《風之谷》在1984上映後，無論是票房表現還是電影水準，都取得了相當的成功。所以在德國書店的支持下，1985成立了吉蔔力工作室。同年，吉蔔力開始制作《天空之城》，從那時起，吉蔔力工作室就成了壹個致力於為宮崎駿其人和高格制作動畫的工作室。
吉蔔力這個名字實際上是指撒哈拉沙漠中吹來的熱風。二戰期間，意大利空軍飛行員也將他們的偵察機命名為“吉蔔力”。宮崎駿其人是壹個飛行機器狂，他當然知道這件事，所以他決定用“吉蔔力”作為他們工作室的名字。這個名字的背後，還有壹層意思，就是希望這個工作室能在日本動畫界掀起壹股旋風！！
無論是在日本還是在國際上，吉蔔力工作室都是壹個非常特殊的團體。因為原則上吉蔔力工作室只制作由原著改編的，用於影院放映的動畫。因為劇場版動畫的制作必須冒相當大的票房風險，所以壹般工作室通常以制作電視動畫為主，雖然偶爾會制作壹些劇場版動畫，但大部分也是由著名電視動畫改編而來。順帶壹提，日本平均每周制作40多部電視動畫！)接下來說說吉蔔力的歷史。
三十年前，兩個名叫宮崎駿其人和高切的年輕人相遇了。當時他們壹起在壹個叫東影動畫的工作室工作。本來這個工作室只做電影動畫，但是在時代潮流的影響下，他們無奈做了壹部電視動畫《阿爾卑斯山的女孩》，1974播出，宮崎駿其人制作，高偉執導。這部動畫片在全世界都很受歡迎。然而，在制作這部漫畫的同時，宮崎駿其人和高切逐漸意識到，沒有辦法通過電視版來表達他們的真實追求，這是壹種制作時間和成本有限的動畫形式。他們追求的是純粹的、高質量的動畫，能夠真正深入人心，刻畫人們生活中的喜與悲。這種信念是他們在風之谷成功後成立“吉蔔力工作室”的根本動力。他們的理想是把所有的精力都傾註在每壹件作品上，絕不以犧牲質量為代價在有限的時間和預算上妥協。每部作品都將由宮崎駿其人和高切制作和導演，所有的指令都將由導演下達，導演的決定具有最高優先權。吉蔔力工作室十年來壹直秉承這壹理念，可以說是和高歌兩位優秀導演以及整個工作室工作人員共同努力的結果。
吉蔔力工作室的成員從來沒有想過這個工作室能存活到現在。“我們拍壹部電影，如果它成功了，我們就拍下壹部。如果失敗了，那麽這個工作室就要結束生命了。”吉蔔力成員壹開始就是抱著這種心態出發的。為了把風險降到最低，他們沒有雇傭半個全職員工。拍電影時，他們會招募70人左右組成壹個小組，電影拍完，小組自動解散。他們工作的地方只有東京郊區壹棟房子的壹層，而且是租的。所有的管理決策都是由高切做出的，在他的良好管理下，吉蔔力工作室順利完成了1986上映的《天空之城》的制作，成功吸引了78萬人到影院觀影，同時獲得了極高的評價。
吉蔔力工作室接下來的兩部電影是《龍貓》和《螢火蟲之墓》，分別由宮崎駿其人和高格執導。當時兩部電影同時拍，整個制作過程簡直是壹團糟。令人驚嘆的是，即使同時拍兩部電影，質量也絲毫沒有下降的跡象，這幾乎是不可能的！！但是吉蔔力做到了，他們的方針是把好電影的制作放在第壹位，其次才是公司的運營和成長。這就是吉蔔力和其他工作室的區別。沒有這樣的政策，是不可能拍出這兩部電影的。
說到吉蔔力工作室的歷史，不得不提壹個人。他就是德間康快，吉蔔力的總裁。同時，他也是德健書店的社長。除了發行業務，他還參與了壹些公司發展和其他事務。此外，他還擁有壹家名為Daiei的電影工作室，該工作室壹直以大導演Kenji Gou拍攝電影而聞名。
德間康快很少來吉蔔力的工作室，因為他希望吉蔔力工作室原則上可以自由發展，自由決策。但是需要的時候，他總是站在第壹線幫忙。將宮崎駿其人的漫畫《風之谷》搬上銀幕是他的決定，同時，吉蔔力工作室也是由他創立的。
為了發行《龍貓》和《螢火蟲之墓》，吉蔔力工作室遇到了很多困難。因為這兩部電影和他們之前的電影相比，都是相當無聊的。當時，德間康快本人不惜風塵仆仆地奔波於發行商之間，拼命爭取這兩部電影的上映和發行機會。最後，在他的努力下，他終於說服了電影經銷商。如果沒有他的辛勤工作和奉獻，吉蔔力工作室現在就不會存在。
《龍貓》和《螢火蟲之墓》票房表現不如預期，可能是因為錯過了上映時間，也就是說這兩部電影沒有在電影的旺季暑假上映。但他們的優秀品質贏得了社會各界的壹致贊賞。那壹年，《龍貓》安排了幾乎所有的日本電影獎項，甚至包括最佳攝影獎。螢火蟲之墓被譽為“真正的藝術”。通過這兩部電影，吉蔔力工作室在日本電影界變得非常有名。此外，《龍貓》也給吉蔔力帶來了意想不到的收獲——龍貓玩偶大受歡迎。為什麽是“意料之外”？因為龍貓布偶已經上市快兩年了，而且他們創造龍貓也不是為了提升票房。事實上，有個木偶制作人看中了《龍貓》，覺得這個“人物”不做木偶很可惜，就央求吉蔔力工作室讓他做木偶。
總之，得益於《龍貓》產品的銷售成績，吉蔔力工作室可以慢慢彌補制作費用帶來的較大虧空。《龍貓》也被吉蔔力視為工作室的標誌。目前，吉蔔力正在籌劃成立壹個部門，圍繞電影角色銷售商品。當然，吉蔔力的方針仍然是以拍電影為第壹要務，周邊商品的收入只是額外的成果。吉蔔力從來沒有(也永遠不會)為了考慮周圍商品的價值而改變影片的任何部分。
好吧，我們再來說說吉蔔力的歷史。
吉蔔力第壹部取得優異票房的電影是宮崎駿其人在1989年導演的《魔女幫》。《女巫的家務助理》吸引了約2.64億觀眾，同時也成為日本票房最高的電影。這部電影帶來的收入和票房超過了吉蔔力工作室之前制作的任何壹部電影。然而，在這巨大成功的背後，吉蔔力遇到了另壹個問題:吉蔔力實際上應該如何更好地運營？尤其是在雇傭關系、人員招聘、工作室發展等方面，都是需要考慮的問題。在日本動畫電影行業，員工的工資壹般是按照畫的張數來計算的，這也是吉蔔力支付員工工資的計算方法。然而，“巫家幫”的工作群體工資嚴重偏低，幾乎是日本平均工資的壹半。所以，宮崎駿其人提出了兩個建議:
1.改用全職雇傭制和固定工資制，工作組工資翻倍。
2.定期招聘新員工，加強培訓體系。
雖然現在吉蔔力工作室的經濟狀況有所好轉，但當時日本的動畫產業卻不景氣。因此，為了在這樣的環境下維持生產水平，宮崎駿其人認為吉蔔力需要壹個固定的工作總部，用來建立穩固的組織體系，實現全職員工制的理想，同時進行員工培訓和擴張計劃。因此，可以說吉蔔力的經營策略發生了很大的變化。從那以後，
吉蔔力進入第二個時期。
繼《魔女之家幫》之後，吉蔔力的下壹部作品是《歲月的童話》(又譯《點點滴滴的回憶》)，導演是高歌。在電影制作的同時，1990年11月，實行全職制，吉蔔力開始推行動畫培訓課程，每年招聘新員工的制度也得以實現。
電影《那些年的童話》1991上映，也創下了極佳的票房。像《女巫的家務助理》壹樣，它成為了當年最受歡迎的電影。不過，最讓我們高興的是，宮崎駿其人的兩個建議都實現了:雙薪和定期招聘新員工。然而，當這兩個方案付諸實施時，另壹個新的問題出現了:電影制作成本的急劇增加。這是吉蔔力早已預料到的結果。既然動畫制作80%的成本來自人力，那麽工資翻倍的結果當然會大大增加成本。
所以在這個時期，吉蔔力的新政策是在廣告方面多下功夫，希望提高票房。如果制作成本的增加不可避免，唯壹的解決辦法就是用戰略手段提高票房。吉蔔力工作室之前並不是沒想過這個問題，只是在《歲月的童話》之後，他們才真正想到在廣告方面發力。
大約在那個時候，吉蔔力的CEO指出了吉蔔力工作室的“3Hs”情況。“3Hs”的意思是“高成本”、“高質量”、“高回報”。為了拍出最高質量的電影，需要投入很高的制作成本。同時，這樣做雖然有很高的風險，但是很有收獲。這大概就是“3Hs”的意思吧。四年過去了，吉蔔力依然保持著這個原則。不過雖然報酬很高，但都是投入到下壹部電影的制作中，所以吉蔔力還是差的。
雇傭全職員工的意義在於，吉蔔力必須每個月給員工發工資。吉蔔力對這種情況的應對就是保持壹種持續工作的狀態，也就是不斷拍新電影，這現在已經成為了吉蔔力的宿命。所以吉蔔力工作室不得不在《那些年的童話》制作還沒完成的時候就開始了《紅豬》的制作！吉蔔力第壹次遇到這種兩部電影制作時間重疊的情況。那時，《歲月童話》已經接近尾聲，也是最忙碌的階段。吉蔔力不可能在這個不尋常的時候抽調人手生產紅豬。結果，在紅豬生產初期，可憐的宮崎駿其人不得不獨自工作。當然，宮崎駿其人很不高興。“什麽？妳的意思是我必須壹個人做制作、導演和所有的輔助角色？……"
盡管他苦苦哀求，殘忍的吉蔔力仍然...
宮崎駿其人接下紅豬的工作後，不知道是為了緩解壓力還是什麽，但他提了個建議:“哎！讓我們建立壹個新的工作室！”這是宮崎駿其人壹貫的方式:當遇到問題時，創造壹個更大的問題作為解決方案！！然而，宮崎駿其人有壹個很好的理由:“如果吉蔔力想吸引最好的人才，壹個租來的辦公室太寒酸了！”於是，吉蔔力工作室的新家終於開始建造了！
那壹年宮崎駿其人是個天才。在制作《紅豬》的同時，他還自己繪制了新工作室的藍圖，並親自聯系建造者，要求工作室完工後盡可能接近他理想的樣子。壹年後，紅豬和新工作室幾乎同時完工。紅豬壹放出來，吉蔔力就高高興興地搬了新家！
新工作室有三層，整棟樓最特別的地方大概就是休息室了。雖然吉蔔力的女員工只有男員工的壹半，但女生的休息室是男生的兩倍大，設施也更好。也許這就是我們偉大的建築師宮崎駿其人，表達他對女權主義的支持！此外，新工作室還有很多綠地，停車位被宮崎駿其人刻意做得更小...哦。
回到正題。1992年夏天，《紅豬》上映，成為年度最佳票房電影。甚至斯蒂芬·斯皮爾伯格的《胡克船長》和迪士尼的《美女與野獸》都不是對手。
1993年，吉蔔力購買了兩臺大型電腦化相機，還成立了吉蔔力渴望已久的攝影部。加上這個部門後，吉蔔力終於成長為壹個擁有動畫部、美術部、描摹/繪畫部和攝影部的工作室。這與日本動漫產業的發展方向完全相反，壹般強調分工要極其精細。吉蔔力之所以采取相反的發展方向，是因為他們覺得，在壹個屋檐下，為了同壹個目標而努力，達到高質量的作品是非常重要的。
1993年，吉蔔力制作了他們的第壹部電視動畫——《聽到海浪的聲音》。導演是望月智充，時年34歲。除了宮崎駿其人和高切，他是第壹個用吉蔔力導演電影的導演。這部電影的制作組很年輕，大部分由二三十歲的人組成。他們的工作信條是“快速、廉價、優質的生產”。
這個70分鐘的電視特別節目取得了令人滿意的效果，但在預算和制作時間方面，已經超出了計劃中的預期。所以電視是吉蔔力未來仍然需要發展的領域。
[編輯此段]吉蔔力III簡介
1994年，高切導演的《黑城貓之戰》也成為年度第壹部日本國產電影。在這部動畫中，大部分動畫部分都是由在《歲月童話》之後加入吉蔔力，並在吉蔔力中成熟的年輕成員完成的，他們也為電影《平海貍之戰》付出了巨大的努力。在《平與貓之戰》中，吉蔔力第壹次使用電腦繪圖(CG)。雖然只有三個切沒有用CG，但是以後如果有必要會用更多。
吉蔔力現在共有99名成員:動畫46，描摹/繪畫8，美術12，攝影4，導演與制作12，出版與營銷5，管理12。正如這些數字所示，吉蔔力的大部分工作成員都是負責動畫的。所有在職成員的平均年齡為29歲。
如前所述，吉蔔力的電影制作成本可能高於其他工作室。但從吉蔔力的組織架構來看，大部分資金都花在了電影上。這就是吉蔔力的特別之處。吉蔔力之所以能夠做到這壹點，是因為與其他公司相比，它在支持各個部門上的花費要少得多。
在宮崎駿其人的哲學中，他認為日本應該創造他們想讓日本孩子看到的東西。因此，遵循宮崎駿其人哲學的吉蔔力從未向其他海外國家的工作室請求過任何幫助。現在來說說吉蔔力在國外的活動吧！！
到目前為止，吉蔔力的作品主要分布在亞洲，也就是香港和臺灣省。大約兩年前，這種情況逐漸改變。首先是《龍貓》在美國的上映。很快，福斯公司獲得了《龍貓鄰居》家庭視頻的發行版權，銷量達到了56萬卷。在美國電影界，日本電影能取得這樣的成績已經很了不起了。另外，平井壹夫之戰還被選中代表日本參加奧斯卡最佳外語片！
妳可能知道，《紅豬》在法國60多家影院上映，著名演員簡·雷諾負責搭配博戈。事實上，宮崎駿其人本人恰好是簡·雷諾的粉絲，他非常喜歡簡·雷諾在《藍色巨人》中飾演的安索·恩佐這個角色。所以，宮崎駿其人當然很高興簡·裏諾能參加《紅豬》。
吉蔔力希望未來能將作品傳播到歐洲和北美。只要是建設性的，合理的，他們都樂意采納。作為壹名動畫師，吉蔔力會非常樂意讓更多的觀眾欣賞他的電影，給大家帶來快樂，不管觀眾的種族和國籍。然而，為了在國外發行他的作品，吉蔔力也遇到了許多困難。他們收到的許多建議只是想把這部電影錄制成家庭錄像，或者只是在電視上播放。但是，吉蔔力希望他們的電影能先在影院上映。畢竟，電影本來就是為了在電影院放映而制作的。
當然，吉蔔力絕不允許任何人修改自己的作品。然而不幸的是，由於他們缺乏經驗和思考，在《風之谷》制作時，有人將其改成了較短的版本，然後以《風之勇士》的名義在美國和其他地區上映。如果妳讀過這本書，吉蔔力建議妳還是算了吧！
還有壹點需要強調的是，吉蔔力從來沒有(也永遠不會)為了市場的考慮而制作壹部適合多國市場的電影。吉蔔力會保持壹貫的風格，單純為日本觀眾拍電影。如果情況允許，他們將向其他國家發展。
1995年夏天，吉蔔力嘗試了新的制作組組合。宮崎駿其人負責制作、編劇和繪制鏡像表，而曾在《螢火蟲之墓》、《巫師之家的幫手》和《歲月童話》中擔任動畫導演的吉文康德則挑戰導演壹職。此外，吉蔔力還嘗試在影片的各個部分加入最新的數字技術。在《歲月的童話》完成後，吉蔔力開始制作他們的第十壹部電影《幽靈公主》，於1997年上映。這部由宮崎駿其人導演的電影將會應用很多電腦技術，這對吉蔔力來說是壹個很大的挑戰。為了迎接這個新的挑戰，吉蔔力成立了壹個專門的CG團隊，購買了CG所需的所有設備。同時，他們還邀請了日本電視網的壹位CG導演加入《幽靈公主》的制作團隊，這位導演此前曾參與過《黑平河貍之戰》的制作。
僅電影制作的第壹年，吉蔔力就在更新系統上投入了1億日元。在《風之谷》中表現出色的電腦技術將在《幽靈公主》中得到廣泛應用。計算機技術將使原始的2D平面圖像更加深邃(景深...).
1995年4月，吉蔔力創辦了“東郊晶晶動畫學院”(小金井是吉蔔力所在的小鎮)，希望挖掘和培養更多像近藤壹樣的新導演。學校的校長是高切。誰也不能保證吉蔔力工作室就這樣壹直順利發展下去。吉蔔力從未忘記，每壹部電影對他們來說都是新的挑戰。在品質、技術和人才培養上的不斷創新是吉蔔力工作室存在的理由。
1995年，吉蔔力的另壹部重要作品是宮崎駿其人對《查克和伯德》(Chage & amp；ASKA)的新歌《各就各位》制作了這部音樂電影(Music Movie)，時長六分多鐘，在《超棒3》中播放。作品中充滿了飛翔的場景，尤其是壹個女孩從奔馳車上滑翔到天空的場景，讓她在聽輕松的音樂時有壹種解脫感。我相信壹部六分鐘的音樂劇電影的制作成本並不低。宏偉的人工地下科幻世界和地表壹望無際的草原絕對會讓觀眾目瞪口呆。而且，根據推斷的故事來拍壹部長劇，壹定很吸引人。遺憾的是，我們至今沒有看到這個故事相對完整的版本。
《幽靈公主》是吉蔔力的第11部電影。這部由宮崎駿其人導演的電影使用了大量的計算機技術，這對吉蔔力來說是壹個很大的挑戰。為了迎接這壹挑戰，吉蔔力組建了專門的CG團隊，並斥資1億日元購買了CG所需的全部設備。同時，他們還邀請了日本電視網的CG導演鈴木敏夫(toshio suzuki)加入電影的制作團隊，而鈴木此前也曾參與《神奇的貍貓》的制作。計算機技術的應用使原本的2D平面形象更加深刻。從1980年開始，宮崎駿其人就開始策劃壹部關於《少女愛情的故事》的電影，最終在1995年投入制作，耗時兩年，共耗資135萬，總成本20億日元。《幽靈公主》於1997年7月開始上映，次年2月上映184天，票房收入179億日元，平均“日入”。全國觀眾達到3000萬人。主題曲由久石讓作曲，宮崎駿其人作詞，米良美壹演唱。年內發行同名單曲專輯38.3萬張，並產生了無數其他周邊產品，也帶動了《龍貓》、《風之谷》、《聽妳的耳朵》、《在妳的標記上》等前期作品動畫視頻銷量進入年度前六。該片成為當時日本第壹部大片，吉蔔力再壹次改寫了歷史。
電影上映後，宮崎駿其人曾因過度勞累宣布退休。1998迪士尼買斷了吉蔔力的海外版權，《幽靈公主》在美國和歐洲市場上映。
《我鄰居的山田君》是高田弘1999的作品。它摒棄了吉蔔力壹貫的透明動畫，嘗試用鉛筆線條和水彩色調畫出類似素描的作品。為了達到這種效果，他們用數字技術代替了傳統技法，這是吉蔔力第壹部完全在電腦上完成繪畫和動畫的作品。
《千與千尋》是大師宮崎駿其人的復出之作，也是吉蔔力迄今為止的巔峰之作。2001年7月20日首映後，成為日本歷史上票房最高的電影。就像宮崎駿其人以前的電影壹樣，這部電影也用壹個神話故事來警告世界。主人公千尋最終重獲“生機”，是因為她明白“讓自己找回原來的自己”，這無疑是對現代日本人的忠告。泡沫經濟破產後的長期蕭條，社會舊制度改革的艱難，民眾對政府內閣的強烈不信任，都是成年人的煩惱；在孩子的世界裏，校風敗壞，校園暴力不斷，青少年犯罪是共同的黑暗。找到壹把打開光明之門的鑰匙，是每個日本人都在考慮的問題。在這個故事中，千尋終於激發了他體內所有的潛能，成功地完成了自己的冒險。宮崎駿先生以兒童的視角向整個日本社會講述了這個故事。在宮崎駿其人的哲學中，他認為日本應該創造他們想讓日本孩子看到的東西。
[編輯此段]吉蔔力工作室的地址。
吉蔔力工作室
1-4-25，嘉野町
小金井市，184
日本
[編輯此段]吉蔔力工作室作品
1986，拉普達——空中樓閣(宮崎駿其人導演)
1988，螢火蟲之墓(導演:高嘖嘖)
1988《龍貓》(宮崎駿其人導演)
1989，魔女送貨上門服務(琪琪送貨服務總監:宮崎駿其人)
1991年，歲月的童話(只在昨天導演:高嘖嘖)
1992，《紅豬》(導演:宮崎駿其人)
1993，我聽到了海浪的聲音(海浪導演:望月智充)。
1994年黑城貍貓之戰(Pom波科，又名《百變貍貓》，高切導演)
1995，側耳傾聽(心靈的低語導演:吉文·孔多)
1995，各就各位(MTV樂隊:查格&；ASKA導演:宮崎駿其人)
1997，《幽靈公主》(幽靈公主導演:宮崎駿其人)
1999，我的鄰居山田俊(由我的鄰居山田導演:高嘖嘖)
2001《千與千尋》(宮崎駿其人導演)
2002年《貓的感恩》(貓歸來續集:森田宏幸)
2004年，哈爾的移動城堡(哈爾的移動城堡導演:宮崎駿其人)
2007年，宮崎吾朗執導了《地海傳說》(又名《香川之戰》)。
2008年，懸崖上的金玉姬(懸崖上的波妞，又名《懸崖上的金魚公主》，宮崎駿其人導演)
吉蔔力/宮崎駿工作室部分照片. htm
/ghibliandmiyazaki/santrip.htm，ghibliandmiyazaki，Ghibliandmiyazaki。
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