技法是在繪畫實踐中形成的，是畫家準確表達創作意圖，塑造畫面形象的壹種繪畫語言。水彩技法因材料和工具的特性而千變萬化。傳統水彩技法概括為幹畫和濕畫，由淺入深，由明入暗。通過特效的運用，創造出通透、清新、流暢、自由、潤澤的藝術特征。通常情況下，濕塗法和幹塗法壹起使用。隨著技法的演變和工具材料的更新，實驗繪畫作品將材料運用到極致，作者將情感和技法融入作品中，獲得特殊的藝術效果，使水彩畫有了新的生命力。有的很凝重，有的很輕松，有的很華麗，可以獲得異常強烈的畫面效果。成功的作品可以通過各種藝術手法表達作者的情感和思想，技法和技巧只是其中壹種方法。
方法/步驟
幹畫
幹畫是指在前壹種顏色徹底幹透後，進行多次重疊覆蓋的畫法。幹畫法在運色過程中有明顯的筆畫和水痕，不需要水彩延伸，利用色塊之間的聯系來塑造形象。
濕畫
濕畫
濕畫是將顏色重新塗在濕紙上或未幹透的顏色層上的壹種繪畫方法。畫面的色彩在未幹的時候相互流動，形成和諧、潤澤、柔和的效果。
水彩畫的肌理應用
表現不同物體的肌理效果是水彩畫的特殊技法之壹。其目的是提高水彩畫的表現力。肌理是顏料或各種相關工具材料通過各種手段形成的各種不同的畫面效果。這種制作方法通常是指用筆以外的工具來輔助的壹種特殊手段。
水彩畫的特殊技法
水彩畫的技法多種多樣，畫家可以根據不同對象的需要，采用適當的技法來表現。水彩畫的特殊技法就是使用特殊的工具、材料和手段來產生特殊的效果。
濕度控制
水的運用和掌握是水彩技法的重點之壹。水在畫面上有滲透、流動、蒸發的特性，畫水彩要熟悉“水性”。
“空白”法
與油畫和水粉畫的技法相比，水彩技法最突出的特點就是“留白”的方法。壹些淺色和白色的部分在畫深色的時候需要“留白”。
水彩畫的配色與提筆技巧
水彩畫的調色可以采用以下幾種方法:混合法、溶解法、重置法、並置法。需要註意的是，在繪畫的過程中，要根據畫面的需要靈活運用。
水彩畫的方法和步驟
水彩畫的整個過程可以分為四個階段:準備、構圖、上色、調整、充實。這四個階段是連續的，不能機械分割，每個階段都有明確具體的要求。