影片獲獎無數，不再贅言，本文主要是想辨明壹個常見的誤區：程蝶衣是同性戀，他想跟段小樓過日子，所以排斥菊仙。其實，本片不同於哥哥的另壹部電影《春光乍泄》，主題不在於同性戀，而是……藝術，或者……人性，也可能是……深刻反映社會現實，總之這是壹部內涵豐富多元的電影，但講的肯定不是同性戀。
本片貫穿全劇的兩位主角是程蝶衣（小名小豆子）和段小樓（小名小石頭，張豐毅飾），二人自小習藝於關家戲班，可謂朝夕相處，有福同享有難同當，出道後因合演的《霸王別姬》大紅大紫，壹起成了有名的“角兒”。
蝶衣是小師弟，長相清瘦，自帶苦命相（而且命也是真苦），壹開始是想成名所以很刻苦地主動學戲，後來很大程度上是因為唱戲而無法再適應世俗生活，各種因緣際遇吧，選擇將戲劇視為自己壹生的歸宿，總的來說壹生癡迷京劇以致人戲不分，演旦角（虞姬）。
段小樓是師哥，外形威猛，為人仗義，鐵錚錚的男兒郎，很是愛護、照顧蝶衣這個小師弟，演生角（西楚霸王）。師哥仗義歸仗義，但也好那人間煙火，成名之後時常喜歡吃花酒，在壹次逛窯子的時候娶了青樓名妓菊仙姑娘（鞏俐飾），但蝶衣極力反對這門親事，對菊仙的出現恨之入骨，自此三人開啟了壹段剪不斷理還亂的愛恨情仇，相依至死。而對蝶衣同性戀的推測，也多始於蝶衣無數次的“吃醋”。
但蝶衣其實並不是“吃醋”。
首先，蝶衣打小的時候在性別認同上壹直認為自己是“男兒郎“，而不是”女嬌娥“。這從他唱”思凡“（戲劇段子）老是把”我本是女嬌娥“錯唱成”我本是男兒郎“挨了多少次毒打都改不過來可以看出，甚至在張公公海天盛筵籌備”路演“的時候還在經理面前唱錯（小孩子嘛，單純，愛較真，我明明是個爺們，幹嘛非讓我唱自己是個娘炮？不改不改就不改）。最終，他是被段小樓把煙槍戳進嘴裏（滿嘴的血）痛罵了壹頓才改過來，並從此攜手走上了康莊大道。也就是說，蝶衣壹直到十七八歲，正式走上戲臺之前，都是很直的。
那有人會說了，根據當代性別研究理論，同性戀很有可能是後天形成的，也就是說，蝶衣是在成長過程中被掰彎的，這個吧，有壹定道理，而且還有不少“佐證”。按“老規矩”，有龍陽之好的達官貴人們在看完這戲以後，都要把演“虞姬”的角兒帶到自己的帳下好生“栽（Ji）培(Jian)”，這其中就包括清末大太監張公公（賊猥瑣）和梨園金主袁世卿之流：
但這栽培著實沒有把蝶衣掰彎，初次被張太監栽培，蝶衣是被那老鬼霸王硬上弓的，從了袁世卿，也是為了換袁世卿手裏那把師哥摯愛的寶劍，都是不得已為之。除此之外，蝶衣在不唱戲的時候，不是抽大煙就是給自己的青樓母親“燒信件”，以此給自己的精神聊以慰藉，而從沒有在別處養過什麽小白臉。
在劇終，也就是蝶衣最後壹次跟師哥唱霸王別姬時，他發現師哥老了，唱不動了，這壹出霸王別姬唱不下去了，因此他的人生也到頭了，他再也不需要用京戲去填滿自己空洞、貧瘠的生命了。此時此刻的他，生命中又再壹次沒有了京戲，便重新回歸到自己的本真，那個苦命的小男孩，在唱“思凡”的時候又下意識地錯唱成“我本是男兒郎”了。也就是說，潛意識裏他壹直都認為自己是個“男兒郎”。
由此可見，蝶衣是為了唱戲才不得不”演“壹名”女嬌娥“，當不再唱戲回歸自我的時候，他又重新做回了”男兒郎“，自始至終，蝶衣從來都沒有真正彎過，所謂的”女嬌娥“不過是他的面具罷了。
最後的最後，也是最有力的證據，菊仙在WG期間上吊死了 以後，蝶衣如果真的是同性戀，他本可以跟段小樓相伴終老，但是在段小樓年紀大了唱不動的時候，蝶衣卻選擇了自盡。由此可見，蝶衣口中的“從壹而終”，從的是京戲，而不是從的師哥。