在小沈陽、沈騰、常遠等眾多喜劇演員轉型為導演後，宋小寶也走上了這條路，首次執導電影《發財日記》。
為了宣傳新劇，他特意請來了導師趙本山在新劇上映時為其題詞。分開多日的師徒，相處起來壹點陌生感都沒有，談話也很輕松有趣。
趙本山調侃道:“我都給妳寫完了，票房不好就別給我打電話。”。
宋小寶幽默地回答:“如果我想賣太多，就不要和我分享，主人”。
雖然兩人都充滿了幽默，看起來電影會增色不少，但觀眾並不買單。
很多人吐槽現在誰都可以當導演？言外之意是他們認為宋小寶的新戲不怎麽樣。
其實這也不能怪大眾眼光高。
畢竟這幾年喜劇演員輸出的大部分都是爛片，毫無疑問，壹上映就滑鐵盧。
此外，在《宋小寶》的巔峰時期，它開始出現衰落，好作品越來越少，笑話缺乏原創性，觀眾吸引力下降。
所以大家質疑他是導演也很正常。
壹句話:老線的小品還沒完全看懂就開始跨界拍電影了？
新劇上映前被稱為衰落，既印證了宋小寶的作品正在被時代“過濾”，也反映了“趙家班”派正在逐漸走向衰落。
宋小寶出生在壹個極其貧困的家庭。為了貼補家用，他在初二的時候輟學打工。
那壹年，他才15歲。
那時候他沒有壹技之長，只能做最簡單的洗碗工。他每月工資只有300元，勉強夠生活。
這種平庸的生活，四年後才被改變。
19歲那年，他看到二人組去鄉下演出，興奮得扭了幾下，正好被演員焦小龍看到。
焦小龍覺得這是個好苗子，就收下當徒弟。
從此開始跟師父學二重唱，不斷在鞍山等地演出，磨練自己的水平。2007年，宋小寶的技巧有了很大的提高，可以在舞臺上自由表演了。
同年，他在吉林表演二人轉時，這個滑稽的表情吸引了趙本山，他隨即被收為麾下，成為《趙家班》中的第三十二個徒弟。
當時的趙本山早已成為遠近聞名的“素描奇才”，事業正處於輝煌期。被他賞識意味著他的命運可以被改變。
因此，宋小寶也在團隊中努力工作，想著得到師父的支持。
但可惜的是，在他之前，趙本山已經把小沈陽當成了“重點弟子”，自然不會對他特別重視。
再加上他初來乍到，還有很多不適應的地方，所以趙本山沒有帶他上春晚，而是讓他先參演電視劇《關東先生》。
兩年後，他成為了壹名經驗豐富的學長，於是趙本山請他參加綜藝節目《本山營》，他也因為在節目中的出色表現逐漸出名。
看到宋小寶的表演越來越好，趙本山決定親自帶他去演小品。2011年合作遼寧春晚節目《相親》。
隨著兩句經典臺詞:“看妳色衰”和“海燕，妳可以吃點心了”，觀眾開始記住了這個小個子、黑皮膚、愛戴紅帽、非常搞笑的小品演員——宋小寶。
然而，讓他走紅的不是這部小品，而是真人秀《快樂喜劇人》。
四年後，他走上了《笑星》的舞臺，在這裏他創造了無數爆笑的節目。
其中最經典的壹句話是:“這後宮有三千美女，皇上卻偏偏寵著我，我勸皇上堅持雨露，皇上不聽。”
漸漸地，觀眾越來越喜歡這個獨壹無二的搞笑演員。雖然當年奪冠的是“麻花FunAge”隊，但他卻成了人氣和觀眾最高的壹個。
這壹年，他徹底火了，事業開始走向巔峰，人氣甚至比小沈陽還高。
據說當時他在《歡樂喜劇人》中壹次出場就花了80萬，第二年就接下了20多個綜藝節目。
如果粗略估計，宋小寶的商業價值可能達到數億。
徒弟這麽優秀，師傅應該是什麽樣的？
有趣的是，宋小寶的成名與趙本山的退休不謀而合。當宋小寶發生火災時，正是趙本山衰落的時候。
2011年，宋小寶有了自己的知名度，但今年是趙本山最後壹次出現在春晚上。
從此，徒弟在幕前的鬥爭愈演愈烈，師父卻只想回到後臺。
兩年後，已經賺得盆滿缽滿、大獲成功的趙本山正式宣布退出春晚舞臺。
誰曾料到，離開春晚後，他的氣勢壹落千丈，人氣大跌。那些年，他的商業活動也被砍掉了很多。
最有意思的是，曾經憑借“趙本山”金字招牌獲得大量人氣的遼寧大學本山藝術學院，於2015正式更名為遼寧大學藝術學院。
此時，關於趙本山的批評聲越來越大，甚至有教授直言:趙本山的時代結束了。
批判的時代對趙本山的打擊也很大。也許他真的跌入了沒落之地。
不過好在此時的宋小寶已經在娛樂圈闖出了自己的壹片天地，也成功打造了自己的“小品特色”，成為當代著名的喜劇演員。
這對趙家班來說是壹種解脫。
但是這種好運並沒有持續多久。壹年後，宋小寶跌入谷底。
當時，越來越多的觀眾發現宋小寶經常出現在綜藝節目中，但很少出現新的小品。即使是作品也只是“新瓶裝舊酒”，沒有什麽新意。
最重要的是，2016年，他參加遼寧春晚小品《吃面條》引起網友熱議。
雖然這部作品充斥著“沒毛病”二字，但不少觀眾表示，只要仔細觀察，就能發現宋小寶搞笑的特點無非就是自嘲、大聲表達、有點自命不凡。
而且大家看了他的速寫，基本都笑掉了下文，也不會有什麽深刻的思考和記憶點。
另外，每個小品的套路都差不多。時間長了，只要看小品開頭，幾乎就能很快猜出結尾。
這種“快餐式的工作”已經不能滿足當今時代的要求，也很難營造出當年的爆笑點。它缺乏新鮮感和觀眾歡迎度，宋小寶的事業也開始走下坡路。
第二年，宋小寶的喜劇小品《烤肉串》再次將他推上風口浪尖，原因有三。
第壹，這個節目和之前的小品差別不大。壹般來說，能讓觀眾發笑的節目，基本都是在講壹些觀眾意想不到的負擔。
只有這樣，才能制造差異，觀眾才能笑得自然。
看同壹個節目，大家都能很快想到下壹個笑話是什麽，相當於提前劇透了，沒什麽看點，作品自然也很難讓人發笑。
第二，有壹個在烤肉串裏喝酒的故事，宋小寶基本上是“喝”或者對著瓶子吹。這引起了很多人的不滿，認為這種情節低俗。
因為他的“真飲”笑話，引發了大眾討論其早期作品的熱潮。
有人開始把陳佩斯和朱時茂的《吃面條》搬出來，談到以前的小品基本都是非實物表演，卻能引起* * *聲，也印證了宋小寶的作品不如以前。
最後，如果對比趙本山和宋小寶的作品，可以看出，師父的作品都是有內涵的，怎麽會輸給徒弟呢？
比如1991年，趙本山的雜文《小九老樂》出現了新的婚姻現象，也代表了女性地位的提高。
或者1999的小品《昨天今天明天》反映了幾十年改革的差異，說明人民的幸福感越來越高。
除此之外，還有很多作品如此貼近事實，有趣生動，發人深省。環顧四周，宋小寶的作品質量還沒有達到這種程度。
原因可能是趙本山並不出彩，很難把弟子帶到壹個新的高度。
這時，宋小寶意識到他很難創作出許多令人欽佩的作品，而且由於身體不好，他決定休息壹段時間。
2016年底宣布告別綜藝。從那以後，他在屏幕前的活動逐漸減少。
次年，郭德綱開始執導電影《祖宗十九代》，他的同門師兄小沈陽也在拍攝電影《兇蟲過江》，觀眾都有壹定的期待。
我不知道是否受此影響，但宋小寶也決定追求自己的夢想，嘗試成為壹名導演。
同年開始籌備電影《發財日記》，今年才正式上映。
在沒看到預告片之前，觀眾是不抱希望的。看到預告片後，大家甚至直呼“爛片無疑”。
首先是這種耳熟能詳的“二重奏風格”，可見其魅力所在。
然後，就有了這樣壹個“自嘲身高”的老套路。
然後在影片的結尾，可能會有壹個關於孩子的“感人結局”，就像傳統小品裏的“喜頭悲尾”，強行煽情。
只是預告片的劇情，很難讓觀眾發笑。以壹部電影為例，最精彩的就是這部短片，基本上融合了全劇最精彩的情節。
如果妳不能讓觀眾在這壹刻開懷大笑，妳真的無法想象故事片是什麽。
而且現在電影的觀眾都是年輕人。大家在網上看過無數的笑話，對新鮮事物的渴望非常高。僅僅依靠“鄉土風格”是抓不住觀眾的心的。
這壹次，已經在小品上吃了大虧的宋小寶，可能無法借助電影挽回頹勢。
事實上，當趙本山的工業帝國正在“衰落”時，宋小寶並不是唯壹受到影響的人。
此前，小沈陽自導自演的喜劇《兇蟲過江》，遭遇了事業的滑鐵盧。
這部被稱為“史詩爛片”的電影，評分只有3.7分。
連《人民日報》都點名批評為“故事通俗，人物單薄”，可見這部作品內容空洞，沒有層次。
聞松也是趙本山的徒弟之壹。他在專註素描的時候，以壹種“娘娘腔”的姿態圈了無數粉。
然後，他開始向演員轉型，但是由他主演的《營救汪星人》票房只有265438+萬，完全是翻車。
而他和劉聯袂主演的《俠妖》，上映不到幾天。
就連“趙家班”主演的《奉天往事》《笑盜江湖》也被無數觀眾吐槽，評分低到不忍直視。
所以今天的趙本山很難再回到趙家班在事業達到巔峰時也陷入沒落的局面。
門徒，主要是宋小寶，受到了批評。
之後其弟子的未來情況不明。
作者:炒胡品牌
編輯:陳