紋身的主題想表達什麽？

《刺青》是壹部融合了當下流行元素，並註入商業視覺應用，將其附加在文藝片的概念風格上，讓現實與夢境恰當銜接的電影集合。雖然大部分觀眾都被影片中大膽唯美的同性浪漫場景所吸引，但卻被視為最大的震撼。但在我看來，這只是導演為配合主題而精心設計的壹個包袱，不能簡單地視為情色。(呵呵，不過真的很漂亮很吸引人。)自上映以來，這部電影也獲得了不同的反應。個人感覺《紋身》是壹部非常成功的商業文藝片。為什麽這麽說？目前亞洲電影尤其是臺灣省片不景氣，話題或高或低，或落入俗套，很難讓人耳目壹新。而且臺灣省缺乏大陸香港這樣的大機構的主動性和勇氣，所以從事電影行業的人不得不面對各種生存的挑戰和選擇，無論是文藝片還是商業片，市場決定壹切，使得個人風格往往偏離實際效果。焦雄屏曾說，臺省片能破100萬，開香檳真可憐。即使是蔡明亮、楊德昌、侯孝賢這樣非常強調個人意誌的大導演也不能幸免，可見臺灣腔電影與本土文化脫節的嚴重情況。我覺得壹部電影成功與否，最重要的是電影理想化的現實定位和統籌考慮。很多題材其實決定了影片三分之壹的成功因素，剩下的就是構思組合的合理性(包括演員、臺詞、故事邏輯、場景等。)以及完美的鏡頭應用技巧。沒有什麽深奧的理論可以取代充滿智慧的生成。《紋身》定位於文藝片，但不限於此。導演巧妙地將人物形象、現實背景、敘事手法、拍攝技巧及其個人主題展開，力求從每壹個細節突出主題的寓意。他先找壹個合適的集合點，然後把集合點壹個個放大。所以整部電影始終圍繞著她所反映的人性隱喻展開。不同人物的穿插並沒有帶來太多的松散，視覺感很好，有些地方甚至可以畫龍點睛。例如，當盧曉準備在電腦前擺好姿勢執行她作為視頻女孩的工作時，她突然瞥見她的盲人祖母無意中旁若無人地站在鏡頭前吃水果。她急著從床上跳起來解決的樣子特別搞笑，也是對影片淡淡悲傷的壹種解脫。雖然故事的敘述有點延遲，導致了質疑，但統壹電影也無妨。導演本來是想用敘事手法來達到講故事的目的。我認為這部電影票房成功的主要原因在於周美玲對電影語言和情感的準確清晰的表達以及她對整部電影的掌控能力。從這壹點來說，我很佩服她，因為不容易做到。首先，《紋身》決定了觀眾想要獲取的主題需求:同性戀愛情、紋身印記、視頻女性、純真真摯的情感糾葛...都是貼近生活卻又脫離大眾主題的，這就決定了影片的可看性。接下來，故事環環相扣，優美的構圖緩緩展開，令人無法抗拒。周美玲以女性特有的細膩唯美的視角，把原本掙紮頹廢的角色都演繹成了另壹面的簡單樸素，以至於整部電影始終貫穿著萌芽期青春散發出的那種純粹的迷茫和帶著灼傷的悲傷，我覺得處理的很好。現實世界自然充滿了醜陋和欺騙，每個人都有自己的多面人格。這是無法回避的事實。如果能在無奈的情況下調動起純真美好的壹面，應該不是壹件壞事，至少我們提倡對美好的平等。我看過其他有影響力的另類電影，那裏的低俗暴力鏡頭太多(並不是說他們不喜歡現實主義)，這種積累會讓人覺得不舒服，很少會有準確的反應。紋身的另壹個最大賣點是選擇合適的演員。我壹直覺得大陸演員是最專業的，但是缺少壹點味道。香港演員最有氣質，但缺乏內在的文化底蘊。臺灣省演員很感性，但是沒有個性。往往壹些有先天條件的電影，在角色的選擇上就能決定最後的勝負，紋身就是這樣。之前對兩位演員了解不多。楊丞琳只看過她和吳宗憲阿雅主持的《我猜》。早期的時候，真的沒覺得有什麽特別的。屬於單純木訥的好姑娘形象，似乎是為了襯托其他主持人而特意裝飾的。這壹次，她表現的很舒服，演繹了壹個小女孩傻傻的執著追求耀眼而脆弱的現實與虛擬的錯位愛情，頗有幾分相似，讓人心生憐惜。我實在想不出還有誰能配得上這樣早熟的心理年齡和少女的長相來詮釋這個角色。當然，梁洛施是讓所有人吃驚的人。壹個只有18歲的女孩，怎麽能在熒幕上如此冷靜內斂？！而且真的很美！和劉亦菲的美很不壹樣。香港真是美女雲集的地方。我在網上查了關於她的資料。那是壹個非常單純而倔強的女孩。如果只看過去的片段，很難把她和俊竹聯系起來。不過棱角分明的臉確實有壹種中性的女性美，尤其是中學時的形象無可替代。作為影片的重頭戲，性愛場面因為梁洛施的投入，看不到同性之愛的尷尬，甚至超過了男女之愛，更不容易讓圍觀者摻雜邪念。在那首帶著憂傷曲調的歌裏，“月光靜靜地籠罩在茉莉裏等著妳走進我的夢裏……”妳怎能抗拒生活的召喚？有的只是感動。周美玲，能把壹個清純美麗的女孩訓練得如此剛毅，溫柔，無言，真是太神奇了。然而，梁洛施的可塑性真的超乎想象。只是因為她只有18歲，她的人生經驗沒有積累到可以提供參考，就像壹張白紙，剛好完成了這個角色的完美。(包括伊莎貝拉)我很看好她的未來發展。在港，她的條件可以用得天獨厚來形容，但對於仕途廣闊的梁洛施來說，實在是沒有同情心。