在盛開的滿月那壹年，周瑩的愛情令人扼腕嘆息。
第壹，與吳品的生死之戀。因為很多人喜歡何瑞東，他們自然喜歡吳品。因為他的笑容太過溫暖，而他的性格又比較溫柔，他和並肩站在武東院，相視而笑，可謂美人終身。
如果吳的就業沒有意外，可能會照顧丈夫，教育兒子，相依為命。但命運註定他們只能天各壹方。吳品死的時候，再也不會從棗樹上下來，笑容可掬，再也不會像現代都市劇的情侶壹樣，和她壹起吃甜糕。
從周瑩瘋狂地敲著吳品的棺材喊他回來的那壹刻起，她的愛情就變成了壹場催人淚下的悲劇。很多觀眾眼睛壹熱就忍不住淚流滿面。
隨著電視劇的播出，吳品的元素無處不在，有《吳品不要走》、《吳品不要離開我們》、《懷念那吳品還在吳家東院》等。要是吳品還在這裏就好了。
他們之間的愛情終究只能感嘆:那壹年。
然而，愛情是永恒的主題。在這部戲裏，導演專門為設定了易和趙白石兩個愛情角色。在她守寡的十幾年裏，他們想她，愛她，求婚，表白，讓她嘗到了愛情的甜頭。她知道，在這個世界上，除了吳品，還有其他人可以給她真誠的愛，走進她孤獨的心。
但是，劇情並沒有按照觀眾的想法發展。周瑩的愛情壹波三折，但永遠不會有結果。甚至最後與沈星令人震驚的親吻也只是再次刺傷了觀眾。
周瑩，周瑩，妳為什麽不能向溫莎公爵學習？
為什麽不能像倉央嘉措壹樣為愛冒生命危險？
“多年來，妳壹直隱居在我的傷口裏。我放下了天地，卻從未放下妳。妳這輩子就可以和錢山說再見了。”——倉央嘉措
02
陳曉表演沈星的舉動給人們留下了深刻的印象。憑借在《笑傲江湖》和《神雕俠侶》中的表演，陳曉可以說是對古裝劇駕輕就熟，很快就投入其中。劇中通過水缸戲、告白戲、催婚戲、親豬戲等表演，讓觀眾忍俊不禁。
易是壹個在蜂蜜中長大，在苦難中磨練出來的叛逆青年。從壹開始的懵懂憤世，到後來的大膽關心世界，是壹個富二代的逆襲之路。他對周瑩的感情，從執念和沖動到隱忍和絕望，他所有的喜怒哀樂都與周瑩的種種際遇相伴而生，只有當他面對周瑩的時候，他才表現得淋漓盡致。這就是愛情的力量。
劇中，散手幫綁架了周瑩和沈星，在即將被斬首的時候，沈星大喊:“周瑩，我愛妳！”在被周瑩提醒“保持清醒”後，沈星喊道:“我從來沒有像現在這樣清醒過。”。在我死之前，我能明白我心中所愛，我感到很幸運能和我心愛的人壹起死去。“這份愛的告白讓人落淚。
在這部戲的結尾，沈星采取行動保護他的愛人。他在周瑩的肩膀上刺了壹劍，打開門勇敢地死去。那個深情的吻賺了很多觀眾的眼淚！
只是沈星的角色有點蒼白。他是周瑩虛構的愛情人物。為了能為周瑩踢球，他心血來潮，創辦了壹家公司和壹所學校。陳曉的表演有點太戲謔了。他身上有太多金庸古裝劇的痕跡，他只是演了壹個瓊瑤的愛情小醜。說實話，他的戲有點過了。
03
任仲所飾演的趙白石中規中矩，從出場的那壹刻起就被貼上了好男人的標簽。印象中，仁忠演過漢武大帝的古裝劇。在《北京青春》、《青年醫生》等劇中飾演壹位美少年，對愛情劇比較熟悉。
《那年月滿花開的時候》裏，任忠可能對古裝劇沒有把握，有點謹慎。飾演他的趙白石對周瑩的感情很深，從壹見鐘情，到刻骨銘心，再到當面表白，可謂矢誌不渝。但我總覺得他們更像是兄妹，與愛情無關。那些劇情都是導演安排好的，會上演的。任仲說:“我們不能用現代生活的思維去理解趙白石的愛情觀。趙白石是個喜歡壹個人卻打死也不說的角色。很難突破外部環境的束縛。畢竟他身上有時代的標簽。不是我不想表白，是編劇老師不讓。我只能打壓表演，毀了趙白石。他壓抑了自己的個人感情。”
更有意思的是，趙白石作為朝廷大員，從涇陽縣令成長為陜西大臣，再到陜西巡撫、陜西巡撫，官職是壹品。但是怎麽看他的官方好像都是假的。
首先，他沒有架子。這個架子很重要，所以妳必須拿著它。妳沒看到有些官員，甚至是科級甚至是村壹級的官員，總是前呼後擁，總是趾高氣揚，目中無人嗎？趙白石生活在那個特定的時代，除非不食人間煙火，官氣是不可或缺的。
妳看，老佛爺來涇陽的時候，是用禮儀的儀式保駕護航，官員送行，百姓跪在大街上。多麽大的排場啊。這種情況，我們只能笑笑:導演這麽叫的。
其次，趙白石是陜甘總督。他勤政廉政，自然業務繁忙。他的活動應該主要在Xi安。涇陽是鹹陽地區的壹個縣城，應該離Xi有壹段距離。趙巡撫有事，整天在涇陽走來走去。似乎為了追求周瑩，他整天呆在涇陽，無視政府辦公室，這是不合理的。
第三，趙白石喜歡獨來獨往。每當有場景需要，或有緊急情況，或在和平的時刻，他會站起來，出現在周穎獨自壹人與劍。他的隨從呢？