《洛神賦圖》的版式采用連續多幅畫面的手法表現壹個完整的情節，類似於當代的連環畫，在構圖上采用卷軸的形式，便於閱讀，完整統壹。《洛甫圖女神》開創了中國傳統繪畫長卷，被譽為“中國畫鼻祖”。
無論從內容、藝術結構、人物造型、環境描寫、筆墨表現形式，這幅畫卷都不愧為中國古典繪畫的瑰寶之壹。整幅畫的詩意處理才是最重要的。在繪畫上，顧愷之以表現對象的神韻為藝術追求目標，從而把繪畫境界提高到壹個新的水平，使漢代繪畫中強調動態生動的面貌發生了質的變化，轉向強調心和神韻。從審美的角度看，《洛神賦圖》向觀者展示了魏晉繪畫由漢代的、雄壯陽剛之美向細膩婉約的陰柔之美的轉變，這是人們審美心理和態度轉變的結果。
這幅畫的意義在於它創造了壹個新的藝術傳統，而不是沿襲和改進壹個舊的傳統。它的主題不再是贊美婦女的道德，而是通過她們美麗的外表來表達作者的感情。在中國古代，尤其是晉唐以前，藝術作品主要是實用性的，而不是純粹的觀賞性。換句話說，現存的絕大多數早期藝術作品，無論是墓葬壁畫、帛畫還是陵墓雕塑，在當時都不是供人觀賞的，而是具有明確的實用功能。漢唐時期，大量的歷史故事、烈士英烈畫像、孝順兒女等。都是為了“啟迪和幫助他人”，而不是為了休閑和欣賞。當時也有具有審美功能的作品，但大多沒有流傳下來。流傳至今的《洛神賦圖》尤為珍貴。相比之下，列女人誌圖和女史真圖雖然都有所創新，但都未能擺脫漢代的說教藝術。只有《洛甫圖女神》創造了壹種對女性的美好表達和贊美。在這幅畫中，作者試圖擺脫以往那種近乎圖形的人物故事畫的傾向，要求表現人物的表情和性格，表現自然的美和生命力。這說明繪畫的功能已經從“圖解”變成了審美。為後世的藝術家開創了壹條新的道路。