阿炳(1893-1950)，民謠音樂家。本名華，，江蘇無錫人。他年輕時患眼疾失明，壹生坎坷。失明後，他經常在無錫和惠山的街頭演奏背上的琵琶和手持的胡琴，因此他被稱為“盲人阿炳”。代表作品有《二泉映月》、《聽松》、《大浪淘沙》、《寒冷的春風》、《龍舟》等。
傳記
1893八月17阿炳出生於無錫雷尊寺旁的頤和山房。他的父親華清河(沒有。是無錫宮雷尊殿的道士，他的母親秦出生在壹個農民家庭。她婚後不久就成了寡婦，與華清河的婚姻遭到族人的唾罵。她在阿炳出生壹年後死於抑郁癥。阿炳出生時，被父親送到巫溪縣東亭鎮小四方巷老家，由家人撫養。八歲以後，他被帶回道觀，學名華，謚號，並被送到私塾學習。
華精通各種樂器和道教音樂。阿炳年輕時就表現出罕見的音樂天賦。65，438+00歲時，父親教他打石頭抵禦寒冷，練習各種節奏(後來成為當地著名的鼓手)。12歲時，阿炳開始學習吹笛子。他父親經常讓他對著風口吹，在笛子末端掛壹個鐵環，增強手腕力量。後來他幹脆把鐵環換成了砝碼。當阿炳學習二胡時，他更加努力。他的琴弦被鮮血染紅，手指被拉出厚厚的繭。阿炳拉的二胡外層弦比普通的要粗得多，這與他常年練習是分不開的。17歲時，阿炳正式參加道教音樂演奏。他長得英俊，有壹副好嗓子，被稱為“小石天”。
1914年，華去世，成為掌管雷尊寺的道士，與堂弟華伯陽輪流掌管雷尊寺的香火收入。後來，由於經營不善，阿炳染上了鴉片癮，生活逐漸陷入貧困。34歲時，他相繼失明，被生活所迫流浪街頭，賣藝為生。1939年，阿炳與江陰農村寡婦董彩娣結婚。
1950夏天，中央音樂學院楊教授、曹安和教授專程來無錫為演奏了壹段錄音。這時，阿炳已經完全放棄音樂三年了。經過三天的練習，他錄了兩遍，留下了三首二胡作品，二泉映月，聽松，冷春風和大浪，龍舟。然而，阿炳自己最喜歡的“梅花三弄”因為沒有足夠的錄音電線而沒有被錄制下來。之後的《二泉映月》、《大浪淘沙》獲得20世紀中國古典音樂獎。
1950年9月，中央音樂學院中文系擬聘請阿炳為老師，但當時他身患重病，無法應聘。於19565438年2月4日逝世，葬於無錫西郊腳下的“頤和山房”公墓。其妻董才弟於1951年3月27日去世。
阿炳在音樂上的成就已經遠遠超出了家族傳承的藩籬，他博采眾長，吸收了許多技巧，並通過音樂反映了他對痛苦生活的全部感受。他的音樂作品滲透著傳統音樂的精髓，透露著壹種來自人民底層的健康深沈的氣息，真摯、扣人心弦，充滿了強烈的藝術感染力。
軼事趣聞
人們稱阿炳“三不窮”:民不窮(不畏強權)；窮的人不窮(不白吃)；窮的人不窮(老實)。
在無錫市，壹個房東在家裏強奸了壹個13歲的女孩。阿炳知道後，立即編詞歌頌，揭露了地主的惡行，激起民憤，嚇得地主逃亡數月不回家。
有壹次，國民黨軍閥唐·請為他的十三姑母舉行生日宴會。阿炳斷然拒絕，被打，但阿炳不屈服，編了歌詞，拉起二胡大罵。
抗日戰爭期間，日本人占領了無錫，壹個叫張士軍的人成了漢奸。阿炳知道後，編詞罵他，又被打了壹頓。後來漢奸被日本人打死了，阿炳拍手叫好，沿街唱了壹首《漢奸的下場》，得到了無錫人的掌聲。
音樂創作
江蘇無錫的惠山泉被譽為“天下第二泉”。作者華將這首樂曲命名為《二泉映月》，不僅將人們帶入了夜靜、清泉、冷月的意境，而且使人們在聆聽完整的樂曲時，仿佛遇見了那個人——壹個正直頑強的盲人藝術家，向人們傾訴著他坎坷的壹生。
緊接著簡短的引子，旋律從上聲到角聲，然後止於征角聲，最後以鑼聲結束，這是壹條微波形的旋律線，就像作者坐在泉邊沈思往事(片段1)。第二個樂句只有兩小節，* * *在整首歌中出現了六次。它從第壹個樂句結尾的高八度開始。圍繞著宮音上下搖擺打破了前面的沈寂，開始高昂，透露出作者的無限情懷(片段二)。進入第三句時，旋律在高音區流動，新的節奏因素出現。旋律柔和而堅定，情緒更加激動。主題由壹開始的平靜深沈逐漸轉變為昂揚向上，深刻地揭示了作者內心的生命感受和頑強自豪的生存意誌。他的音符在演奏中的頻繁使用，讓音樂感覺有些傷感，這是壹個飽受人間辛酸和痛苦的盲人藝術家的情感表達。
整首歌的主題換了五次，隨著音樂的陳述、延伸和展開，所表達的感情更加充分的表達出來。其變奏手法主要是通過句寬的伸縮，結合旋律活動範圍的升降來表現音樂的發展和迂回前進。它的許多變奏不是為了表達不同的音樂情感，而是為了深化主題，所以音樂塑造的音樂形象比較單壹和集中。整首歌速度變化不大，但力度變化很大，從pp到ff。每當演奏長於四分音符的音樂時，琴弓輕重強弱變化，樂聲起伏，令人興奮。