本片是全國影評人協會推薦的100部影片之壹。
《苦雨愛上春風》是瑟克的經典作品。影片充滿了大膽突兀的Sirk風格，讓觀眾不僅看到了劇情，還充滿了視覺奇觀。人的情緒通過視覺表現出來，構成壹個神話般的結構。塞克把現代主義的感性放到了流行文化中。
為了和電視競爭，好萊塢開始發展新的藝術綜合體和色彩技術，電影開始以色情為賣點反擊。在壓力下，海耶斯法典不得不稍微放松和修改，這壹切都發生在《苦雨愛上春風》上映的時候。1956《苦雨愛上春風》比今天那些露骨的性愛場景展現了更多的性內容。然後報紙刊登了這樣壹個標題:“苦雨愛上春風”是迄今為止最坦誠的電影。在《寫在風中》中，失敗和挫折是凱爾·哈德利用酒精麻醉他的性恐懼和他的妹妹瑪麗·李愛上漫不經心的米奇·韋恩的原因。凱爾對陽痿的恐懼在與露西·摩爾(勞倫·白考爾飾演)結婚後演變成了對不孕的恐懼，並拒絕要孩子。影片用大量露骨的弗洛伊德式和膚淺的光效、色彩和場景影射了這些“失敗和挫折”。Sirk將Kyle和Marylee置於電影情感漩渦的中心。他們高度程式化的表演，他們人為地陳述那些怪異和有點冗長的臺詞的方式為這部生活電影贏得了奧斯卡提名——也為他們自己贏得了提名(多羅茜·馬龍最終獲得了奧斯卡最佳女配角獎)。
Sirk不僅是壹位高超的電影造型師，也是將場景調度與角色緊密結合，用畫面表達不可言說的情感的偉人之壹。他解釋了《苦雨愛上春風》第二幕的結尾:“瑪麗·李失去了壹切。我在這個遊戲裏發現了這樣壹個標誌——瑪麗·李壹個人坐在那裏，手裏拿著該死的油井模型。而那口油井，在我看來，是美國社會極其令人生畏的象征。”形式主義者認為外部環境是內部心理的反應，所以Sirk在影片中對色系做了如下分配:紅色代表愛情、熱情、欲望、暴力和危險；所以Marylee的房間是紅色的。她在火裏點燃了壹支香煙。她像壹只火烈鳥，狂舞著，充滿欲望。最後，我也玩火了。露西摩爾也和紅色有關，比如大量的玫瑰，床也是紅色的，暗示後來愛情變成了暴力。還有壹個細節挺有意思，就是米奇·韋恩在酒吧裏秀了壹只紅色的小襪子，似乎在傳遞壹種隱藏的愛。凱爾·哈德利(Kyle Hadley)與白色聯系在壹起，白色與疾病和死亡有關，象征著他虛弱的身體、微弱的意誌力和對“性”的無力感，這些都讓他產生了高度的挫敗感和焦慮感，最終他走上了死亡之路。至於象征家族的大廳大柱子，也是白色的，可能代表壹個家族的沒落。至於我父親，顏色是泥土色的，連房間裏都擺滿了正宗的木材和木質書架，還有高聳在大地之上的油井塔。德國大導演法斯賓德曾經說過:Sirk的畫面結構和色彩都非常出色！
蒼天允許1955
影片思路清晰，展現了人生觀、價值觀、愛情觀的矛盾沖突。首先是階級矛盾。上層人士和下層平民存在於世間，看似和諧發展，卻形成各自的生活圈子，關系不可調和。二是倫理矛盾。壹個年長的女人愛上壹個年輕的男人是不道德的。
這是Sirk在坎坷職業生涯最後轉折點的標誌性作品。因為前幾年出版的《壯麗的阻撓》的成功，環球影業給了他足夠的資金和自由，更好地將他成熟的風格發揮到極致。《天堂裏的壹切》包含了Sirk風格作品的所有特征:光線、陰影、色彩、鏡頭角度，再加上商標使用鏡子來劃分畫面。
當時，環球影業對把簡·惠曼和羅克·赫德森放在這個老婦人青少年愛情故事的中心有疑慮。懷曼已經過了全盛時期，最近剛和羅納德·裏根(後來成為美國第40任總統)離婚，擔心自己未來的職業生涯會在那些肥皂劇中度過，所以很樂意和哈德森合作。
今天的評論家們已經閱讀並解讀了壹個隱藏的文本，其中包含的雙性戀取向和曖昧情感遠遠超出了瑟克的《皇家英雄羅克·赫德森》中的表象。《深鎖春日》雖然表面上有個大團圓的結局，但這種“團圓”卻交織著更多“瑟克式寓言”的象征性筆觸。
華麗執念(1954)
可以說是Sirk在好萊塢第壹部成功的個性化作品。