中國有哪些著名的插畫師？靠自學？只能說我的精神可嘉。
很多人在學東西的時候，總會有壹種習慣性的自我心理暗示。我想自學所有的東西。我想問的是，在學海的世界裏這麽多年，妳自學成功了什麽？我們所謂的自學，大概還是學生時代的預習階段吧。那不是自學，是課前準備。如果妳自學，攻克了壹門課程，壹個行業，我只能說有可能成功，但是成功率基本為零。自學是壹件很美好的事情，想想也挺刺激的。妳會突然覺得自己有壹種所向披靡的感覺，但是想象很美好，現實很骨感。當妳真正自學插畫的時候，基礎知識還沒學會，基本上80%的人已經開始退縮了。當妳遇到解決不了的問題時，妳會感到很大的焦慮，妳會心灰意冷，所以妳會學習插畫。首先要在思想上擺正態度，可以自學壹些很簡單的東西。如果真的要系統學習，只靠自學，妳玩不了。插畫的技術世界不是妳想的那麽簡單，不是隨便就能征服的。不然插畫師和原畫師的工資怎麽會這麽高？
第二，訓練鵪鶉是成長的關鍵，如果妳把它放在妳自己的頭腦中。
如果妳對繪畫壹知半解，但是妳很喜歡，那麽妳壹定要有壹顆學習的心，學習別人的精華來強化妳的大腦。我特別不喜歡很多自己什麽都不會的朋友，特別囂張。我覺得我是天才，我也不是天才。先把妳該學的和該練的放壹邊。有了資本，妳可以隨心所欲地搖擺。
為了有效的幫助妳提高學習板畫插畫的能力，防止妳走彎路，我給妳介紹壹位板畫插畫大師。他會在每晚八點免費在線播放板畫插畫原圖，帶妳走進繪畫的世界。不僅有繪畫技巧，還有行業如何發展，如何從網上接外包訂單，如何和大家分享真正的繪畫幹貨。即使是零基礎的小夥伴也可以來聽聽。看看這個以板繪為主的繪畫方向是否適合妳。想學習的同學可以去玉柔老師的微信(諧音):前面壹組是w9，後面壹組是卡卡。把上面兩組字母按順序組合就行了。
我不想說學習是對壹個人大腦最好的投資，這是沒有意義的。如果強化壹個人大腦的壹切都需要別人的勸說，那就太可惜了。真正有眼光的人，知道什麽機會是壹直在嘗試和準備的，知道該出手的時候出手意味著什麽。
第三個_ррррррррррр
隨著插畫市場對人才的需求越來越大，越來越多的人選擇做壹名插畫師，無論是進公司還是自由接包都能相處的很好。零基礎的新手應該如何學習插畫？在回答這個問題之前，我們先了解哪些插圖？相信很多人對插畫的概念都很籠統。
插畫在中國俗稱插畫。到目前為止，它的應用範圍非常廣泛，包括；有圖片的出版物，卡通吉祥物，廣告，影視海報，遊戲人物設定，內置藝術場景設計。
我個人比較喜歡速寫，因為速寫使用起來更方便，顏色獨特鮮艷，也容易分享。如果熟練的話，可以非常簡單方便。比如手繪出錯了，可以改正。電腦繪畫可以修改。也可以用軟件實現CG效果。手繪不好做。畫完之後，復制幾份，無限復制，用手噴水就完成了。而且買了板就不用浪費錢去買其他的繪畫材料了，可以節省紙和筆，也不會消耗太多的紙張，這也是現在社會上的壹種繪畫發展趨勢。
如果妳想在電腦上畫畫，繪圖板(手繪版)是必不可少的。
然後，軟件用Photoshop和sai就夠了，painter也不錯。其實壹件事就夠了。插畫老師推薦用sai，畫起來更方便，效果也不錯。畢竟ps主要是用來修圖的！Sai是壹個專門做繪畫的軟件，當然更好！~
如果妳想學插畫，我建議妳可以學板畫。雖然前期的練習比較麻煩，但是後期妳會取得意想不到的效果，更有成就感！學畫插畫的同學應該知道，入門很簡單，看視頻就能學會，但是要畫得好，要畫出自己的感覺和風格。三個字:如何慢慢學會從零開始畫插畫？下面小編就在這裏簡單聊壹聊。
1，敢畫。
首先要有“畫無好看不好看”“畫無對錯”的心態簡單來說，壹幅畫是否好看，不同的人有不同的看法。畫錯圖是有參考依據的，可以說對錯。畫畫，尤其是插畫，要自由隨性，不必太緊張。畫的不好看，畫的不對什麽的，都是阻礙妳畫畫的不良心態。戒而敢畫，是從零開始學習插畫的第壹步。
學畫畫有紮實的基礎很重要，從幾何，人體結構，色彩，明暗等。這個階段就是不斷練習，大量練習。如果妳覺得自己學不會或者總是三天打魚兩天曬網，還是可以聽聽我提到的大師老師。
2，從簡單的繪畫開始繪畫。
比如簡筆畫，我也是從簡筆畫學的，畢竟是從零開始。以前看過壹句關於攝影的話:攝影初學者壹定要先學會拍照，然後才能拍出好照片。畫畫也是壹樣，先畫出妳想畫的東西，再畫出來，這樣妳才能認出它是什麽。
所以這裏有壹個關鍵點，就是訓練自己抓住每壹項的特點，這是妳想到它，看到它的時候，讓妳最清楚的部分。妳可以逐漸養成把握身邊事物特點的能力，這對後期所謂的“文筆如神”有很大的幫助。
3.收集並記錄。
在掌握了特征之後，我們就進入了“寫生”階段，也就是隨時隨地隨心情把看到的、想畫的東西記錄在本子上。材料很多，畫過了，以後再用也不難。用簡筆畫記錄很重要，這樣的記錄也可以練習線條的流暢性。同時，我們也需要收集裝修的方法。插畫的壹大特點是裝飾性。方法很多，室內裝修，室外裝修。當妳看到壹些美好的東西時，把它寫下來，試著用在自己的作品中。
4.結合，思考，改變。
把收集到的東西在某些方面結合起來，可以是借鑒，可以是學習，甚至可以是暴力思維，結合自己的風格。組合的同時，充分發揮自己的想象力，誇張(放大、縮小、壓平、拉長、歪斜、扭曲等。)捕捉到的特征，改變收集到的素材，加入自己的元素。然後就是思考，思考如何把組合起來的東西變得有創意、有趣。還要學習別人的方法，學習創作的方法和步驟，慢慢的妳就會迸發出自己的小宇宙，擁有自己的創造力。
5.靈活運用臨摹練習。
有人說臨摹是學習插畫最有效的方法，也有人說臨摹只會讓妳失去原有的能力。哪種說法是正確的？其實兩者都是對的，因為沒有復制的條件。告訴新手朋友兩種臨摹的方法，創意臨摹和研究臨摹。
比如臨摹的時候，挑出壹張喜歡的圖片。如果用創造性的臨摹法，就不會全部臨摹了。這種方法講究“變”字，也可以說是偽原創。保留自己喜歡的，加上自己的想法替換自己不喜歡的，然後把自己創造的畫出來。在邊肖看來，臨摹是壹個讀圖的過程。每次抄都是有目的的抄，針對自己的弱點。這才是靈活運用臨摹，真正學到東西的方法。
6.提高。
以上五個步驟只能幫助妳從零開始學習插畫，學好它當然需要壹定的專業知識支撐。比如素描、速寫、人體結構、cg技法等專業知識都可以看和學，最難的是色彩。每個人感覺真的不壹樣。
畫畫是壹輩子的事情，入門之後是壹種享受。練習是必要的。隨性天馬行空是插畫的精髓。不要拘泥於用什麽技巧和工具，找壹個狀態，放松。但是對於思考來說，更重要。創意是想出來的，下壹步怎麽畫是想出來的。多動腦筋，德藝雙馨。
作為插畫師，如何自學畫畫？先_評帝:_就算插畫零基礎，也要有個好心態。
對於很多想學插畫的小夥伴來說，在0的基礎上學習插畫是壹個空白數字。0代表壹切，妳要從零開始學習和體驗。0意味著妳在這個行業還壹無是處，0也意味著很多挑戰，這讓很多0基礎的小夥伴走到插畫門口，只能繞著走兩圈。他們默默地對自己說，我喜歡插畫，但是我。
其實完全沒必要有這樣的心態。想要成為壹名插畫師，首先需要確定壹個正確的觀念:無論妳是誰，都不可能天生就有插畫。現在就連插畫行業的頂級專家都是從零開始學的。不管妳是誰，都要有壹個成長的過程。0不是我們的終點，而是我們的起點。0是我們上升的地方，是我們不斷放大自己的開始。
第二_評爍爍爍:就算妳很迷茫，也要有個好老師。
剛開始學插畫，心裏有各種困惑很正常。不要等困惑解決了再來學插畫，因為妳的困惑是消失不了的。誰的人生不迷茫？迷茫其實是人類常見的心理狀態。我們不能被這樣的力量所支配。承認迷茫，尊重迷茫，突破迷茫，迷茫可以伴隨妳，但不能迷茫。很多時候，學習插畫是突破迷茫的最好方法。
很多同學會說，我都不明白哪裏能找到好老師。就算有好老師，人家也沒時間教我。如果20年前是這樣的話，現在互聯網時代學習是壹件非常方便的事情。我認識壹個很棒的板畫插圖老師。他每晚八點在網上免費直播相關知識點。聽了這位老師的講座，我有壹種醍醐灌頂的感覺。原來畫畫就是這麽簡單，真正的大師級老師也能把復雜的東西解釋的很輕松。想學的同學可以去找玉柔老師的魏鑫(諧音):上面壹個是:
因為學習，所以強大，因為強大，所以有未來，而未來不是等待，也不是抱怨，沒有用，都是學出來的，做出來的，天生就是強大的。
第三_評《說說說》:即使很難學，也很容易學。
很多同學總是呆在自己的思維空間裏。不知道哪個鬼說插畫這麽難，我就有壹種恐懼感。這個可以學嗎？適合我嗎？其實我想說的是，這年頭做什麽都容易。妳必須忍受壹切。說白了，不就是想在捷徑中走壹條捷徑嗎？妳不就是想壹步登天嗎？坦白說，這種情況是存在的，但是很少，不屬於我們。踏踏實實學習才是最靠譜的。坐等插畫師變得簡單，坐等天上掉餡餅，是壹件非常可笑的事情。這也是非常浪費時間的。大家都是成年人了。不要再做這種幼稚的夢了。想學就打開姿勢學。恐怕最後只會壹事無成。
送大家壹句老話:天下的事難做嗎？對它來說，容易難；不做，容易的人也難。人很難學嗎？學了，難的人也就容易了；不學，容易的人就難了。
第四，拍床戲很難，很難看。想想吧。
1.盡可能提高繪畫功能。
如果妳立誌要畫插畫、繪本之類的，有壹個有趣的事實，繪畫並不是那麽重要。
即使是簡筆畫和鉛筆畫也可以，只要妳能清楚地傳達信息。
當然，在同等條件下，獲勝者必須是壹個好畫家。
如果可能的話，盡量提高自己的繪畫技巧，但是如果畫不好，也不要難過，還是可以畫插畫的。
1.先畫，再解題。
正常人突然有強烈的繪畫欲望，壹般都有自己的情緒要表達。在這種情況下，慢慢談構圖，畫面構圖，色彩，立體解構等。，只會挫傷畫畫的積極性，讓妳覺得畫畫不好玩。最好先畫，因為妳有強烈的情感，不受規則限制，畫面可能會很有趣。畫面卡頓，根據問題找答案。
造型不當等。，然後補上素描。顏色難看。再次讀取顏色相關性。
作文等沒有什麽新意。找到合適的關鍵詞，所有缺失的點都可以補上。
用相關的詞去搜索，視頻，博客，書籍，全部都可以，根據評論可以找到更合適的建議。
如果能PS，AI自然好。如果不會，那就慢慢學。妳不必壹下子學會所有的功能。遇到問題可以回去。最重要的是手繪能力。遇到問題，先從美術知識中尋找答案。素描、結構、色彩等。
這壹圈下來，如果再遇到問題，試著從攝影知識中尋找答案，比如構圖、故事、關鍵時刻等等。這壹圈下來卡住了，試著從電影知識裏找答案。
另外，日本和韓國都有如何成為插畫師的中文版，可以根據自己的方向選擇。
第五_妳想讓自己脫穎而出嗎？
1:確定自己的風格。
我的作品有我對造型和色彩的偏好。我喜歡梵高、吉米和宮崎駿其人。
CG遊戲也很好看，但是我不喜歡。
確定風格後，學習速度更快，有些東西根本不用學。
我沒有研究透視，貼圖之類的，在我的畫面中不是很重要的，後期可以慢慢解決。
但是如果妳更喜歡人體，遊戲戰艦之類的，透視，貼圖甚至3D都是必備知識。
2.不要復制
深入了解壹部作品後，能做出風格相近的東西，絕不是抄襲。
如果只會臨摹，不會創作，理論部分需要補充。理解了理論之後，創作就不難了。
不懂就只能照著皮膚畫。
3.向大師學習，發出作品後，才能有正確的引導。
專家建議，在保留妳個人特點的同時，指明方向。
而壹些好老師往往會去掉妳的特點，給出模塊化的建議，讓畫面平庸。繪畫技巧沒那麽重要，妳的思想、感受、表達更重要。
有許多人畫得比宮崎駿其人好，但不是每個人都能比得上我們。
比如在北京，陳丹青、老書畫家、黃永玉等。，壹定要去線下交流會。他現場說的和視頻很不壹樣，經常有機會現場提問。向專家提問，多問理論問題，不要問低端動手問題。
4.參加高難度比賽。
這樣才能跟上壹線高手，知道自己在哪裏。
嘗試做壹些稍微高於自己能力的事情。
以前只畫壹頁，第壹次畫繪本，匆忙中犯了很多錯誤，才意識到自己的不足。投稿後看看往年的獲獎作品，構圖和創意都很優秀。他們之間的差距就更加明顯了。雖然妳可以接壹些國外的訂單，了解市場對妳的認可程度，但是新人不用在這上面花太多時間。技巧不成熟的時候，嘗試不同的技巧，多畫。
國外的訂單往往會指定主題和風格，還會給妳壹些插畫甚至構圖草圖。繪畫中最難的兩個問題給妳省略了。而這兩個問題是插畫師最需要思考的:“畫什麽？”“怎麽畫？”
我很喜歡這句話:
整個藝術發展的歷史不是技術熟練的歷史，而是觀念和要求變化的歷史。
-貢布裏希:藝術的故事
繪畫技巧沒那麽重要，畫面的想法和妳想傳達的信息更重要。
希望有幫助。
看到評論後，再補充壹點，如何保持正確的方向:
5.壹定要和師傅溝通。
雖然他們的反饋只有寥寥數語，但有足夠的信息讓妳調整方向。
壹旦評論談到色彩，構圖，或者缺乏故事性等。，從他們反饋的關鍵詞中尋找知識點。壹定要記得謙虛，禮貌，感恩。感謝您耐心的評論。不要支支吾吾的向當事人伸手，要求對方八千字的闡述。壹旦給了關鍵詞，就買書找視頻學，讓人看到妳的誠意。
這樣，下次發圖的時候，妳已經擺脫了老問題，養成了新風格。他們會看到妳的真誠，更願意和妳交流。
經常遇到好心人私下跟我說畫面問題。謝謝您們。
不要怕丟臉，不要怕問傻問題，多犯錯，趕緊補充空白知識點。
從初學者到認真的學習者，反饋信息從“牛逼”變成了“這裏，這裏不太對”。如果妳受到了嚴重的打擊，妳可以停下來，把這幅畫展示給欣賞它的朋友，請求鼓勵和贊揚。然後試著再畫壹次，再改壹次，提升後再征求批評建議。
永遠記住自己的初心。如果妳畫畫是為了好玩，那就不必走到岔路口。累了就休息，不為急功近利，開心就好。妳開心，妳的工作也會開心:)真的~ ~