孩子可以從頭開始爬。只要他們手裏有東西，包括地上的水，醬油，灑出來的湯，任何觸感不壹樣的東西，孩子們的小手都會挖，然後快速來回拉，不管臟不臟。當他們手裏有工具的時候，他們的第壹個動作就是來回拉，尤其是他們手裏拿到口紅、筆等有色的東西之後，劃的更用力了。他們的階段會持續到3歲左右，有的孩子更早，有的孩子更晚。這個漫長的階段叫做塗鴉期。
這期間，他們畫的東西幾乎沒有形狀，只有壹個清脆工整的“閃電”。直到三歲開始出現各種各樣的圓圈，每個圓圈都代表著孩子心目中某個屬於他的名字。但幾乎都是圓和線，很少有角形的。
孩子在3歲以後開始學畫畫課，因為在這個年齡，有的孩子開始進入造型期，有的孩子會繼續他們的塗鴉期，直到4歲甚至更晚。所以畫畫是根據孩子的生理特點來開發孩子的能力。
感知發展過程中的塗鴉繪畫
我們說3-5歲是感性發展的旺盛期，3歲之前當然也是感性發展期，只是角度不同而已。那時候的寶寶還不具備坐在教室裏跟著老師走的能力，手的控制力、專註力、坐姿能力都不夠好。
孩子進入3歲以後，能坐下來進教室，這是最基本的能力。這個時期，孩子的筆控、精細動作、手指協調、手眼協調、手指力量都還不成熟。他們通過大腦活動為各種事物構建壹個認知敏感期，這是感官知覺訓練的黃金期。運用“峰尾法”，通過聽覺、視覺、嗅覺、觸覺五種感官來學習繪畫。
所以這壹期的課程不會有太多拿起畫筆塑造造型的內容，更多的是讓他們體驗不同的繪畫方法。
比如用粘土建模是最常用的方式，其他的還有縐紙、泡沫紙、紙箱、撕紙、用吸管吹、潑墨、水彩等等。優秀的幼師是不會教孩子畫簡筆畫的(而且現在大學繪畫專業也沒有簡筆畫這種課程，已經淘汰了)。這期間，就是用各種工具和方法，讓孩子感受不同的創作過程。
1.塗鴉期是他們感覺發育的高峰期，感覺訓練就是把大腦的感覺系統和大規模的運動融合起來；而繪畫就是利用精細動作來整合大腦的感覺系統。比如這個“秋玉米”
使用了粘土、泡沫紙、顏料和剪紙。他綜合了這個時期孩子可以應用的所有優勢。剪紙是剪的，摸的和看的形狀、觸感、色彩都不壹樣。
2、玉米狀的泡沫紙裁剪，手感和觀感都不壹樣。貼這個動作對於3歲以上的孩子來說很神奇，喜歡反復嘗試。然後用粘土做眼睛和手臂，壹個是圓的，壹個是長的。手的精細動作因印象不同而不同。
3、然後是顏色，老師選擇了大號的組合筆，對於這個年齡段的孩子來說，筆會更容易掌握，孩子只需要掌握壹個單壹的大動作，上下刷。壹個是直線，壹個是壹點點，都比較好控制。
事實上，3歲以上的孩子很難完全獨立完成這樣的作品。這時候他們的建模能力不是很好，所以他們貼圖的角度，位置，距離都很亂。粘土的放置也需要幫助。對於這個年齡段的孩子，有同側貼，上下貼，重疊貼。他們心裏有數，也能說出來是什麽，但操作起來，對稱和美觀就不是那麽回事了。
繪畫學習中邏輯思維能力是如何培養的？
練習表達力的明確年齡是5-7歲，這個時候孩子有強烈的表達欲，幾乎達到頂峰。無論是語言表達還是行為表達。但是他們詞匯量小，所以當他們用毛筆表達自己的欲望最強烈的時候，孩子壹點都不擔心嗎？可以嗎？看起來像嗎？
對於這個時候的孩子來說，只有妳願意，妳想畫就畫，不想畫就不畫。老師能做的就是引導孩子去觀察。此時兒童的邏輯思維能力發展迅速，這種能力來源於壹系列的觀察、思考、聯想的動作，觀察需要人工引導。讓他們觀察，然後用畫筆表達出來。這是壹個輸出的過程，有了這個過程，大腦就會有針對性地進行整合。
作為受過專業訓練的兒童畫老師，他們非常善於引導孩子去觀察、去感受、去聯想，而這些是發散思維的核心基礎，是創造性思維的核心能力，而創造性思維是創造力的核心。
大家都教孩子畫畫很簡單，其實不然。它也是壹門有技術有藝術的學科，人們說它容易，就像說帶孩子容易，當幼師容易。壹個優秀的幼師不是教孩子做簡單的事情，而是引導孩子學會自理，懂得人際交往的基本互動，學會大型運動功能的協調練習。上述能力要求教師熟悉、了解和應用不同年齡階段兒童的生理和心理發展。
就像教孩子畫畫壹樣，不是牽著他的手教他貼人物，而是引導孩子認識這個物體，然後讓孩子自己去看，自己找，自己找。比如這個榨汁機。
雖然現在家裏有榨汁機，但是大部分孩子都不知道榨汁機長什麽樣。用來做什麽？怎麽用？老師會給他們看實物，圖片，視頻，各種榨汁機。不管它們長什麽樣，它們的功能就是把水果榨成果汁。
老師除了觀察榨汁機的形狀、功能、顏色，還需要引導孩子去聯想，什麽東西可以榨出來？怎麽擠？誰來擠？然後讓孩子表達出來。這時候妳就可以用妳無限的想象力去感受，去聯想。
觀察力強的孩子會對看到的榨汁機進行理解和分析，找到榨汁機和水果的聯系，和奧特曼的聯系。他們可以通過壹個不相關的物體想到另壹個物體。(榨汁機和奧特曼)這種想象是他們的獨立思考能力和探索，也是孩子的發散思維過程。
通過畫筆表現出來的過程，也是壹個聚合思維過程。聚合思維是讓孩子洞察事物之間的關聯，找到事物之間的聯系，並表達出來。
很多家長送孩子去學畫畫，因為畫畫可以培養孩子的坐力、耐心、觀察力和創造力...但與此同時，家長也陷入了壹個陷阱:畫像？不喜歡？如果把形象和非形象作為教孩子畫畫的標準，那做繪畫老師真的很容易。但是僅僅是學習畫的像和不像，那不是極大的浪費了幾乎在幼兒時期就達到頂峰的想象力嗎？
孩子不需要畫的喜不喜歡，需要的是認識和自由表達。
繪畫中發展起來的空間想象力
3歲之前，孩子的空間想象力幾乎為零，所以在和孩子交流的時候，我們多是在說動詞和名詞，因為直觀，容易讓孩子理解。漸漸地，我開始和他們聊形容詞、副詞、量詞。因為有了認知能力，他們也開始有了分辨抽象概念的能力，比如左右前後，波光粼粼，悠然自得。
他們對空間的理解在5歲以內大概是65，438+00%，空間想象力在小學階段大概是50%，而這個能力在65，438+00歲左右差不多是65，438+000%。可以說，只要沒有智障兒童，這段時間就是他們數學的敏感期。
柵欄擋住了壹些蘿蔔，但蘿蔔依然完好無損。
5-7歲時，老師開始講解遮擋關系、等級關系、陰影關系、語境。孩子的認知是以自我為中心的，他們不容易站在他人的角度觀察事物，找到聯系，所以看不到物體之間的細微差別。
但進入壹年級數學課程後，課程抽象的理解內容開始發生變化。他們必須具備觀察、分辨和表達事物細微差別的能力。比如:這樣壹道數學題
這類似於“盲人摸象”，不同角度看到的內容是不壹樣的。
再比如，這樣壹個問題:
這種問題看似簡單，但對於沒有接觸過的孩子來說，憑空想出被屏蔽的真實內容，真的很不容易。妳看不到它，但妳必須想象它的存在，並計算它。
這種問題對孩子來說並不難。是壹年級的數學基礎，讓他們了解三維圖形的特點，為以後的課程打下基礎。學過繪畫的孩子更容易理解，因為在繪畫練習中，他們要無數次重復隱藏的和真實的操作。
我把這個內容寫得很詳細，是因為家長在輔導孩子作業的過程中，真的不了解孩子。對他們來說，他們有自己的特點。當他們需要強化某個概念的時候，如果父母忽略了，背後的理解就需要加倍。時間和精力幫助孩子理解。
知道了繪畫可以幫助孩子成長，就要知道繪畫是如何幫助孩子成長的。