他熱愛美食，他在時尚雜誌上開設了美食專欄，後來還跨界開了壹家餐廳。現在他將食品IDear的設計融入時尚，並在自己的時尚網站和具有類似大眾評論功能的社交媒體上分享了自己打卡全球食品的經驗。這位時尚大師的真實身份被中國粉絲稱為“日本蔡瀾”，他正在用自己的方式與世界交流。
藤原浩傳奇的跨國生活
藤原浩於1964年出生於三重縣。
當時，日本恰逢東京奧運會。不僅其經濟建設發展迅速，而且在很長壹段時間內，西方文化和潮流的引入也不斷影響著當代青少年。尤其是清新的歐美音樂，深深地吸引了藤原浩，他對壹切都充滿了好奇。
在《原宿牛仔》壹書中，他甚至被描述為日本三重縣最酷的少年。他在自制的滑板上玩耍，聽“性手槍”的歌曲，並在壹個鄉村搖滾樂隊中演奏。也許他是全日本西部最酷的年輕人。
20世紀80年代初，不到20歲的藤原浩懷揣著音樂夢想來到東京，出入時尚俱樂部，很快成為壹名著名的音樂節目主持人。
在參加了壹場地下派對“倫敦之夜”後，他竟然憑借濃重的口音贏得了壹張前往倫敦的免費機票，但誰也沒想到，正是這段在異國他鄉的生活讓他意識到時尚、音樂、藝術與生活之間的有趣關系。
回國後，藤原浩不僅將嘻哈文化帶入日本流行圈，還以服裝為載體傳播街頭文化，時尚教父的影響力壹發不可收拾。
如果妳堅持給他貼上標簽，許多第壹可能是由藤原浩贏得的:他建立了第壹個日本嘻哈品牌Major Force；他是Stüssy部落的第壹位亞洲成員；他創立了第壹個日本街頭品牌GOODENOUGH……真正意義上的...甚至像長尾智明、高橋盾和維吉爾·阿布洛這樣的時尚大咖也因他而進入公眾視野。
不得不說，藤原浩對潮流有著非凡的敏感度，這吸引了許多時尚品牌甚至跨界品牌與他合作。
在藤原浩，由Fragment Design閃電標誌標記的品牌陣容從耐克HTM和李維斯到路易威登和寶格麗，還有索尼、口袋妖怪和星巴克，甚至南開大學也在名單上。
當然，在藤原浩的不斷跨界中，人們也發現這位在美食圈“認真耕耘”的酷大叔，憑借他對細節的獨特偏執，變得越來越受歡迎。
它是潮流偶像和美食家。
最近，藤原浩在潮圈引起熱議的不僅是他的聯名AJ3運動鞋、寶格麗基礎款手表、包包和其他限量版的上市。幾個月前，他負責的潮流概念店CONVENI關閉了在日本的門店，但它以快閃的形式前往中國，在北京、上海、臺北和成都等地做pop-up活動，這使得大量粉絲蜂擁而至。
在這個幾乎復制了銀泰原本店面的快閃空間裏，藤原浩可以說將食品的腦洞展現得淋漓盡致:比如，壹罐看似普通的飲料在拿起的壹瞬間被發現重量不對，打開後才發現是壹個塑料袋。
貨架上整齊地擺放著看起來像飯團的包裝，仔細壹看原來是可愛的毛巾。還有壹些東西看起來像甜點，但實際上是蠟燭，很多女孩都愛不釋手。
事實上，藤原浩從早年開始就壹直試圖將“閃電魔法”應用於食品:在2019年，CONVENI出售了壹套由他和BABY STAR聯名簽名的限量香辣雞肉味脆皮面條。
在建造這家時尚便利店之前，藤原浩和他的搭檔荒木伸雄改造了公園？Inginza，其中再現了20世紀70年代著名咖啡館Café de Ropé的場景。即使在推出標誌性的吐司之後，它也非常受歡迎。
不僅如此，他還喜歡吃雞肉，曾在東京中牟黑區的人氣餐廳Beef Kitchen打造了壹家聯名限定店。他特別參與裝修風格、BGM，甚至如何將不同的調料和烹飪技巧與雞肉部位搭配。
為了有更多獨特的菜肴，他還與廚師溝通，隨後推出了杏仁豆腐、柚子凍和紅豆冰棍等夏季甜點。
有了這樣的經驗，藤原浩與連續三年排名亞洲第壹、2017年沖進世界前十的米其林二星級餐廳Gaggan合作，推出了壹款柚子和胡椒口味的巧克力，在市場上簡直供不應求。值得壹提的是，早在2011，藤原浩就攜手打造了壹家限量咖啡店“B端星巴克”，而且幾乎每年都會聯名推出壹些咖啡杯也就不足為奇了。
說真的，稱藤原浩為高級美食家並不誇張，因為除了與實體店合作外，他還在UOMO雜誌和時尚網站“彩色戒指”的專欄上分享各種美食。
壹些粉絲還會壹手拿著宵夜，壹手打開提供餐廳指南和美食評論的日本網站“食食”來查看藤原浩的賬號。
就此，他幹脆以美食博主的身份出道，無論中餐西餐還是特色融合，從米其林星級餐廳到街邊小店，他的足跡遍布全球。這些對食物的涉獵不亞於他在潮流界的成就。
用美食與世界交流。
時尚與美食的關系壹直密不可分，無論是個人還是品牌都能從中獲得靈感。
對藤原浩來說，他現在似乎更願意以這樣壹種原始的方式來感知世界各地的不同文化。他本人也不止壹次提到，美食與時尚有著異曲同工之妙，而他則通過美食與整個世界進行無障礙交流。
“設計師面對材料，廚師面對食材，但他們在做的同壹件事是思考如何在相應的季節通過不同的主題，用作品來詮釋他們在不同民族文化中的思想和情感。”
在時尚教父藤原浩的整個發展過程中，他壹直在嘗試創新和跨界更多的類別，以至於壹些不喜歡他的人現在會嘲笑他為“沖壓機器”，但他仍然堅持自己的方式，這看起來像他在做某種實驗。
他說:“我喜歡與不同的人合作，無論年齡、種族甚至設計風格如何。我認為思想和知識的交流非常重要，而不僅僅是把品牌Logo拼在壹起。”這些合作與其說是品牌之間的聯名，不如說是思想和態度層面的“實驗”。
2020年，藤原浩參與了壹家以蠶繭為原料的絲綢食品合資企業，這可能是他食品實驗項目的又壹個新篇章。這種“絲綢食品”的成分來自蠶繭的高營養。品牌方通過技術對蠶繭進行解構和重組，然後將其制作成新的美味且營養高的食材。
從堅實多汁的漢堡、美味的湯和Q彈意大利面到柔軟的蛋糕、美味的小吃甚至披薩，在色香味的模擬方面都有新的挑戰。
與以前從食品包裝和銷售到餐館的實驗相比，這個項目可以說是壹個突破，而且聽起來很藤原浩。
這種非傳統的突破，測試了人們對新時尚和趨勢的接受程度和反應，藤原浩從音樂到設計到食品的開拓性探索仍在繼續。從過去到現在，盡管這位酷“少年”頭發花白、滿臉皺紋，但藤原浩仍然是日本最酷的男孩。
如今，時尚圈的跨界美食早已成為潮流，但任何新鮮好玩的東西都會很快被市場接受。但正如藤原浩所言，消費者和市場期待的不僅僅是LOGO和LOGO的疊加，還需要更多有趣的藝術家為市場帶來更多創意美食生活方式。
從色、香、意中探尋生活的真諦，從愉悅的口中回歸對自然的尊重。