爵士樂DVD目錄集
赫比·漢考《赫比·漢考特輯》
1940年4月65日，綜合爵士音樂家和鋼琴家赫比·漢考出生在芝加哥的壹個音樂之家。漢考克7歲開始學習鋼琴，兩年後開始了他的首次公開演出。盡管他在首演時演奏了古典作品，但漢考克的興趣主要是爵士樂。在高中和大學，他在壹些半職業樂隊演奏，偶爾有機會為壹些來訪的爵士音樂家伴奏，包括唐納德·伯德。1961年，漢考克第壹次在紐約與唐納德·伯德合作演出，後來在他成立自己的管弦樂隊時與唐納德·伯德合作。
在20世紀60年代早期和中期，漢考克的管弦樂隊主要從事俱樂部演出和錄音，但真正讓他出名並得到廣泛認可的是，在他加入爵士巨人米勒·戴維斯的五重奏之後，他與邁爾斯在壹起呆了五年多。在與戴維斯合作的後期，樂隊開始演奏爵士-搖滾，漢考克非常適應這種風格。1968年組建六重奏，追求自己的演奏理念。合作音樂家包括朱利安·普裏斯特爾、巴斯特·威廉姆斯和埃迪·亨德森，他們演奏了漢考克的原創作品，該樂隊在20世紀70年代初成為最受歡迎和最有影響力的爵士搖滾樂隊。
赫比·漢考專場收錄了當代鋼琴大師赫比·漢考1988慕尼黑夏季鋼琴節的精彩場面。無論是特邀嘉賓薩克斯大師麥克·布雷克，還是聲樂即興創作大師博比·麥克費林，抑或是赫比·漢考用即時電腦錄音完成鋼琴二重奏的獨特理念，都讓這場音樂會變得精彩而富有新意。
DVDA102赫比·漢考《爵士頻道呈現-赫比·漢考》
赫比·漢考是爵士樂歷史上最好的電聲樂器演奏家。從1969開始，漢考克廣泛使用電鋼琴和其他電子樂器，包括合成器。1973年，由於經濟壓力，漢考克將自己的樂隊切割成四重奏，其中包括特色音樂家本尼·莫平。新樂隊的風格依然是融合，但這次更傾向於爵士——放克。漢考克四重奏的首張專輯《Head Hunters》被嶄露頭角的迪斯科音樂圈廣泛接受，並贏得了巨大的銷量。在20世紀70年代的剩余時間裏，漢考克的音樂總是專註於這壹領域。由於過去十年迪斯科市場的火爆，他進壹步削減了現場爵士樂表演。在此期間，他還制作了幾張傳統爵士樂專輯，包括與奇克·柯瑞亞和他自己的樂隊V.S.O.P
漢考克在音樂方面展現了深遠的創造力，為流行音樂唱片行業樹立了壹個標準。音樂在形式上是理性的產物，但在內容上不能缺少熱情。V.S.O.P樂隊的作品壹直以整體性、強烈的情感和原創性著稱。雖然漢考克最初的興趣是傳統爵士樂，但他巧妙地將自己的音樂探索推向了其他領域，創作了壹套令人興奮的作品。
這張“爵士頻道呈現-赫比·漢考”的DVD收錄了鋼琴大師Hancock在爵士頻道舉辦的壹系列音樂會2001的現場場景和訪談。《聖路易布魯斯》、《哈密瓜島》、《我愛的男人》等經典歌曲的演奏完美展現了赫比·漢考早期輝煌多彩的演奏風格，而大膽創新的赫比·漢考也將爵士鋼琴演奏提升到了壹個新的高度。
DVDA103赫比·漢考《未來2未來》
赫比·漢考在過去30年中作為鍵盤手和作曲家的藝術成就遠遠不足以用“他是壹位技藝高超的音樂家”來形容。赫比·漢考在商業和藝術之間找到了令人羨慕的平衡，兩者都取得了成功。在音樂生涯的每壹個轉折點，赫比·漢考都大膽地進行每壹次新的嘗試，甚至冒險，他的動機純粹是他自己想要拓展創作空間的強烈願望。
這張DVD《未來2未來》是赫比·漢考2002年“從未來到未來”演唱會的現場錄像。赫比·漢考展示了他將爵士樂和電子爵士樂融合在壹起的無限野心，其中我們不僅可以看到赫比·漢考非凡的演奏天賦和他創造時尚音樂的能力，而且女鼓手特裏·萊恩·卡靈頓的精彩表演也值得壹看。
DVDA104《諾曼·格蘭茲呈現即興作品》
眾所周知，美國著名的爵士唱片公司Verve是由米高梅電影公司前編輯諾曼·格蘭茲(Norman Granz)創立的。Verve成立之初，最引人關註的音樂活動是諾曼·格蘭茲(Norman Granz)發起的所謂“JATP”(即愛樂樂團的爵士樂進入洛杉機愛樂音樂廳，歷史上第壹次JATP是在1944年7月2日舉行的。)"。這張DVD是JATP系列活動中fats waller從1950到1979的多場演唱會的精彩現場集錦，包括:查理·帕克、Coleman Hawkins、萊斯特·楊、貝西伯爵、艾拉·費茲傑拉、迪茲·吉萊斯皮和奧斯卡·皮特森。
伯爵貝西《諾曼·格蘭茲爵士在蒙特勒的演出-伯爵貝西·傑姆' 75》
關於貝西伯爵只有壹句話，那就是“美國音樂巨人”。貝西可以說是爵士樂歷史上最重要的搖擺樂天王和樂隊領隊。在1930年代，他開啟了壹個獨特的概念來操作管弦樂團中的節奏組。在管弦樂隊中，他要求節奏組的樂器在每壹個拍子上進行強調，以創造出搖擺所需要的節奏，而鼓手則用鈸在連續的拍子中做出停頓的效果。這種打法贏得了廣大球迷的喜愛，也為貝西伯爵與當時的艾靈頓公爵、艾靈頓公爵合作奠定了基礎。貝西伯爵可以說是堪薩斯爵士學派的代表人物。除了他個人對編曲的貢獻，他精致的鋼琴技巧和天才的作曲能力也是樂迷們津津樂道的特點。他小時候跟母親學過吉他，後來又跟費茲·華勒和詹姆士·p·約翰遜學過，所以貝西的鋼琴演奏有著深厚的跨步技巧。20世紀50年代，受經濟衰退的影響，貝西的大樂隊因人員過剩、資金不足而面臨解散的命運。但貝西並沒有因此而停止，擁有5到9件樂器的樂隊繼續發行錄制專輯，直到他在1984年去世。
而這張DVD《諾曼·格蘭茲爵士在蒙特勒呈現——貝西伯爵Jam' 75》收錄了貝西伯爵(杜克·貝西飾)於1975在諾曼·格蘭茲發起的瑞士蒙特勒爵士音樂節現場音樂會系列，創造了全新的搖擺節奏。自由熱情的搖擺樂隊總能讓粉絲開心的搖擺。
DVDA106奧斯卡·皮特森《諾曼·格蘭茲爵士在蒙特勒呈現奧斯卡·皮特森三重奏' 77》
奧斯卡·皮特森《帶我飛向月球》
奧斯卡·皮特森是壹個搖擺爵士，流行爵士音樂家，樂隊指揮和鋼琴演奏者。奧斯卡·皮特森於65438年至0925年出生於加拿大，是歷史上最偉大的鋼琴家之壹。他的速度，靈巧和對搖擺音樂的感覺在很長壹段時間裏都是驚人的。他的風格在搖擺樂和流行樂之間得到了完美的統壹，這也影響了很多鋼琴家。另壹方面，諾曼·格蘭茲是爵士歷史上最成功的經理。他策劃的壹系列活動成功地將壹大批優秀的爵士音樂家推向了全世界的樂迷。
Norman Granz' Jazz in Montreux呈現奧斯卡·皮特森三重奏' 77，傳奇爵士鋼琴大師奧斯卡·皮特森三重奏(Niels Pedersen-Drums，Ray Brown-Bass)1977首次作為古典音樂現場表演藝術家在瑞士蒙特勒爵士音樂節上獨奏。
DVDA107米契爾·派卓西安尼《三的力量》
米契爾·派卓西安尼是當代爵士樂和後流行爵士樂音樂家和鋼琴家。他從小就患有侏儒癥，但他在15歲開始職業打球。他是法國人，但他已成為爵士樂大師，即“美國文化”；他身高不足壹米，身患疾病，需要特殊設備控制軟踏板。他演奏時經常趴在琴鍵上，但卻是爵士樂歷史上觸鍵最猛烈、指法最快、音樂最華麗的鋼琴家之壹。他的音樂見證了人類靈魂的崇高，他的每壹個音符都是奇跡。“三的力量”包含了著名的爵士樂鋼琴家米契爾·派卓西安尼在瑞士蒙特勒爵士音樂節1986音樂會的記錄。米契爾·派卓西安尼自由而獨特的節奏旋律和完美的演奏技巧都讓整場音樂會精彩紛呈，吉他手吉姆·霍爾和薩克斯手韋恩·肖爾特的非凡表演更是讓樂迷們嘆服不已。
瑪麗安娜·菲斯福爾《歌唱科特·維爾》
自20世紀60年代進入樂壇以來，瑪麗安娜·菲斯福爾以其獨特多變的嗓音贏得了眾多歌迷的喜愛。這張“歌唱科特·維爾”DVD包含女歌手瑪麗安娜·菲斯福爾2002年的最後壹場演唱會。瑪麗安娜·菲斯福爾邀請著名鋼琴家保羅·特魯布拉德為喜愛她的歌迷獻上壹場精致的晚宴。
DVDA109《塔克和帕蒂住在荷蘭》
tuck &；帕蒂組合是最無可挑剔的黃金代表。帕蒂·卡斯卡特(Patti Cathcart)的歌聲低沈，像剛剛舔過鴉片的靈魂，配合塔克·安德烈斯(Tuck Andress)有時在冰冷恒溫中沸騰的吉他技巧；壹把女聲唱的單人吉他，燈光恰到好處，初嘗也是醉了。流行了20多年，依然揮之不去。(自從喬·帕斯和艾拉·費茲傑拉壹起工作以來，他們還沒有見過這麽好的壹對呢！-倫納德·費瑟.
這塔克和帕蒂在荷蘭生活的DVD”DVD包含塔克&；Patti duo在荷蘭的現場演唱會，Tuck Andress的吉他和妻子Patti Cathcart的天籟之音的融合簡直讓人驚艷。
DVDA110布魯福德-博斯拉普《布魯福德-博斯拉普荷蘭音樂會》
作為壹名著名的鼓手和非傳統的鋼琴家，比爾·布魯福德和米歇爾·博斯拉普在這樣的二重奏中結合了進步搖滾和傳統爵士樂。任何壹種音樂都需要發展才有更廣闊的生存空間。布魯福德-博斯拉普在荷蘭的演唱會，比爾布魯福德和米歇爾博斯拉普在荷蘭二重唱的現場。搖滾樂有著廣泛的基礎，而爵士樂有著深刻的精神。兩人都有紮實的基礎。這兩位音樂人發揚了各自領域的精髓，讓觀眾體驗了壹場精彩的演出。鼓手精準快速的擊鼓推動了整部作品，而鋼琴家則在不規則的音節上繼承和顛覆了傳統。每個人的技術都很精湛，尤其是鼓手的表演。別忘了比爾·布魯福德曾經是很多超級樂隊的鼓手，比如深紅之王，是的，創世紀等等。這位鋼琴演奏者雖然年輕，但絕對繼承了學院派的技術和前衛的精神。從他的演奏技法以及在演奏中對采樣和合成器的大量使用可以看出，他雖然不是太高級，但整體水平在音樂的編曲、樂手的配合等很多方面都是無懈可擊的。可以說是壹場相當精彩的演出。