論《蔔算子詠梅》的創作
孫淩軒
毛主席詠梅的京劇唱段寫於1966年底，距今已有42年。
《詠梅》沒有被任何人命令寫作，也沒有人指導它、更不用說參加任何活動。它是在這樣的環境中自己成長起來的，是符合當時人們需求的作品。想起來，它能流行很久，生命力很強，應該也是原因之壹。
記憶是美好的。我仍然清楚地記得詠梅寫的東西。寫這個詠嘆調花了很長時間，但是真正寫在譜上用了很短時間，馬上就唱完了。寫音樂的時候，記憶裏還是很清晰的:
壹天晚上，李維康來到我們的房間聊天。聊天中，我開始談論詠梅。我把自己的想法告訴了她，還把曲子唱給她聽。她很感興趣，聽完就學會了唱歌。然後，我彈琴陪她，聽她唱歌，做了壹些改變。醞釀了很久，馬上就唱響了，曲子也寫在譜上了。過程如此簡單，時間如此短暫，現在想起來似乎不可思議。
詠嘆調不長，李維康很快就熟悉了它。當時，我給她抄了壹個樂譜，她馬上去隔壁房間唱給林炎和李淑萍聽，他們是我們同壹個宣傳隊的成員。還記得唱歌聽的人都很激動，很開心。
幾天後，在劇院排練的舞臺上，我們表演隊開始唱歌。有壹首新的詠嘆調，是我們自己創作的，還挺好聽的，也挺好學的，所以沒多久就在戲劇學院傳開了，學生們好像都會唱了。
在我的記憶中，這件事發生在1966結束和1967開始之間。
1967的春運來了。中央廣播電臺美術部的人給學校打電話，問有沒有節目可以錄。接電話的是東方紅公社的壹個同學。他回答說，我們有壹個詠梅，所以錄制就決定了。好像是李朝陽來找我，告訴我這件事，召集了壹些人，組建了壹個樂隊。
錄制需要有人組織和監控，自然是我來做。我不會彈琴，所以胡琴叫楊柳青。錄制前，我還讓他根據樂隊成員的情況寫了壹個簡單的伴奏譜，好像排練過壹樣。錄音的時候楊柳青彈鋼琴，我在錄音室聽。好像只錄了兩次，還算順利。當時，鼓手王問我:“最後我該怎麽辦？要不要鑼？”我說:“沒什麽，做就是了！”所以這個唱段也是前後沒有鑼鼓的京劇唱段。
錄音結束後，我沒有再問。日子還是那麽近，誰也不知道以後會怎麽樣。運動開始時的喧囂早已過去，校園裏已經歸於平靜。春節快到了，卻沒有壹點過年的氣氛。突然，1967年2月的壹個晚上，學校宣傳的大喇叭響了，負責廣播的同學把聲音開得很大，像是在故意引起人們的註意。傳來的不是當時經常聽到的“最高指示”和社論，而是李維康唱歌的聲音。“風雨送春歸，飛雪迎春”的歌聲回蕩在靜謐空蕩的校園及周邊。我們錄制的《詠梅》被中央電視臺向全國播出了！
廣播的力量很大！尤其是當時有限的文化節目被反復播放，無形中加深了人們的印象。《詠梅》流傳甚廣，唱《詠梅》的也遠不只是我們中戲學校的學生。想想也是。在壹種連空氣都顯得沈重而停滯的氛圍中，有壹種清新的詠嘆調。怎麽可能不被註意到？
因為它的知名度，我記得《人民日報》還刊登了詠梅的配樂。不過，報紙可能去中國京劇院找了。所以在公布的樂譜上，作曲家寫的是中國京劇院。現在，少年們不幹了，打電話到京劇院質問他們，說，誰幹的？京劇同學郭大宇給我講過這個。為此，劉繼典先生在回家的路上遇到我時特意向我道歉。當然，我說沒關系，沒什麽。劉繼典先生是我們的長輩，藝術上的榜樣，忠誠謹慎，能對壹個當時年輕人的創作表現出尊重，實在令人敬佩！在那個時候，在京劇中確定編曲者或創作者是非常罕見的，詠梅也是如此，它總是由中國戲曲學校編寫。1968的油印本依然如此。至於為什麽說我作曲？總之，我的名字最早出現在尹成宗的鋼琴伴奏譜上，後來逐漸流傳開來。
那時候寫歌播傳播，就是開心了壹陣子，也沒覺得有什麽特別的，但是現在還能記得這些雞毛蒜皮的事，可以說是平手了。
歌劇藝術2008-1