靜物攝影可以看作是壹種技法或創意上的練習，從而提高對構圖和用光的理解。像畫家壹樣，攝影師可能通過靜物照片來傳達他對顏色、形狀、色調、紋理和構圖的想象。
靜物布置
靜物可以是壹個實物，也可以是壹組實物，通常可以像壹般的題材壹樣進行排列。既然靜物是沒有生命的，那妳就要盡可能的把它們集中起來，用於照明和構圖。布置自己的靜物是值得的，因為妳對物體的選擇和布置有完全的控制權。建議妳先從壹個物體開始練習，然後逐漸發展到構圖不同的相互關聯的物體的畫面。不壹定要刻意選擇使用的對象，但要符合壹個主題，比如某個地方或某個時期的實物。關鍵是盡可能多的收集題材。把妳想表現的東西都收集起來，然後在拍攝的時候把物品放在妳旁邊的桌子上，這樣妳就可以壹個壹個地仔細構圖了。
自然靜物
這種靜物畫面自然存在於妳的身邊，自然靜物的照片其實可以說明妳在日常生活中找到理想畫面的能力。比如商店櫥窗裏的壹堆物品，因為它們整體上的巧妙排列，或者它們奇異的品種，讓妳流連忘返。從沙灘上的浮木到壹堆掉落的蘋果，在自然界，這樣的靜物數不勝數。
食物
新鮮的蔬菜、奇異的水果等簡單的物體，不僅給人以美感，還能呈現出其他自然物體所不具備的豐富的色彩和質感。食物攝影是商業攝影中的熱門話題，專業攝影師也可以使用特殊的拍攝技巧來美化食物的外觀。
靜物布置
這裏列出的設備可以構成靜物攝影的理想設備。壹盞漫射燈就足以提供全面的照明，因此所有陰影都將向同壹方向傾斜。理想情況下，這種閃光燈應該配備壹個軟盒擴散器來軟化光線，這樣妳就可以看到陰影盈余。此外，妳還需要壹個反光板將光線反射到陰影處，改善整體照明。
設備和器材
6×6厘米照相機
包裝薄膜
壹系列標準廣角和長焦鏡頭
可調三腳架
電纜釋放裝置
閃光燈
軟盒擴散器
動力機組
戶外靜物
戶外拍攝的主要好處是，妳需要的背景和環境都在妳的掌握之中。室內，周圍相對擁擠淩亂，裝飾品可能會被拍攝對象爭搶。在戶外攝影中，可以在更廣闊的空間中找到理想的環境，對拍攝起到積極的作用。
自然光攝影
在戶外拍攝靜物的缺點是限制和削弱了妳對燈光的控制。在室內拍攝時，可以隨心所欲地設置閃光燈和反光板，可以對著墻壁和天花板拍攝光線進行反射照明。然而，在戶外，妳不得不依靠自然光——要麽是陽光直射，要麽是多雲的天空光線，後者更容易接受。當然，妳可以利用反光板影響照明質量，改變光線照射的方向，照亮被攝體上的陰影，縮小對比度。此外，妳還可以使用閃光燈來增強照明效果。
屏幕布局:蔬菜的靜物照片
蔬菜放在紅磚墻前的木盤裏。由於霧天蔬菜受散射光照射，沒有陽光直射，周圍堅硬表面反射的光增加了約1的光量，保證了均勻的曝光。
水果的擺放
比如這幅由玻璃花瓶裏五顏六色的水果組成的畫面，妳只用壹種食物就能創作出靜物攝影。
蔬菜的靜物照片
在這幅非常和諧的畫面中，蔬菜的輪廓、形狀、質地、顏色都經過了仔細的考慮，得到了充分的體現。由於茄子和洋蔥表面的反射光，用漫射光拍攝比用直射光拍攝更合適。
借鑒藝術
這張生動的鄉村照片在19世紀水彩畫中頗具藝術感。雖然這個場景看起來幾乎是自然的，但鵪鶉蛋實際上是買來放在壹個人造的巢裏的。
圖片布局:春天靜物構圖
為了成功地拍攝靜物照片，您必須在圖片中使用的對象之間建立壹些聯系。這種聯系可能會成為圖片的主題——這壹頁上的物品具有農村生活的特征，它們是在壹個農舍的架子上被發現的。
畫面構圖
大部分靜物畫都是逐漸形成的。首先從最重要的物品入手，通過攝像頭觀察，然後調整位置，直到滿意為止。然後添加第二個項目，通過取景器檢查圖像。使用這種方法，妳可以把圖片壹張壹張地排列、編排，進行局部調整，直到得到滿意的效果。
從木質儲物桶開始。
放置壹個藍色瓶子以保持平衡。
壹盞褪色的燈給這幅畫增添了特色。
再加個老銅鍋，畫面就穩定了。
充滿雞蛋的鐵線藍增加了溫暖的色調。
完工後的靜物
最後加壹個小木槌，它的排列避開了把視線引到底部的空隙。同時，小木槌又壹次增加了略顯黯然失色的儲物桶的暖色調構圖和木材的質感。
靜物分析
用於拍攝靜物照片的物體應該具有形狀、顏色、形狀和紋理等特征。當妳開始註意到這些特征及其內在聯系時，妳的創作視野就會無限擴大。
平衡和協調
有創意的靜物構圖，就是要知道什麽時候是完美的。完美的構圖總是講究平衡與協調。主題要有機結合，突出重點，而不是削弱重點。創造壹個平衡的靜物構圖是壹種本能的行為，當妳的眼睛從壹個物體轉向下壹個物體時，並沒有意識到這壹點。因為每個對象都應該具有給下壹個對象增添趣味的特性。
形狀和圖案
在這張靜物照片中，叉耙和鏟柄靠在柵欄上，它們重復的形狀產生了移動的圖案。
三角形組合
壹堆瓶子逐漸形成壹個三角形的頂點，這是壹個傳統的構圖形狀。後面的瓶子起到視覺穩定的作用，所有瓶子相似的形狀和質感給形象帶來和諧。
簡潔的組合
這張簡潔的靜物照片的吸引力在於兩個木制物體的清晰細節及其生動的圖像。
布局和平衡
這些瓶子雖然看似隨意的排列在架子上，但其實經過了精心的排列，讓密度最高的物體落在畫面中央。
充滿機器的靜物
用完靜物
很大程度上，靜物的使用取決於畫面的各個組成部分，以及它們在最終照片中會呈現的透明度、堅實度和色彩飽和度。壹般來說，柔和的正面照明有美化造型的效果，容易表現出二維空間。相比較而言，側光有利於突出拍攝對象的表面特征，但陰影投射可能會掩蓋拍攝對象的表面細節。
強光照明和弱光照明
將許多強烈的射線對準拍攝對象而形成的強烈照明，會降低拍攝對象各個組成部分的“視覺重量”，也會造成色彩飽和度減弱，色調淡化。相反，通過限制照射在被攝體上的光量而形成的弱光照明，會使被攝體顯得更加平靜，色彩也會變得更深、更飽和。通過使用輔助燈、反射器和擴散器進行照明，可以獲得各種微妙或戲劇性的效果。
形狀和建模
漫射側光和反射器與紋理背景相配合，也可以反射壹些光線，突出靜物的形狀和造型，從而產生微妙的色調層次。
圖片布局:平行光
在瓶子的正後方放置壹塊具有壹定質感的白板，形成視覺上有趣的背景。裝有軟盒擴散器的單個閃光燈安裝在玻璃瓶的壹側，並稍微向下傾斜，用於照明。在瓶子的另壹側，有壹個反光板反射部分光線，可以縮小物體兩面的曝光差。
光線的變化
在三張照片組成的合影中，去掉玻璃瓶正後方具有壹定質感的盤子，留下場景後方的白墻作為當前背景。然後，在每次拍攝時，閃光燈的光輸出逐漸增加，以產生三個逐漸褪色的圖像。
色彩飽和度
在團體照中最暗的圖像上，妳很快會發現玻璃比在較亮的圖像上更平靜。還請註意，隨著圖像變暗，右邊瓶子上的紅色塞子變得更暗、更飽和。
圖片布局:透射光
閃光燈直接對準玻璃瓶後面的白色背景，產生單獨的透射光照明。因此，瓶子的形狀和輪廓成為畫面的主要組成部分。
背光照明
從背面照射後，玻璃瓶的表面特征消失。但是每個瓶子上都有黑色的線條。此時，紅色插頭幾乎變成黑色。
混合照明
在攝像機位置點亮的鎢絲燈為玻璃瓶提供柔和的前光。雖然背光占優勢，但瓶子的部分形狀已經恢復。
靜物主題
用無生命的物體拍攝，讓妳有時間選擇合適的主體，找到理想的背景，在使用閃光燈時巧妙地分配光線，進行微妙的構圖調整。所有這些事情都可以按照自己的節奏進行，不用擔心模型的舒適性和易用性。
選擇元素
拍靜物的時候，要尋找壹些能統壹畫面內容的方面，可以是質感，可以是功能，可以是色彩，可以是造型，也可以是年代。同時，合適的背景和燈光也很重要。在這幾頁的照片中，高調的畫面(淺色調)由明亮的反射光照亮，低調的畫面(深色調)由陽光和輔助閃光燈照亮。
淺色圖片
雖然畫面基本由白色構成，但色彩變化依然豐富，足以將搪瓷鍋與周圍環境區分開來，同時黑邊起到了平衡和對比的作用。
屏幕布局:高調靜物
就這個簡潔的靜物練習來說，主體的色彩特征和反射特征決定了所用的燈光。為了獲得想要的高調效果，壹盞廣角閃光燈對準天花板，產生大範圍的間接反射光，同時另壹盞燈對準被攝主體左側的白漆木板，進行反射照明。
專家建議:
幾乎所有的靜物攝影都需要三腳架，取景器用於檢查光線和構圖的變化。
對於高音靜物，應提供充足的照明，使亮區和最深陰影之間僅存在擋光差異。
手持閃光槍可以手動控制長曝光時的閃光，不需要與快門速度保持同步。
屏幕布局:低調靜物
由於廚房缺乏充足的自然光，這種古老的水壺和爐子需要輔助照明。輔助照明依靠拍攝對象陰影面的銀色反光板反射來自窗戶的光線，第二種依靠閃光燈的間接照明。
深色調圖片
壹個古老的水壺和火爐構成了壹個理想的低調靜物主體，低調的燈光與主體相得益彰。即使使用閃光燈輔助照明，在使用f/16光圈的情況下，畫面仍然需要自然靜物曝光2秒。
日常物品雖然可以構成賞心悅目的構圖，但並不是為了攝影而刻意安排在壹起的，所以稱之為自然靜物。拍攝自然靜物的秘訣在於找準拍攝角度，使用合理的燈光，讓妳腦海中的形象轉化為膠片上的形象。
自然秩序和模式
在任何情況下，我們都傾向於保持我們的環境井然有序——無論是在家裏、工作場所還是在花園裏，這種習慣都很普遍。我們會把日常的烹飪用品有序的放在廚房裏，讓最常用的東西很容易找到；我們還會改變日用品在貨架上的位置，使其形成更客觀的分類。
靜物主題
功能相同的工具排列在壹起，似乎有壹種天然的和諧* * *感。
屏幕布局:園藝工具
拍這張照片的時候，雖然太陽低掛在棚子後面，但還是有足夠的光線照亮現場。壹排工具不小心靠在了棚子的門上——它們在清理之前正在清理，獨輪車被移到了畫面的前面，因為它的形狀和色調對前景有積極的作用。
屏幕布局:溫室中的細節
陽光穿過溫室，色彩斑斕。主體後面的白墻可以作為豐富的背景和反光板。既提高了場景的測光，又襯托了暗區。
懷舊的感情
透過窗戶射進來的陽光給這幅畫增添了趣味。玻璃瓶和天平夾雜著蜘蛛網，讓人記憶猶新。
工作臺
壹大堆花盆、園藝工具、幹球莖，因為色彩、造型、用途的壹致性，形成了壹幅和諧的靜物畫卷。
光。
美食攝影
菜的照片是“好吃”的照片。
本文作者對菜品攝影只有壹句話，那就是拍出每個人都垂涎三尺，胃口大開的照片。如果看到照片的人真的想吃這道菜，那麽可以說這張照片89%成功。拍出華麗的照片可以通過攝影技術來實現，但是要拍出讓人流口水的照片還需要額外的條件。如何進行將在下面介紹。
拍那些讓妳流口水的照片。首先，吸引感很重要，也就是說，對冷食要“冷”，對熱食要“熱”。裝著冰啤酒的玻璃杯上的水滴可以說是典型的吸引人之處。燒烤的時候，噝噝的聲音和白白的熱氣騰騰的火鍋也很誘人。
這些誘人的感覺可以說是美食照片的生命。根據京都桂川富士屋以鯉魚、鯰魚等河魚為主要影片的日式宴會酒裏展現吸引力的技巧:①快速拍照；②與廚師溝通。
比如調整菜品剛出鍋時的攝影角度，看到的是美味在減少，比如生魚片變色，煮熟的菜涼了。最好的例子就是泥鰍做的柳川鍋。鍋蓋取下後10秒左右會收縮變硬，所以攝影師要在菜出鍋前做好壹切攝影準備，即提前擺好菜裏用的餐具，把相機放在攝影的最佳位置，配置好燈光。如果菜端上桌後用快速成像相機拍照，那就來不及考慮布局了。
攝影師和廚師基本不同意。比如壹個廚師把所有菜壹次拍完是最後壹件事，本來應該是從壹道冷菜開始的。有些習慣拍照的廚師也會把菜煮到半熟，在上面塗點油進行修飾。雖然這樣可以拍出華麗的照片，但是沒有吸引口水的效果大。拍照前，要和廚師和諧地談壹談妳要展示給別人的菜品的用料、特色、部位，這樣才能拍出吸引人的照片。廚師和攝影師的溝通大概可以說是決定菜品攝影效果的因素。希望能和廚師充分協商菜品的裝修和餐具的選擇。
從技術上來說，照明就是壹切。
菜品攝影的燈光要表現出菜品的立體感，所以采用略帶逆光感的頂光作為基本的照明方式。輔助燈可以使用反光板(圖1 ~ 2，註:照明燈的位置要根據菜品的內容和表現意圖來放置，不壹定要放在被攝體的正上方)。照明最好用燈。原因是單個光源對被攝對象照射的光影非常清晰。逆光拍照的時候，要註意桌子和湯的倒影，但是也有辦法把它當做特長來用。
閃光燈是最好的光源。當光源是鎢絲燈時，快門速度慢會造成很多問題，比如抖動、外界光線處理、燈泡發熱等等。
天體攝影術
夜空中閃爍的美麗星星，難道妳不想自己把它拍進照片裏嗎？
最近相機、膠片、天文望遠鏡日新月異，新產品不斷開發。在天體攝影中，被攝體很暗，所以膠片是攝影成敗的決定性因素。目前，膠片制造商已經努力開發出高感光度和超細顆粒的膠片，普通業余攝影師可以輕松獲得，因此天體攝影可以輕松完成。
天體攝影方法的類型
①流線攝影(固定攝影)。這種方法是天體攝影中最簡單的方法。將相機固定在三腳架上，拍攝曝光時間為幾十秒到幾個小時的照片。用這種方法攝影，我們可以把圍繞太陽運動的流星(太陽東升西落的運動)在屏幕上拍成線條，這叫流線攝影或攝影，因為相機是固定的，也叫固定攝影。
②星空寫真攝影(引導攝影)。這種照片攝影需要天體望遠鏡(赤道望遠鏡)，是在赤道望遠鏡上放壹個普通的相機，跟著星星的運動來拍照的方法。這種方法被用來拍攝“星空”的照片。因為攝影是隨著星星的運動而進行的，星星的影像就是點。
③星雲和星團的攝影照片。單反相機的機身直接裝在天體望遠鏡的鏡筒上，用天體望遠鏡代替鏡頭的壹種攝影方法。這次攝影是用②的方法進行的。這時候因為鏡頭焦距長，光圈小，光線暗，很難拍照。
天體攝影大致可以分為以上三種方法，其中②和③攝影方法需要額外的設備，所以首先用最簡單的①攝影方法挑戰天體攝影。
攝影準備
使用固定攝影方式時，需要準備壹臺相機(單鏡頭換成機械快門。另外，因為天體攝影的主體很暗，所以用可互換取景屏的相機最方便。全透視取景器的使用使取景清晰，有利於構圖。
膠片:最近各種膠片廠商都在不斷開發高感光度、顆粒細膩的膠片。黑白膠片和彩色膠片的選擇對人是有好處的，但要表現出固定攝影的獨特感覺，彩色膠片似乎是最好的。
壹般來說，星星看似沒有顏色，但實際上每顆星星都有顏色。
恒星的顏色由它們的表面溫度來表示。表面溫度高的恒星是藍色和白色的，表面溫度低的恒星是紅色的(我們每天沐浴的太陽是星系中的中年恒星，金黃色)。
使用固定攝影，星星的顏色在圖片中以發光線的形式美麗地顯示出來。因此，也可以說通過固定攝影可以了解恒星的表面溫度。
膠片的感光度不需要很高。因為最近光通量大的鏡頭很多，感光度高的膠片受無用光影響大，容易曝光。壹般可以用ISO400。
線纜釋放:快門啟動時不要直接觸摸相機。
直接按快門會使圖像模糊，所以使用電纜釋放攝影。當門B打開時，電纜釋放可以配備壹個方便的制動器。
三腳架:盡可能使用堅固的三腳架。拍攝時，最好不要釋放三腳架的每壹節，以其原來的長度使用，因為每壹節釋放後都會受到風等震動的影響，有模糊圖像的可能。
手電筒:天體攝影是在黑暗的環境下進行的，所以手電筒是必需品。所用的手電筒支架必須用紅色玻璃紙覆蓋，以防刺激眼睛。
手表:數顯表在寒冷的天氣裏無法用液晶顯示，晚上沒有燈光也看不到數字。所以最好用帶指針的夜光數字表盤手表。
紫外線濾鏡:因為晚上有露水和霜，所以用它來保護鏡頭。
星座圖:拍照時可以使用確認星座。
記錄紙和筆:因為天體照片要作為科學照片保存，所以必須記錄。記錄紙根據使用的方便程度做成表格，然後復印使用。鋼筆用軟鉛筆。油筆和鋼筆有時候冷了會結冰，寫不出來。
袖珍燃燒器:使用袖珍燃燒器，以防止露水和霜。根據筆者的經驗，化學加熱袋或者汽油燃料的煮飯爐都不耐寒，熱量消失的很快。所以，用火力最強，抗燃燒能力最強的煤做燃料，早就是最好的了。
#攝影步驟
給照相機裝膠卷
②將相機固定在三腳架上。
(3)安裝燃燒器
用毛巾包住燃燒器，用繩子或橡膠圈固定在鏡頭周圍。
④攝影構圖
首先，選擇壹個地形好的位置來支撐三腳架。構圖是固定攝影中最重要的壹步。
固定攝影不同於上述②、③中的攝影，因為它不跟隨星星的移動攝影，地面的景物相對於相機不移動。所以把地面上的風景同時拍進畫面，才能表現出攝影地點的特色。
作曲時，首先要了解星星的運動。如文中照片所示，不同方向的恒星運動方向完全不同。不了解這個屬性，就會拍出不符合自己攝影意圖的照片。這時候可以用星座圖或者指南針來確認要拍攝的星星的方向。在星座圖或羅盤的實際應用中，可以發現同壹個星座的星星，由於拍攝時間和地點的不同，在照片中的表現完全不同。
⑤安裝拉線釋放裝置。
⑥相機的焦點在#符號處，快門放在B門。
這種攝影的曝光時間短則幾十秒，長則幾個小時。雖然曝光時間短，但是不錯，但是星星的流線小，成像接近壹個點。當妳想拍出星星的流線時，可以延長曝光時間。恒星的運動流線隨著接近天極(天空的北極和南極，天空的北極在北極星附近)而縮短，靠近天空赤道的恒星運動流線最長。
⑦確定相機光圈。
光圈的大小取決於曝光時間和膠片的感光度。壹般情況下，使用ISO400膠片，曝光時間從幾十秒到半小時左右時，光圈為F2.8 ~ 5.6，曝光時間較長時，光圈調至F5.6 ~ 8左右。
壹般攝影光圈系數的f值比開放光圈的f值好半個檔次以上。最近相機的鏡頭大光量，開光圈f值。這些鏡頭的開放F值不能用於天體攝影，因為當主體是恒星時，圖像是壹個點。因此，如果鏡頭有像差，會立即顯示在圖片上。
因為地面景物也要拍進畫面，所以不需要用望遠鏡頭，壹般用標準鏡頭就可以了。
# # #
雖然固定攝影是任何人都可以采取的最簡單的天體攝影方法，但要拍出攝影構圖好的照片並不容易。利用山海街景拍攝天體是關鍵。最後，希望妳能挑戰天體攝影，用妳的相機拍下星星的照片。
在所謂的廣告照片中，需要在專門的攝影室拍攝的照片幾乎占到了這類照片的80%以上，而需要在攝影平臺上拍攝的小物件照片估計占了大部分。
本文介紹了拍攝所謂小物體的基本技巧。
舉個例子，用相機作為促銷產品的廣告照片，不僅要顯示相機的大小，而且要作為給消費者增加高質量、高性能、易用性等吸引人的形象的圖像照片來拍攝。在這種情況下，構成相機商品的材料是金屬、玻璃、塑料等材質，所以表現出各種材質的不同質感和量感是攝影中第壹個必要且重要的工作。
肌理的表達
不僅是小物件的攝影，人、建築、風景的攝影都需要有質感的描述，這是攝影表現的最重要因素之壹。
單純拍攝壹個物體能否得到接近實物(表現質感)的照片？當我們用眼睛看壹個物體的時候，不管這個物體和它周圍的環境是什麽狀態，大部分都不會誤認為是其他物體。這是因為我們有兩只眼睛，可以看到壹個三維的物體，而當物體被有色光照射時，人眼也能以普通的判斷顏色的功能識別出物體的本來顏色。此外，人眼還可以在積累經驗的基礎上調整側視圖。
而相機完全沒有人眼的所有勞損，所以如何照亮壹個物體決定了物體的本質(質感和量感)，所以是壹個很重要的因素。可見，在攝影中，說光線決定了物體的本質並不過分。
玻璃器具類
玻璃器皿是透明物體的代表。由於其透明性，照明最基本的要求是用線條表達器具的輪廓，以區別其形狀。
拍攝透明物體最簡單的方法是將它放在乳白色的丙烯酸材料臺上進行攝影。
小物體攝影的註意事項
壹般攝影中，比較大的物體多是在壹個小畫面中拍攝，而小物體的拍攝則不是，被攝對象的攝影是以近乎等倍放大或者其他方式放大，所以小物體的攝影除了普通攝影還有需要註意的地方。
要讓被攝主體在屏幕上顯得更大，拍攝時就要靠近被攝主體。以35 mm相機的標準鏡頭為例，其最短拍攝距離約為40 cm。如果用這個鏡頭拍人的臉，即使是最短的拍攝距離，也只能拍出半身像的特寫。所以，如果想把壹個小的被攝體拍滿整個畫面，就要加大鏡頭和膠片的距離。在這點上，全伸縮皮腔的大相機容易拍攝小物體，大相機的膠片尺寸也大，適合表現被攝體的質感和細節。此外，由於大相機具有透視校正機制，因此也可以在壹定程度上校正被攝體的形狀，調節焦距和景深也非常方便。
在特寫攝影中，要進行曝光補償。設鏡頭焦距為f，皮腔長度(準確地說是鏡頭第二主點與膠片的距離)為v，圖像放大率(像長大於物距)為m，則曝光倍數x的計算公式如下:x = (VF)或x = (m+1) 2上式得出的曝光倍數值可作為特寫。在拍攝小物體的情況下，當鏡頭與被攝體的距離小於8倍焦距時，必須考慮曝光倍數。
在拍攝小物體時，壹般應選擇焦距稍長的鏡頭，因為短焦距鏡頭可能會產生誇張的透視效果，拍攝對象可能會變形。
此外，如果拍攝對象的圖像大小與膠片上的相同，可以使用長焦距鏡頭增加鏡頭與拍攝對象的距離，照明也很容易。因此，在使用4×5英寸相機時，180 ~ 250 mm的長焦距鏡頭比150 mm的標準鏡頭更常用..
近景攝影的景深很小，必須采用最小光圈才能使整個小物體對焦。結果曝光時間比較長，就分了壹個單表:1。曝光倍數增加光圈，曝光倍數增加光圈。曝光倍數增加光圈:1.11 # 71.96 # 73.45438+04 # 51.21 # 42.00。61.32 # 52.211 # 73.816 # 71 # 22.411 # 64.021.53 # 52.612 # 34.521 # 665438
以上主要介紹了小物體的紋理描述，即屏幕上顯示的玻璃和金屬要像實物壹樣，這是小物體攝影最基本也是最重要的因素。
基於對紋理的描述，下面介紹壹些實用的攝影技巧。