瓦格納在未經建築師許可的情況下，將戈特弗裏德·森佩爾未完成的慕尼黑歌劇院項目改編為拜羅伊特歌劇院的設計，並監督其施工。巴伐利亞的路德維希二世提供了建設的主要資金。
1872年5月22日，瓦格納59歲生日奠基。該建築於1876年8月至13年8月至17年6月首次開放，用於《尼伯龍根的指環》(the Ring of Nibelungen)的首演，有四個完整的歌劇循環。？
只有入口的立面表現出典型的19世紀後期的裝飾，其余的外部都很簡單，主要表現為未加裝飾的磚塊。內部以木質為主，混響時間1.55秒。？
拜羅伊特歌劇院？它是歷史上最大的獨立木結構建築之壹。與傳統歌劇院設計的有幾層座位的馬蹄形觀眾席不同，拜羅伊特歌劇院？座位排列成陡峭的楔形，只有後墻有畫廊或包廂。
這也被稱為大陸座位。當代很多電影院都采用了這種座位風格，讓每個座位都能平等連續地觀看舞臺。拜羅伊特歌劇院？其容量為1，925和1萬立方米。
拜羅伊特歌劇院？有雙舞臺，給觀眾壹種舞臺比實際距離更遠的錯覺。用瓦格納的話說，雙舞臺和嵌入式樂池在觀眾和舞臺之間制造了壹個“神秘的鴻溝”。這賦予了表演夢幻般的特征，並為大多數瓦格納歌劇的神話內容提供了物質強化。
拜羅伊特歌劇院的建築實現了瓦格納在歌劇表演中的許多目標和理想，包括聲音、感覺和作品整體外觀的改善。
拜羅伊特歌劇院最初計劃於1873年開放，但那時，瓦格納幾乎沒有籌集到足夠的資金來建造他的劇院的墻壁。他開始通過在歐洲各個城市和國家旅行和舉辦音樂會來籌集資金。但是，有壹些關於奧斯曼帝國的蘇丹阿蔔杜勒阿齊茲為此向瓦格納捐贈和援助(900個故事)的文件。
即使在路德維希開始資助該項目後，瓦格納也不得不繼續舉辦音樂會，以維持建設項目的財務狀況。這些旅行對瓦格納的健康造成了很大的負擔，最終將成為他後來在1883去世的關鍵因素。
樂池
拜羅伊特歌劇院的壹個顯著特征是它不同尋常的管弦樂隊演奏區。它隱藏在舞臺下，被壹個罩子罩住，所以觀眾完全看不見樂團。這壹特點是瓦格納的核心關註點，因為它讓觀眾專註於舞臺上的戲劇，而不是指揮和音樂家分散註意力的動作。
該設計還糾正了歌手和管弦樂隊之間的音量平衡，為瓦格納的歌劇創造了理想的音響效果，這是拜羅伊特歌劇院唯壹壹部演出的歌劇。
然而，這種安排也使它成為最具挑戰性的指揮家，即使對世界上最好的指揮家來說也是如此。不僅擁擠的坑被黑暗籠罩，聲學混響也讓樂團很難與演唱者同步。因此，指揮必須重新訓練自己忽略歌手的暗示。
特點:
1，第壹小提琴位於指揮的右側，而不是通常的左側。這大概是因為聲音是針對舞臺而不是直接針對觀眾的。這樣從第壹把小提琴傳到舞臺後面的聲音就更直接了，然後才能反映給觀眾。
2.把低音提琴、大提琴和豎琴(使用多個時，如環)分成幾組，放在坑的兩邊。
管弦樂隊的其他成員就在舞臺的正下方。這使得與指揮的溝通變得非常重要，因為大多數演奏者看不到或聽不到歌手的聲音，但他們創造了瓦格納試圖創造的巨大而豐富的聲音。