說道馬誌明對於更早的壹批相聲愛好者們來說，他的名字就代表著相聲界的頂尖水準。從上世紀80年代末到2000年初的這十幾年時光都可以說是馬誌明的高光時期，他的表演特色在京津的相聲領域尤其得到人們的尊敬和推崇。具體如下：
1.作為侯寶林的師弟馬誌明在學習中不斷強化自己的相聲水平；
2.在表演中不斷地獲獎讓馬誌明的聲望也隨之水漲船高；
3.隨著開始收徒馬誌明逐漸把自己的技藝傳給了下壹輩的人。
從馬誌明的經歷中能夠看到壹位老藝術家對於優秀傳統文化的堅持和發揚，顯然他不光光繼承了師傅和師兄的表演特色，還融入了更多的社會元素以及自身對於相聲的理解。在他的表演下相聲得到了更加廣泛的傳播，雖然他本人並沒有大紅大紫，但對於藝術的傳承與進步卻擁有不可磨滅的貢獻。
壹、學習在拜師之前馬誌明已經有了壹定的相聲基礎，在他還小的時候或許也不會想到這個愛好最終成為了自己的職業。
二、創新傳統藝術和時代的結合壹直都是壹個不容易解開的難題，既要保留韻味又得符合現代人的不同審美，這個轉變的過程並不容易去把握。但是馬誌明非常好地完成了自己進入相聲圈子的初心，用自己的表演給觀眾帶來了藝術上的盛宴。
三、傳承隨著退休時間的臨近馬誌明也開始思考自己的響聲，最後做出了收徒的決定。在他的耐心指導下他的弟子們也在領域內頗有建樹，顯然這就是他希望看到的相聲的未來發展。那些早期的老藝術家們身上都有壹股獨特的魅力，讓人們借助於歲月的鏡頭得以回味曾經的經典。
妳認為壹個相聲作品要得到人們的喜愛最重要的是什麽呢？