嘎金歌手叫歌手，壹般是中年農民，有壹定的藝術修養和豐富的生活經驗。以前歌手在農閑的時候經常在村裏村外唱歌，很業余。因為侗族人民喜愛這種藝術，所以當歌手演唱時，他們經常舉行壹個村莊來聽，並給予他們接待和禮物。
嘎金壹般是歌手自己唱，以唱為主，中間有口頭旁白，有壹個與歌詞相連的故事。歌詞的結構采取分段歌曲的形式，壹部作品由幾十節甚至上百節組成。每壹段的句子數量不固定，大多是偶數。每句話的音節也不固定，大多是奇數。韻腳分尾韻和腰韻兩種。腰韻用在長句中間聲調停止的地方。
Gapipa分為短歌和長歌。短歌是抒情的民謠，長歌是講故事的說唱。
清朝嘉慶年間，黔東南黎平縣出生了壹位名叫武文才的侗族少年。武文才生來容貌姣好，聰明睿智，後來考上了秀才，但他不驕不躁，尊重百姓婦孺。
武文才從小喜歡唱侗族大歌，是寨村優秀的侗族歌手。20歲開始練習創作侗歌，逐漸達到出口成歌的境界。他創作的侗族大歌內容貼切，比喻恰當，節奏明快，易於演唱，很快成為遠近聞名的侗族大歌歌手。流傳下來的有創世大地、吳家宗祖、朝代、勸誡歌，如酒、色、財、農村老貪官。
有壹年，有壹對年輕的侗族男女，唱著歌坐在月亮上結婚了。他們非常恩愛，形影不離。然而好景不長。婚後不到壹年，她的丈夫被政府逮捕，並被送到壹個遙遠的地方做壹名拉爾夫。五年過去了，杳無音信。妻子想到丈夫可能在外地累死了，改嫁到了另壹個侗寨。
妻子再婚後沒多久，丈夫回來了。面對空蕩蕩的房子，他想起了過去的甜言蜜語，丈夫痛苦不堪。最後，他去武文才尋求幫助。
稍作思考後，武文才高興地答應了他，並說:“我將為妳寫壹首歌來唱。只要妳老婆聽到這首歌，她就會回到妳身邊。”
武文才把這對夫婦的愛情經歷編成了壹首催人淚下的侗族大歌，丈夫帶著它到妻子再婚的侗寨鼓樓唱了起來。當妻子聽到這些，她真的和丈夫和好了，第二次了。我丈夫給了武文才幾兩銀子作為報酬。這首歌叫《二兩銀子歌》。
隨著以作曲和演唱歌曲而出名，29歲時，他被縣城的人們邀請到城裏演唱侗族大歌。
壹天，武文才帶著弟弟武文斌去鼓樓聽歌，聽壹個叫吳老宋的老頭說唱《尕金》、《孟良與焦贊》、《薛剛反唐》。那個寒冷的冬天，鼓樓裏的爐火溫暖和諧，老吳曼老歌的抒情說唱讓人徹夜難眠。
武文才和武文斌每天晚上都不缺。他們總是坐在老吳曼老宋的旁邊。老人講完壹段，就會給老人的煙壺裝上煙。武文斌等人正忙著給老人遞茶。
在聽和唱的過程中，武文才在思考壹個問題:“雖然‘嘎金’這種說唱形式好聽，好聽，大家都喜歡，但畢竟鼓樓裏聽的人就那麽幾個，家裏還有很多老奶奶、女人、小孩紡紗織布，他們沒能欣賞到。如果這種說唱形式演變成壹種戲劇形式，搬上舞臺，在節日裏演出，讓所有侗族人民都能看和聽，那就太好了。漢人有漢劇，侗族就不能有侗戲？”
夜晚很安靜。鼓樓旁邊魚塘裏的魚鉆進了草窩裏睡覺去了。月亮落在拉洞村後山的古松後面。天亮前，聽喇叭聲的人陸續離開。大家出了鼓樓大門，回過頭來說:“龔宋，明晚再聽吧！”
吳老宋說:“只要妳用心聽，我就夜夜笙歌。”
人們高興地離開了。武文才和武文斌幫助老人，大家走出鼓樓。武文才附在吳老宋耳邊說:“爺爺，我要把妳唱的故事編壹出戲，編我們董家的侗戲，就像漢人演的漢劇壹樣，讓人物能演、能唱、能說、能跳、有音樂。多好啊！”
吳老宋高興地說:“那太好了，但必須有戲本。能補上嗎？”
武文才自信地說:“我可以編輯，我可以編輯劇本。”
吳老宋拉著武文才的手說，“明天晚上不要來聽我了。妳只要在十天半月內把侗戲的劇本編好就行了。今年過年讓董家看侗戲。”
武文斌說:“別吹牛了，妳演不了侗戲。我丈夫會用煙桿打妳的頭。況且這侗戲自古以來就沒有！”
武文才說:“鬼頭骨是人雕刻的。人的頭骨不是人雕刻的嗎？我寫劇本的時候，幫我抄就行了。”
經過10天的努力，武文才創作了兩部侗戲劇本《鳳嬌李旦》和《梅良玉》。這兩部劇本來就是根據中國戲劇的宗旨改編的。
聽完武文才的劇本，吳老宋激動地對大家說:“我們侗族有自己的戲。這是我們的侗戲。侗族書生蔡文，成就了壹件大事！”
在鼓樓坪，人們把武文才拋起來歡呼。武文才創作了侗戲後，立即著手在寨寨組建侗戲劇團，並緊鑼密鼓地排練。他既是導演，又是演員，還是歌手，他的侗劇團很快在侗鄉引起轟動，十個村八個村爭相邀請他演出。
那年春節，是拉東董家最熱鬧的壹天。附近九個村和八個村的侗族老少帶著微笑和激情來到拉洞，觀看侗族自己編演的侗戲。
侗戲沒有戲臺，人們就在鼓樓外的廣場上用杉木搭起戲臺。舞臺四周是竹席，兩邊放著凳子。還有樂器和道具，就是兩把胡琴，壹面小鼓，壹面小鑼，兩對鈸。
演員選的是拉東齋，地方口音，濃郁的土味兒。鳳嬌李丹走上舞臺，他們在舞臺上圍繞“八”字唱二重唱。音樂配合自如，劇情的戲劇沖突由淺入深，壹波三折。
武文才創作的整首歌曲是如此雋永悠揚，演員的表演進入現場。整個鼓樓坪上男女老少三四千人，沒有壹個人咳嗽。當壹出戲結束時，觀眾會在舞臺上燃放鞭炮，祝賀侗戲的成功。人們總是把武文才拋起來，像拋繡球壹樣拋起來。歡呼聲響徹天空。
緊接著，鐵炮響起，人們給予武文才侗族家族的最高禮遇，送給從歷史的深重苦難中走出來的侗族民族精英，以表達展現民族智慧的民族精英，緬懷創新侗族民族文化的英雄們。
之後，武文才編著了《劉知遠》、《包公玉梅》等侗戲劇本。隨著時間的推移，武文才編著的侗戲流傳到了侗族地區的各個角落，深受侗族人民的喜愛，這也使得侗戲本身在藝術上有了很大的提高
武文才後來被譽為“侗戲鼻祖”。為了紀念他，世界各地的董人都要在演出前向他朗誦詞和獻上祭品:
陰大師、陽大師、鼻祖大師，不請弟子請速來。請明天來，請晚上來，請晚上來，請師父，馬上開始登臺。
由於的侗戲註重人物刻畫，表現出強烈的現實主義，鞭撻邪惡，弘揚正氣，表演生動。
有壹次，他帶領劇團到壹個侗族村寨，第壹次演出自己的侗族大歌《梅良玉》。戲演完了，劇中扮演漢奸齊魯的演員遭到了觀眾的唾罵，第二天連油茶都不給演員當早餐了。
還有壹次，在壹個侗族村寨演出時，壹個年輕的侗族人看劇時信以為真，竟然沖動地跳上舞臺，搶過佩刀，將扮演齊魯的演員打傷，引發了壹場官司。
侗戲不斷吸收桂劇、彩調戲、祁陽戲、貴州花燈戲等其他劇種的營養，並逐步加以改進和完善，最終演變為壹個曲調豐富、風格獨特的獨立劇種。