時間:起源香港電影民俗作者:吳昊
壹個
二十年來，許冠文的喜劇電影壹直被反復觀看，即使他在八十年代中期沒有執導(但參與了寫作和策劃)，如《巧克力偵探》(陳欣健，1986)、《天倫之樂》(高誌森，1988)、《雞告訴鴨》(高誌森，1989)、《新半斤》(陳欣健，1990)。
事實上，自《快樂的小叮當》(1986)以來，他自1980年代中期以來的電影獲得了大量的惡評，大致有兩種看法:
壹:“來自鐵板燒(1984)，呃？電影越來越不好笑了。也許許冠文脫離了現實。在《快樂小叮當》裏，會有收租人上樓收租。在新的半斤，有人用報紙包豬肉卷……”
第二:“快樂的小叮當會是比利？BillyWilder的《有些像火》被抄襲了，《天倫之樂》的部分就像《the fortune cookie》……”
我認為這些指控只能由許冠文來回答。
我在想，“喜劇演員的插科打諢不再好笑了。是什麽意思？”？江郎是唯壹能做這件事的人嗎？」
沒錯，“江郎已經黔驢技窮了”。讓我們用棍子打死他。
但突然我想起了查理？卓別林，他晚年拍的電影徹底放棄了喜劇，失去了所有觀眾，甚至招來惡評。美國作家論影評人安德魯·薩米斯(AndrewSamis)指出，他晚年的作品“與alosofhumorandationofmeaningying(可以翻譯為“失去笑話，獲得意義”)不謀而合。沒錯，妳得到的是有意義的生活，尤其是查理的風頭，充分體現了壹個藝術家對表演、對生活、對人性的執著。
可見，老兩部電影差得幾乎壹模壹樣。舊的堆砌了很多搞笑的段子，機械化，沒有人情味——刻意抹殺了喜劇的人性元素，新的卻少了很多段子，反而更有感情(後半部從三個許氏兄弟騙取年輕明星的同情開始，影片走向柔情)。同樣，《瘋狂的金錢》可以和《神探巧克力》相提並論，因為兩部電影都講人性的退化——瘋狂，但處理方式完全不同。《瘋狂的錢》在描寫瘋人院和瘋癲時，采取了嘲諷和剝削的態度(尤其是徐石兩兄弟想靠瘋子發財)，而《偵探巧克力》最後壹段，用同情的筆觸描繪正常和不正常。......
是的，在危機時刻，許冠文總是像哈羅德·勞埃德(HaroldLloyd)壹樣把自己吊在空中(比如《賣身契》、《半斤》、《鐵板燒》等)。)，但只有在“天倫之樂”的最後壹段，他的支支吾吾才引起了別人的關註和覺察——當他沈淪的時候，
哎，這新書，這偵探巧克力，這天倫之樂嚴格來說，都是不好笑的作品。在玩笑和意義之間，許冠文近年來顯然選擇了後者。
“笑話和意義的關系是不相容的嗎？”妳可能會問。
“很難兼顧兩者。”我會這麽說。我以前是專業編劇，寫過很多情景喜劇，所以有資格下這個結論。
“被逗樂了，失去了意義”是形容80年代亂拍的香港喜劇片最恰當的方式。幾年下來，幾乎沒有不搞笑的片子，而且極其“好看”。然而，當我們看到喜劇演員們在包廂裏追逐喧鬧的時候，整部電影卻因為太沒有意義而陷入了毀滅。
二
“如何理解許冠文的喜劇世界？”我想的最多，甚至經常迷路。
其實他的第壹部電影《鬼馬雙星》(由於結構松散，部分橋段來源於《騙狀元》，大多被評論界忽略)就已經有線索了。第壹個笑話，“新界牛夠勤快的，什麽時候看它們發達”；然後，在壹個場景中，許冠文參加了電子遊戲《上下》，他的下半身沈在壹個大水缸裏，大鱷魚爬在他的膝蓋上。......
是的，許冠文喜歡用動物的世界(代表貪婪、無知和弱肉強食)來比喻人類的世界，還嘲笑人類(人性)已經淪落到動物(獸性)的境界，沒有了作為人的尊嚴，很慘！
《瘋狂的金錢》中的瘋人院是壹個象征:人性被還原為動物本能。而兩個正常人(許氏兄弟扮演的瘋人院的員工)都發展了夢想，願意聽從瘋子的建議，像狗壹樣在地上鉆洞尋寶。還有兩個動物笑話。首先，牧師在地上爬著找隱形眼鏡。許冠文建議他像貓壹樣多吃魚。牧師問為什麽，他回答說:“妳什麽時候看到壹只戴眼鏡的貓？”」;其次，許冠文在池塘裏釣魚時遇到了壹名警察。他很快解釋道:“先生，我不是在釣魚。我要泡死壹條蟲子！」
“買賣契約”的鬧劇，堪稱壹部“動物漫畫”。那家電視臺的會徽是壹只大老鼠(諷刺非人的RatRace)，女強人手臂上有壹只說唱鸚鵡，而許冠文在“老鼠舞臺”上大吵大鬧時突然滑倒，掉進了大白鯊道具的血口中。最諷刺的當然是許冠文這個失敗的藝人，第壹次嘗試做電視遊戲節目的主持人，用大獎引誘參賽選手殺死自己的狗甚至丈夫。觀眾高興得跳了起來，他受到了極大的贊賞。有壹種搞笑美學的詭辯:“只有當他抹殺了人性，他(作為喜劇演員)才會變得搞笑，他(作為電視人)才會變得成功。最後壹幕，用動物攻擊人類世界，白鴿被要求拔掉買賣契約上的箭頭，後面還加了壹句:“真臭！」
半斤八兩，現代保鏢和鐵板燒更積極的處理人的尊嚴，比喻和戲謔動物的手段在減少。在《半斤就是八兩》(只有壹部《雞他媽》是動物戲)中，許冠文直接說了兩次:“我是男生，但是我零尊嚴！而他的人性尊嚴在最後壹個劇場集體被搶的時候面臨最大的挑戰，他咬緊牙關反抗。......
《現代侍衛》中玉衣的金線象征著人的價值提升。搶玉衣的賊危害了許氏兄弟的尊嚴:“幹活就是拼了命也沒意義！”他們不得不為自己的生命而戰，穿上價值連城的金玉衣裳，危機四伏地逃離。當他們高空跳傘，飄到賽馬場上空時，他們很自豪:“哇，數萬人拍手歡呼！」
而鐵板燒則將人性降低到獵物與獵人的關系。許冠文(“如果妳從大陸上掉下來，妳會得到壹個煙囪！)被公公拿著獵槍追，很慘...於是，他撲到高空的霓虹燈管招牌上給死神通電(讓人想起動物世界裏的“撲火飛蛾”，也是“滅火”的時刻。他知道做人要有尊嚴，但結局只是幻想和自我安慰，純屬蝴蝶夢。
“鐵板燒”不正經，說到“快樂小叮當”就更糊塗了。無政府主義無孔不入，男女的人類身份不僅被改變而且被混淆。作為人的尊嚴，都掉進了鱷魚塘。鱷魚王說:“妳知道鱷魚是怎麽做愛的嗎...............................................................................................................................................................“羅羅”的這種動物叫聲概括了人類的關系。雖然最後肯定了男女之間的愛情，但是太輕描淡寫了(而且遵循原著《激情如火》的結論:“Nooneisperfect”，很明顯是開了壹個性別玩笑，並沒有對人性下任何結論)，所以其實並不需要醒覺。
《雞講鴨》有所改進，片中人物意識到了變成動物的悲劇。首先，許冠英玩雞，許冠文立即玩鴨，並與雞和鴨戰鬥。還有壹個關於剝了皮的北極熊的笑話——許冠文和他的兒子在雪地裏玩剝了皮的動物(全片最搞笑最溫馨的壹幕)。這種意識成為了整部電影的精神:整個烤鴨店充滿了人性和友情。
《天倫之樂》有趣的地方在於，它還是用動物世界來考驗人性。那就是，許冠文作為壹個遊手好閑的“大叔”，自覺想成為有用之才，毅然參加侮辱人類尊嚴的所謂“超人”運動，甘願被老鼠咬胸...而被嘲諷為“縮頭烏龜”的黃百鳴，有意識地想要變強。......
是的，只有有了這種意識，人性才能超越動物世界，重新獲得作為人的尊嚴。
我不想帶許冠文和比利去？懷爾德，但他們的喜劇主題非常接近。比如懷爾德的《桃花公寓》，玉女與蠱惑大師的愛情反復評論在這個社會工作的小人物，不明所以，但在最重要的時刻，他們突然意識到，“唉，我這輩子到底做了什麽？我人生的意義是什麽？」
最後是他的變化。
三
“人為財死，鳥為食亡。」
許冠文的動物世界得到了延伸，這就是他電影中的食物世界。在所有的導演中，只有許冠文把吃變成了壹種電影風格，這很奇怪。
1.廚房是人間鬥獸場:“半斤八兩”在廚房裏鬥菜，“鐵板燒”在廚房裏鬥菜，許冠文剃嶽父的眉毛；“雞鴨講”在廚房，許冠文不讓盧冠廷搶老師。
2.自助餐嘲諷人的尊嚴:《新半斤》裏有集體搶劫，每個人拿壹個菜放下首飾；“天倫之樂”的堂弟許冠文上廁所用廁所的水洗蘋果，嚇得圍觀者對兒子說:“兒子，我們移民到這裏了！」
3.美食揭示人性:“莎士比亞說，妳笑著送牛肉飯，大家壹定是漢奸！”“(瘋狂的錢)；”香煙傷身，男人傷心！"(《快樂的小叮當》)；"如果妳吃得太多，妳會有0堆...妳將有0堆。妳為什麽不吃得太多？"(“半斤”)；"遇到緊張的女人，我會瘋狂吃漢堡！”(《快樂的小叮當》)；還有“天倫之樂”在廁所偷雞小胡子，“瘋狂的錢”在遊泳池邊擁抱左右邊夢見吃香蕉(還把香蕉皮侮辱到水裏變成幹凈的牧師)。
4.最常見的食物:雞肉、巧克力和龍蝦。
5.食物的用途:賭博(《鬼馬雙星》拿綠豆開地攤)；測智商(“瘋狂的錢”瘋狂的人選擇吃蘋果或銀紙)；魔術(《賣身契》的白鴿)；武俠《半斤八兩》許冠傑迅速拿下巧克力術)；打球(鐵板燒用平底炒鍋當球拍，洋蔥當網球)；武器(“半斤八兩”用香腸當三腳棍，“新半斤八兩”用龍蝦打人)；怒(“鐵板燒”視冬瓜為公公)；情人(《雞鴨談》)聲稱:“吃鴨子要像情人打架！」
許冠文電影中的吃的概念很亂，往往只是壹個喜劇道具，多用於開沒有深度的玩笑。
四
“沒有笑話，是有意義的。」
這句話壹直被香港90年代的“無厘頭”喜劇電影調侃，他們的叫法是:“文字好不好，就棄意。」
唉，全方位的還原(影評人GeraldMast的《TheComicMind》)把任何規則(包括語言和行為)都還原成了混亂和荒謬，我相信更多的傳統喜劇演員是適應不了的。雖然許冠文在藝術家聯盟頒獎典禮上說“廢話有時是好的”，但我懷疑他是悲傷的！
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