIVE演奏活動。之後他因為所屬樂隊的活動終止，而作為求職活動的壹環把自己制作的DEMO帶送到了當時的Being,Inc.，由此為契機而加入了GIZA studio公司。在剛加入的時候沒有什麽活動，並沒能走上臺面，但從1999年以來便開始進行面向公眾的音樂活動。1999年4月7日，同屬Being旗下的ZARD推出了單曲“MILD GAMES”，其中收錄了他作為“岡本仁”而進行作曲、編曲、配樂的曲子“Hypnosis”──這是岡本的作品中最早公諸於世的樂曲。同年8月31日他作為主音吉他參加了ZARD的船上演唱會（這時候岡本留著像牙買加音樂家壹樣的三股發型）。此外，他也向小松未步、倉木麻衣、菅崎茜等藝人提供大量的音樂。之後，他參加了倉木麻衣的全美DEMO制作，在這期間邂逅了當時還是新人，之後成為了出色的作曲家、歌手的中村由利、作詞家AZUKI七、編曲家古井弘人。就這樣，意氣相投的四人壹致推舉古井作領隊，由此成立了現下的GARNET CROW。
他從1999年12月4日起全職作為GARNET CROW的吉他手進行活動、自2000年3月2日後的活動開始多面兼顧，這就是岡本與GARNET CROW相平行的個人音樂創作的開始。2000年11月8日，以岡本仁誌個人名義推出的單曲“First Fine Day”發售，從而開始了其個人活動。趁此機會，他把原名“岡本仁”改成了“岡本仁誌”。自2004年1月22日舉行的面包工房“Okamoto Night”以來，岡本的個人LIVE也在逐步順利進行中。當然，他的個人活躍對作為GARNET CROW成員的活動也有所影響：自2004年以來的大型巡回演唱會上，GARNET CROW為本來是只擔任吉他手的岡本設定了壹個“獨唱角”，即讓他作為主音隨意演唱GARNET CROW樂曲中的壹首（如“千以上の言葉を並べても...”“Last love song”等）。另外，岡本還擔任了廣播節目“Pastime Paradise”的主持人（α-station 周日播出），是現下的GARNET CROW中唯壹壹個有著自己個人節目的成員。
說到岡本個人的作品，大多是以吉他為主的各種樂器進行演奏錄制的。作曲和歌唱都是他以自己的風格、在自家的錄音室“Okamoto Lab”裏壹手包辦，至於歌詞就主要由AZUKI七提供。在作曲時，岡本會壹邊自己用吉他伴奏，壹邊以鼻音為主哼著旋律。 岡本的愛好是上網。特長是倒下就能睡著，而且幾乎不會生病。喜歡的音樂有Teenage Fan Club，Jellyfish，Summercap & Toiling Midgets。綽號是Okamochi、Charismatic Guitarist（由利在演唱會上的介紹）、大餅。 [編輯本段]音樂制作 在綜合了各種訪談和雜誌之後，我們可以勾勒出GC音樂制作的具體流程圖：先由中村由利作曲、寫出旋律，之後由古井編曲，岡本配吉他合旋，AZUKI七進行作詞。編曲與作詞的前後順序並不固定。
首先，在擇定要制作的曲目後，由利會把旋律記錄下來並制成DEMO帶。關於這點，據在由利身邊等待DEMO出爐的AZUKI七說，“DEMO裏的旋律會先用簡單的英文唱出來，然後進行第二次錄制”這樣。 若是DEMO順利地完成了，GARNET CROW就會開始進行選曲的工作。當然，這並不是能任由GARNET CROW完全自行決定的。以“君の思い描いた夢.集メル.HEAVEN”為例，它需要讓起用這首曲子的企業也介入選曲的流程中來。但是，作品內容和商業執行的關系也並非是壹成不變的。像“籟.來.也”這樣編曲、作詞都已經完成的作品，有時也會直接被企業方起用。
編曲與作詞的先後順序並不固定。既有著同時進行的場合，也有著某壹方現行的情況。 古井在進行編曲時會同時使用上synthesizer（壹種為鍵盤準備的用於電子合成的設備）和電腦，並以“全副熱情的狀態”為基礎而投入工作。至於岡本的吉他旋律，則是在綜合了古井的意見與自己的點子後，對前者提供的伴奏部分加以合成並敲定錄制的。 雖然大多數時候都是古井單獨擔任編曲工作，但是偶爾GARNET CROW也會將其拜托給隸屬於波士頓Cybersound音樂公司的Miguel.Sa.Pessoa這號人物。他的編曲風格是以鋼琴作為伴奏的主體，比如“水のない晴れた海へ”和“永遠を駆け抜ける壹瞬の仆ら”就是其中的代表曲目。難得的是，Miguel還能很好地理解日語歌詞，並能緊扣詞的意境進行編制，從而揭示出曲子的某些新視點。因此，GARNET CROW的成員們給予了他非常高的評價。
至於作詞方面的工作，則基本上是由AZUKI七壹肩承擔。在從由利或古井處拿到音樂DEMO之後，AZUKI七通常會坐在房間裏的CD唱機旁，在自己的身體處於“即將入睡”的狀態時開始歌詞的創作（在5周年寫真的訪談裏，小七曾談到這種“入睡前的放松狀態”是大腦最富創造力的時刻）。但是，在樂曲“夏之幻”的制作過程中則是“被從業人員們團團包圍住而寫著歌詞”（AZUKI七本人談）。
值得壹提的是，雖然中村由利在作曲時腦海中所想定的意象並未傳達給AZUKI七知道，但是兩人壹致的情況卻占了絕大多數。特別是在單曲“君を飾る花を咲かそう”的創作中，出現下兩人腦中的畫面竟然完全的吻合，對此她們彼此都感到非常驚奇。 （同樣是在五周年寫真的訪談原文中，由利曾提到“君を飾る花を咲かそう”所寫的是她的親身經歷：“當時在歸途的電車中，我看到了窗外雨後的彩虹。而AZUKIさん創作出來的歌詞中的最後壹句居然就是‘最後の雨が虹に変わるよ’……總之，當我看到詞的時候真的嚇了壹跳。那時的第壹回應是‘哎？難道她當時也在那裏嗎？’。之後才忽然想到‘啊，我明明什麽事都沒對AZUKIさん說吧’ 這樣”──由利本人談）
在作詞調整、編曲、以及由利的歌唱錄音之後，整個工作就大概算是完成了。其間會根據由利的歌聲特質，並同時緊密地配合著伴奏的強弱和樂器音色上的細微差別進行制作，不會太過深入地探究詞的內容。關於壹首歌曲的制作方面既有很快的情況，也會有漫長的等待。比如三天就完成了的“夏の幻”，以及經過了壹年以上制作的“夢みたあとで”和“夢·花火”。特別值得壹提的是“夏の幻”，這首曲子在短短的三天之中，歌詞和編曲都經歷了大幅度的調整。關於這點，在第壹張大碟中收錄的“夏之幻 secret arrange version”就是在正式發售的單曲之前制作的原版本。
在曲子接近完成的時候，音樂的整體風格就會再壹次基於古井的編曲以及AZUKI七的填詞進行變更或增加。對此，可以用“仆らだけの未來”這首歌具體舉例。“仆らだけの未來”當初是作為第三張大碟的候補收錄曲“サンドヒル”而進行制作的、壹首充滿西班牙風情的拉丁樂曲。之後，為了配合單曲化的需要，GARNET CROW成員們對它做出了速度上的加快和偏向搖滾風的編曲調整；在名字更換成“仆らだけの未來”之後，歌詞上也相應地做了變化。如上所述，盡管這種作曲、編曲、作詞、歌唱錄音都屬於GARNET CROW成員各自的單獨工作，但他們也仍然會不時地召開碰頭會以便交換意見。
還有壹個這方面的例子便是AZUKI七的詩集[80，0]。作為制作過程的壹環，書中收錄了很多AZUKI七自己拍攝的各位GARNET CROW成員的照片，除此之外大家也會對書的相關內容提出建議。在作詞方面，負責此事的AZUKI七還曾經難得地從由利和從業人員那裏收到過對詞的內容進行相關修正的督導意見──這件事在G-NET的FAN CLUB會報上和相關訪談中都有披露過。而且，在第二張大碟的收錄樂曲“Holy Ground”的制作過程中AZUKI七也曾對由利做出過很強烈的提議，所以最後這首歌也是據此進行了演唱與收錄工作。
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