罪惡之城擁有獨特的黑白畫面，強烈的電影場景和傳統的雕刻風格。米勒畫風細膩，擅長描寫暴力和血腥對人性的影響。在當時的美國漫畫界，畫師和作者通常是分開的，這很容易造成劇情和繪畫的脫節，而米勒是其中不可多得的全才。《罪惡之城》壹出版，就獲得了漫畫迷的青睞，被授予埃斯納獎和全國漫畫家獎。米勒不僅進入了大師的殿堂，而且對以後的動漫界也有很大的影響，其中邁克·米格諾拉的《地獄男爵》和《懲罰者》就是壹脈相承的產物。
但是，如果米勒擔心自己的作品，那就是好萊塢的改編意圖。他說:“從壹開始，我就認為這不可行。不是因為電影形式不適合表達這些故事，而是因為，據我理解，電影業必然會扭曲我的作品。”
同時，米勒計劃會見羅伯特·羅德裏格斯。米勒回憶說:“我只是認為沒有必要把我的作品送人，我壹直堅持這個想法，直到這個叫羅德裏格斯的家夥開始遊說我的經紀人，然後是我的編輯，最後我被他‘俘虜’了。”
Rodriguez總是喜歡冒險，從黑仔的超低價挽歌，從黃昏到黎明的恐怖電影，到非常小的特工，都顯示出他獨特的眼光。當罪惡之城的第壹頁打開時，羅德裏格斯完全被吸引住了。他說，“罪惡之城是書架上最引人註目的漫畫，因為它的視覺風格大膽，與同行大相徑庭。從第壹刻起，我就被這個故事吸引住了。我喜歡所有這些相互關聯的道德故事和黑暗之城周圍的愛情故事。甚至城市本身也成了壹個角色。”
羅德裏格斯非常喜歡《罪惡之城》，他決定將原著原封不動地搬上大銀幕。他要做的是改造它，而不是適應它。憑借他對數字電影的了解，羅德裏格斯當然可以真實地呈現罪惡之城。
然而，什麽都不是現成的，羅德裏格斯認為米勒可疑，事實也正是如此。米勒說:“雖然我被喚起了，但罪惡之城是我的孩子，我必須照顧它。”羅德裏格斯毫不氣餒，決定向米勒證明，他可以把原著的靈魂、美麗和黑白幻影拍成電影。他說:“我知道如何說服弗蘭克，因為當別人想要我的作品時，我知道如何說服我。我必須向他展示整個概念。”
羅德裏格斯自費拍攝了壹個演示，在曼哈頓的壹家酒吧裏用筆記本電腦給米勒看。結果米勒贊不絕口。為了進壹步打消米勒的顧慮，羅德裏格斯親自寫了壹個劇本，交給了米勒。“這就是為什麽根本沒有編劇，因為我打的是我在米勒的書裏看到的，編輯的。我把米勒的三部作品轉錄成劇本，分別是《艱難的再見》、《大肥殺》和《那個黃種人》，”羅德裏格斯說。“我告訴他，我們現在不必敲定合作。我們可以讓我的演員朋友(喬什·哈奈特和馬利·謝爾頓)和我的工作人員在周六拍攝標題，我的公司將添加效果，配樂將是我的。壹個星期後，妳會看到完成的標題，然後決定我們是否有能力拍攝。”最終這個開場鏡頭只用了10個小時。
哈尼特回憶說:“羅伯特說他需要有人幫助他獲得弗蘭克·米勒的信任。我以前從未看過罪惡之城系列漫畫。當我打開畫冊的時候，我發現罪惡之城的世界是多麽的酷。我知道這正是羅伯特擅長的。其中男的塊頭大，殺氣騰騰，女的都穿著皮衣，拿著鞭子。這壹切就像老黑的故事達到了新的極致，大銀幕上再也沒有類似的作品了。”
果然，米勒被這個開場迷住了，他終於體會到了羅德裏格斯的創意。
在獲得米勒授權後，羅德裏格斯仍然希望米勒能在電影拍攝中扮演核心角色。他說:“弗蘭克參與拍攝對忠於原著起到了重要作用。我不想讓他當漫畫作家或制作人，而是讓他以助理導演的身份出現，從而樹立他的威信，讓演員和劇組聽他的指導。”雖然這個決定聽起來很簡單，但這需要羅德裏格斯做出犧牲。因為美國導演協會條約規定每部電影只能由壹位導演執導，羅德裏格斯為了讓米勒和他壹起執導，不得不退出美國導演協會。
羅德裏格斯說:“我必須做出退出美國導演協會的決定，因為他們不想讓我和壹個新導演合作，這不符合他們的規則書。電影開拍前，美國導演協會找到我們，要求我們停工壹周。我不會讓任何事阻止我們。在我心目中，弗蘭克已經不是第壹次當導演了。如果妳看到他的作品，妳會發現他們和大銀幕上成功的傑作壹樣優秀，劇情、畫面、動作、剪輯、導演都很優秀。然而，弗蘭克不用攝像機、演員和燈光，而是用紙和筆。漫畫和電影壹樣，都是用畫面講故事，但導演協會還是堅決反對。所以為了拍這部電影，我不得不退出。有時候，當妳想做不同的嘗試時，妳必須打破壹些規則。"
米勒感嘆道:“我對電影的整個拍攝過程感到震驚。在所有的漫畫改編電影中，《罪惡之城》是對原著最好的改造，尤其是對白和快速跳躍的剪輯。我們用壹種全新的方式實現了這個效果。相信無論是漫畫迷還是電影迷，都會對這座不同尋常的罪惡之城深感驚訝。這裏沒有捏造的現實主義，它更像是壹個純粹而狂熱的夢。”
關於演員
這部電影的演員陣容很快就開始成形了。早在籌備階段，羅德裏格斯就告訴米勒，這部電影的演員陣容會特別強大。因為羅德裏格斯知道，當演員們了解到他們的項目，並且會完全忠於原著時，他們就會陸續前來。這樣可靠、新鮮、刺激的素材，很容易吸引大批演員的眼球。羅德裏格斯說，“第壹天我會見了菲利普·洛克，第二天我會見了布魯斯·威利斯，所以事情失控了。從壹開始，這就是壹個幸運的拍攝計劃。起重要作用的是我為了說服弗蘭克而拍的片頭。當我們遇到演員時，我們會讓他們讀弗蘭克的書和我拍的片名，讓他們準確地知道電影的概念。”
飾演馬爾夫的菲利普·洛克(Phillip rourke)曾在《墨西哥往事》中與羅德裏格斯合作。羅德裏格斯說:“我告訴弗蘭克，只有壹個人適合演馬爾夫，但他必須見到米奇，因為在米奇以前的作品中沒有令人信服的證據。弗蘭克說，是那個玩9周的孩子嗎？我說妳看到就知道了。”正如羅德裏格斯所料，米勒在筆記中寫道:“他是馬爾夫。”
和羅德裏格斯談過之後，菲利普·洛克去了漫畫店，買了米勒的作品。從小到大，他從來不去漫畫店，也很少看漫畫書。但是當他看到Marv的故事時，他突然興奮起來。
飾演冷血惡魔凱文的伊利亞·伍德認為改變電影中的場景很有趣。他親自完成各種踢腿和跳躍。在伍德看來，凱文是壹個迷人的角色，他那令人難以置信的冷靜在這個瘋狂的世界裏是獨壹無二的。在德州的片場，伍德被進壹步征服，因為他看到羅德裏格斯對故事充滿激情，而米勒則在見證他的作品活靈活現，氣氛激動人心。
在尋找扮演德懷特的演員時，羅德裏格斯和米勒壹開始並沒有想到合適的人選，直到他們想起了寶馬廣告中的克萊夫·歐文。他的神秘和冷酷正好迎合了德懷特的特點。
在談到蓋爾這個角色時，米勒說:“蓋爾這個角色要求很高。很明顯，她必須同時性感、急躁、熱情、有趣。羅薩裏奧可以用她溫婉優雅的步態展現這壹切，我所知道的關於蓋爾的壹切都可以被她詮釋。”羅薩裏奧說:“對我來說，每當我穿上她的衣服，做完頭發和化妝，我就覺得自己好像變成了這個狂野的女人。我喜歡蓋爾。”
米勒很喜歡自己的雪莉。在影片中，雪莉貫穿了三個故事，在德懷特的故事中扮演了關鍵角色。在布列塔尼·墨菲身上，米勒找到了雪莉的影子。他說:“我創作漫畫的時候，很喜歡雪莉的態度和說話方式。我壹直想象她有壹個破碎的聲音，但這在漫畫裏是無法體現的。若幹年後，壹個長相相似的女人站在我面前，開始讀我的對話。她的聲音到處都變了。我能說什麽呢？只能感動。”
可以說，本尼西奧·德爾·托羅飾演的傑基是影片的亮點，米勒對德爾托羅的表演贊不絕口:“韋尼西奧正以壹種不可思議的方式真實地呈現出來。他是壹位才華出眾的優秀演員。他的表演令人難以置信。他是我筆下的傑基。”在德爾托羅看來，罪惡之城的漫畫不僅僅是模板，更是劇照。作為演員，壹定要借鑒。為了進壹步塑造角色，德爾·托羅向米勒了解了成龍的背景故事，深刻理解了他從警察到反派的性格轉變。
影片中冷酷無情的戰士美穂也是米勒最喜歡的角色之壹，因為在《罪惡之城》中，美穂就像是來自另壹個世界的精靈，她比任何人都更有魅力。城市裏的每個人都在喋喋不休，但只有美穂是沈默的，神秘中潛伏著壹股致命的力量。飾演美穂的戴文·青木也非常喜歡這個角色:“弗蘭克·米勒對這個角色充滿熱情，他幫助我理解和表達這個角色。因為她不說話，所以她的動作壹定要很酷，很吸引眼球。”為了練習美穂的技巧，戴文·青木在三位教練的指導下學習空手道和擊劍，這樣他就能熟練地使用美穂的各種武器。
影片中的哈迪根是這個城市最後壹個正直的警察，布魯斯·威利斯是羅德裏格斯的直接選擇。他說:“我曾經在80年代看過電視劇《藍色月光》。布魯斯在劇中扮演壹個難對付的偵探。雖然是喜劇風格，但是他表現的很直白，黑白畫面看起來很好看。於是我給他看了標題，他立刻決定加入。”
關於制作
由於米勒作品中的視覺和燈光效果在現實中無法實現，羅德裏格斯使用了《非常小的秘密特工》中類似的技術，讓演員站在綠色的屏幕背景上，用最先進的高清攝像機拍照。之後，特效部門在背景中加入了電腦生成的漫畫圖案。
拍攝所需的高科技設備和訓練有素的技術人員聚集在麻煩制造者工作室，這是羅德裏格斯在德克薩斯州奧斯汀建立的。早在工作室籌備階段，羅德裏格斯和伊麗莎白·阿韋蘭就以在電影界興風作浪為宗旨，強調無拘無束的創作氛圍。
羅德裏格斯說:“在麻煩制造者中制作罪惡之城有絕對的優勢，我們可以遠離傳統的生產系統，找到我們需要的壹切。弗朗西斯·福特·科波拉曾經說過，這是他夢想的地方，因為不同領域的藝術家可以在壹起工作。”
本尼西奧·德爾·托羅回憶說:“起初，這是壹種奇怪的感覺，因為壹切都是基於妳自己的想象。我必須把註意力從綠幕上移開，集中到影片中的世界。這個拍攝很有意思，很特別，很新鮮。我稱羅伯特和弗蘭克為奇才，因為他們找到了把繪畫變成特效的方法。他們把水變成了酒。”
這部電影的原始圖像都是彩色的。後來在Rodriguez的指導下，制片人去掉了顏色，變成了純黑白的圖像，但顏色隨時可以回到畫面上。羅德裏格斯用色彩作為武器，色彩成為壹種強有力的敘事工具。所以片中的戈爾迪有著真實的膚色和金發，黃色混血的芥末黃皮膚也格外引人註目。如果羅德裏格斯想突出壹個角色的痛苦，他會讓他的血變成鮮紅色，就像壹個色彩的特寫。
羅德裏格斯找了三家特效公司為電影制作背景特效，每家公司負責壹個故事。其中，Hybride Technologies(非常小的特勤系列)負責了《艱難再見》，Café FX(明日世界和刀鋒3)負責了《大殺器》，孤兒院(明日世界和後天)負責了那部。每個故事需要600多個特效，每個公司都盡了最大努力。
客座導演
在羅德裏格斯的邀請下，昆汀·塔倫蒂諾出現在片場。他在第二個故事中負責導演和拍攝壹個額外的場景，他的報酬只有65438美元+0。在這部電影之前，兩人已經合作過三部電影，分別是《殺戮三部曲》、《瘋狂終結者》、《破曉》。最近羅德裏格斯剛剛為塔倫蒂諾的《殺死比爾2》寫了音樂，報酬也是65438美元+0。長期以來，他們在未來電影的發展方向上壹直存在分歧。羅德裏格斯更喜歡數字電影，而塔倫蒂諾仍然堅持膠片電影。為此，羅德裏格斯向塔倫蒂諾展示了他為罪惡之城拍攝的樣片。
塔倫蒂諾回憶道:“第壹次看到這樣的世界，我就在想，我的天，他們完成的城市景觀和輪廓正是我喜歡的。光線、視角和壹切都讓我著迷。”
就這樣，塔倫蒂諾拍攝到了第二個故事中德懷特和傑基在雨中駕車的場景。德懷特相信死去的傑基在和他說話。本尼西奧·德爾·托羅說:“我認為羅伯特和昆汀是世界上最有趣的兩位導演。突然在片場同時看到他們，真的讓克裏夫和我大吃壹驚。”
合作結束後，塔倫蒂諾終於承認欣賞數字電影的優勢，羅德裏格斯也提出了他們下壹次合作的條件，即片酬必須翻倍至兩美元。