求紅高粱電影的影評之評九兒
《紅高粱》——高粱地裏抹不去的紅
對於80後的我而言，這是太老的電影。之所以找到這部電影來看，是緣於壹次偶然的機會。在不經意間看到陸川的采訪，當記者問到他是如何走上電影道路的時候，他提到了《紅高粱》，提到了姜文和鞏俐，是這部電影讓他愛上了電影，並決定投身於電影事業。
對陸川的電影很是熱愛，就《可可西裏》壹部，就足以讓我迷戀他壹生。他的電影很特別，仿佛遊離於主流電影之外。所以對於他所提到的壹切，我都格外的關心。因此，我找來了《紅高粱》，但卻沒有刻意地調整心態去看，在電腦前吃著買來的飯，為了不顯得單調，便放了壹部電影來助興。
電影是通過第三人之口講述的故事，畫面淡入的是鞏俐年輕的臉。那個年代的壹樁再簡單不過的婚禮，然後途中遇到劫匪。姜文和鞏俐見上了，然後並無曲折的生活在了壹起。電影中的國人都是那麽的淳樸，即使劫匪或者土匪三炮都並沒有顯出真正的邪惡。壹切都那麽平淡，沒有刻意描寫誰的英勇，也沒有刻意描寫誰的邪惡。
即使是嫁給壹個身患麻風病的老頭，或者身陷土匪的魔爪，打死壹個劫匪，殺死壹個老頭。都被輕描淡寫的帶過。那個年代的人對於苦難有壹種無法理解的堅韌，也是對生活乃至生命的壹種歷史性的漠視。
似乎那個時候的中國就是那樣的善良淳樸，壹個個都老實本分。無論轎夫，釀酒師，土匪都是那麽平平淡淡的安於自己的本分。談不上轟轟烈烈的愛情，也談不上誰比誰厲害聰明高尚。裏面的每壹個角色都不像是電影，像是發生在身邊的簡單生活。就這樣壹個安靜祥和的高粱地，被日本的車輪踐踏了。
《紅高粱》影評
《紅高粱》這部影片是根據作家莫言的小說改編，原著《紅高粱》語言簡練純樸，把那個年代的年輕農民的愛恨情仇表現的淋漓盡致，仿佛浮在人們眼前的就是那壹片象征著那個年代農民的紅高粱——敢愛敢恨，堅忍不拔。而電影中，張藝謀更是把這種不羈的精神表現的更加成熟，遊刃有余。電影裏表現最多的就是紅高粱，它見證了“我”爺爺奶奶的愛情，見證了日本鬼子對中國的百姓剝皮，見證著釀酒工人和鬼子之間的誓死拼搏。不難發現，紅高粱其實就象征了那個年代的黃土地上的年輕農民們。電影中色彩運用的出神入化，整部電影富於紅色調，紅色在中國代表喜慶、美滿，也代表革命、激進。那壹片片惹眼的紅色——“我”奶奶的紅棉襖，那壹片片飄動的紅色——紅高粱，那壹片片滿天的紅色——太陽落山的天空，那壹片片流動的紅色——高粱酒和鮮血。大量的紅色既愉悅了視覺器官本身，象征了壹種強烈的生命意誌。最經典的壹段，“娘，娘，上西南，高高的大路，足足的盤纏”“我"父親高亢童稚的聲音回蕩不絕，在剪破的月影下，“我”爺爺牽著他的手在高粱地裏行走，三百多個鄉親疊股枕臂，陳屍狼籍，鮮血灌溉了壹大片高粱，把高粱下的黑土浸泡成泥。人月深處，無邊無際的高粱紅成的血海。奶奶安詳地倒在血泊中，高粱齊聲哀嗚，慷慨、悲涼。太陽出來了，太陽被暗紅色的血抹成深紅，紅色的太陽燃得正旺，世界都是紅色壹種敢愛敢恨、敢作敢為、酣暢淋漓、盡情揮灑的人生態度，兩者交融在壹起，使人流連忘返，回味無窮。陜北的民歌、歌謠，始終貫穿在影片中，成了不可缺少的情節推進器。還有壹首多次出現的歌聲，“哎——妹妹妳大膽地往前走哇往前走，莫回頭通天的大路，九千九百，九千九百九哇哎”在高粱地裏“我”爺爺位奶奶唱歌的時候，更是把電影中男女主角之間的不顧封建禮教種種阻礙破釜沈舟的愛情推向了電影的高潮。這首歌曲毫不掩飾，但卻充滿激情，充滿著這個黃土地上年輕人對自由戀愛的向往。當夥計們第壹次在奶奶面前釀酒時，唱起了《酒神曲》：“九月九釀新酒好酒出在咱的手好酒，喝了咱的酒上下通氣不咳嗽”曲調高昂，充滿激情，有壹種張揚，顯現了高粱酒的醇烈。而當第二次唱起這支曲時，是在祭羅漢大哥的時候，此時的歌曲就變得淒哀悲涼，又透出壹種反抗、執著，表明男人們將要為他報仇而放手壹搏。片中九月初九敬酒神的時候，大家壹起在酒神前，在嗩吶營造的音樂背景下，鮮明表現了黃土地上農民的豪情和野性；而最後的“我”的父親壹首信天遊形式的歌曲更是把電影推向最高潮。《紅高粱》也許算不上張藝謀最好的電影，但是卻是最豪邁的最有生命力的電影。電影中點紅高粱就是生命力的最好的表現，《紅高粱》在中國的電影史上閃耀著不可磨滅的光芒！
求壹篇電影《紅高粱》的影評，800字左右
《紅高粱》：原始生命力的崇拜
範達明
“我給妳們講的是我們家鄉那塊高粱地發生的神奇事兒。”
——影片《紅高粱》開始時的第壹句旁白
《紅高粱》給我的總印象，集中到壹點，就是充分地全力地表達了影片作者對原始生命力的崇拜。這是壹部帶上張藝謀強烈主觀意念的影片，應看做是壹部較典型的作者電影。
在《紅高粱》中，張藝謀對原始生命意誌、生命力之不可抗拒的贊頌與褒揚，堪說達到了無以復加的極致，達到了幾成精粹的出神入化的地步，這就是壹種五體投地的崇拜境界了。
首先是對性的神力的崇拜。在“顛轎”壹場戲中，從表層來看，它是偌多擡轎的粗野壯漢對花轎中壹位紅裝紅蓋頭新娘的戲謔式惡作劇；但從深層來看，它既是幾條赤膊壯漢面對新娘九兒的魅力所萌動的性的潛在歡悅與渴望的自發宣泄，又是對九兒面臨不合理不人道的兩性結合卻又愛莫能助的悲涼、怨憤之情的自發發作。而惟壹能使這壹載歌載舞的“顛轎”迪斯科從瘋狂的頂點戛然而止的神力，不是別的，正是轎中九兒的幾聲哽咽的啜泣聲。編導在這壹情緒與節奏的轉變點中，把這群粗野壯漢內心合乎人倫天性的美好性靈洞悉與燭照出來，是影片開始首先打動人心的點睛之筆。這壹節奏休止造成的情緒落差，確定了九兒在野漢們心中實際占據的真正神聖的地位，是影片對性的神力崇拜的壹個明證。而在這群擡轎壯漢中，又惟有“我爺爺”余占鰲，以其更加強烈的受性的神力驅使的生命意誌力，敢於把自己內心的騷動與渴望壹壹付諸外在的實際行動——比之於其他壯漢，余占鰲確實高出壹籌，是名副其實的獨占鰲頭——憑著九兒曾給他的壹個美目顧盼，以至於接踵而來的殺夫、劫妻乃至高粱地裏的交歡野合，都成了壹樁樁不再是施暴施惡而是全部順理成章的壹攬子“仁”事美差了。這裏的“仁”，不能以狹隘的法的定律為準繩，而必須從更加寬泛的自然與原始的生命定律——種的良性繁衍與發展、種的優勝劣汰中去尋找；而這裏的“美”，自然是進行了藝術的選擇與渲染的電影美。當銀幕上展現九兒癡迷地後傾倒地的詩壹樣朦朧的近景，余占鰲跪在那方倒伏高粱空地上的呈紅色“大”字狀展開的九兒身前的俯瞰大遠景以及逆光中紅高粱影影綽綽在麗日和風中搖曳的動態空鏡，可說是把影片對原始生命力的崇拜在此情此景以及情景交融的鋪繪中推到了藝術美的制高點——不過反觀影片，張藝謀實在應當在此處把文章的濃度做得更足壹點，以使這壹“天作之合，地成之美”的紅高粱地交歡場面，華彩樂章般地達到更其神聖化的境地！
其次是對死的神力的崇拜。在《紅高粱》中，張藝謀要展示我們的人生圖景是：這些十八裏坡人，他們男歡女愛，活得自由自在，活得痛痛快快；而為族仇國恥，他們也壹定奮起抗爭，報仇雪恥，哪怕是為此而死——而死，也是要死得自由自在，死得痛痛快快！生死愛恨之兩極，相反相成而壹致。確實，這些人說死就死，那個李大頭、那個冒充“禿三炮”的路劫者等等，似乎是死得那麽容易、那麽輕松又那麽無聲無息。這裏自然不是指這些消極意義的死。而那些有積極意義的死、那些為反抗外族入侵而就義之死——無論羅漢大叔還是九兒乃至“禿三炮”之死於日本侵略者的屠刀與炮火之下，都成為壯烈犧牲之死、震懾人心之死！為此，張藝謀在影片中不惜讓人接受血淋淋的感官刺激，並讓牛的被屠宰與人的被屠宰之均成犧牲做了強化對比。對此，我們當不能表面地視之為在對“犧牲”壹詞做其概念本義的訓詁圖解，而是內在地在隱喻牛的犧牲與人的犧牲之不可同日而語。影片的結局使嗜血成性的日本侵略者明白：牛是在沈默中被屠宰而成犧牲，人則在爆發的反抗中成就自己的犧牲，並將與屠宰者同歸於盡。這壹表現，也最終成為了對死的神力的證明。
第三是對酒的神力的崇拜。被美其名曰“十八裏紅”的高粱美酒，其品格在被重復唱過兩次的《祭酒歌》中得到了最高的褒獎：“喝了咱的酒，滋陰壯陽口不臭喝了這咱的酒，見了皇帝不磕頭”而余占鰲正是在壹醉方休的酒的神力中，把自己同九兒在高粱地裏的私情壹吐為快，並在十八裏坡人中自古至今傳為美談的——紅高粱酒的神力，就是十八裏坡人的狂放不羈的神力；紅高粱酒的品格，就是十八裏坡人的自由自在的品格。壹四七，三六九：九兒，這個十八裏坡的惟壹女性，不正是在她入主十八裏坡酒坊為掌櫃的那壹刻，向酒坊眾夥計們第壹次宣布了自己的小名就是“九兒”嗎？酒與人，其神力與品格之所以壹致，就因為兩者都誕生於紅高粱地。十八裏坡人以酒為氛圍，十八裏坡人以酒為依托；酒彌灑在十八裏坡的人群中，酒成了十八裏坡人調節與強化人際感情關系的催化劑。說穿了，影片對酒的神力的崇拜，就是對十八裏坡人的神力的崇拜。
《紅高粱》以對性、對死、對酒的神力的崇拜，表現了對人的本性中最基質的精神源泉——原始的生命欲望、意誌即生命本質力量的崇拜；它在影片中得到了摧枯拉朽、恣肆汪洋的充分展現，使影片不同凡響地“遊乎逍遙放蕩縱任變化之境”1。這是當今中國影片的壹次破天荒的嘗試與探索。我認為，影片得以在國際影壇贏得***鳴與壹致喝彩，正是在這壹點上；它斷不是用“愈是有民族性就愈有世界性”壹言所能概括的。
求《紅高粱》800字影評，怎麽分析電影的視聽和主題？
似紅似火的精神抗爭——淺析《紅高粱》的視聽風格
電影《紅高粱》是由張藝謀改編莫言同名小說而來，影片延續了張藝謀導演重色彩、重時代刻畫等藝術風格。紅色色調是這部影片的靈魂，起起伏伏，揮揮灑灑的紅高粱，有著寄寓當地人民乃至全中國人民的抗爭精神。導演借九兒、余占鰲等人物謳歌了三十年代西北淳樸卻擁有抗爭精神的勞動人民，延伸出現當代人們對此熾熱的感慨。這是他對故事繪聲繪色的彰顯，亦是對於小到封建禮教束縛，大到對民族侵略的偉大抗爭精神的贊頌。
紅色調的熾熱，貫穿至影片靈魂深處。導演從開頭便緊扣抗爭的主題，從畫面的最開始，九兒便是在濃艷的紅色下出場。此刻的紅色不僅僅是婚嫁的基本襯托，從九兒沮喪不甘的面部特寫便可看出，這更是對此刻九兒抗拒的內心心境的襯托。“坐轎不能哭，哭轎吐轎沒有好報。蓋頭不能掀，蓋頭壹掀必生事端。”，然而九兒卻掀了蓋頭，哭了轎，這是她對父母之命媒妁之言的抗爭，而紅色正是她此刻內心最好的詮釋。直到影片的末尾，紅色的表現力則更加鮮明亮眼。九兒、余占鰲以及幾個弟兄夜晚在酒莊以高粱酒祭拜英勇獻身的羅漢大哥時，周圍熊熊的焰火將整個屋子充斥著紅色的熱烈，映襯的是他們此時此地心中燃燒著的對日本人抗爭的熊熊烈焰。
紅高粱的內涵，詮釋著人物真實獨白。紅高粱作為片名，不僅僅是因為故事中的人民生活總是圍繞著紅高粱，更是因為高粱代表了當時樸實的勞動人民；壹個“紅”字，也不僅僅是因為高粱的顏色是紅色，更是因為它代表了樸實的勞動人民也擁有著紅色所傳遞出來的抗爭精神。從小的方面看，余占鰲等擡轎工人在送九兒的途中，在高粱地遇到了劫匪，面對劫匪的蠻橫威脅，他們為保全大局作了小小的妥協便給了錢財，可當劫匪打了九兒的主意，余占鰲為首的弟兄便奮起反抗打倒了劫匪。這壹小插曲為接下來大的方面作了呼應。同是在這片高粱地，結尾的高潮部分，面對日本人對當地人民的壓迫，以及九兒的英勇獻身，壹場熱血的戰爭在這片高粱地壹觸即發，過程中導演有大量對高粱地的鏡頭特寫，壹場血紅而壯烈的鬥爭在火紅的高粱間相得益彰地展現，將紅高粱的內涵相得益彰地寄予在了抗爭的人群當中。
意境的濃墨渲染，給予了畫面想象空間。影片中有著不少重寫意的片段，往往以遠景的方式呈現，並且沒有人物對話......
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《影評高分範文集》
如何評價電視劇《紅高粱》？
無論從收視數據統計，還是觀眾及網友的點評，電視劇《紅高粱》播出首日反響極高，可謂近期國產劇中的佼佼者。比起80年代的電影版《紅高粱》，電視劇版從導演、演員、場景布置等方面全部大換血。
陣容方面，導演鄭曉龍，中國內地著名導演，代表作品有《四世同堂》、《編輯部的故事》、《金婚》等。2011年執導上映的作品《後宮·甄_傳》使其到達了事業的巔峰，可以說是中國電視劇導演界大佬，所指導的電視劇都已深入各年齡階層觀眾的心裏。女壹號，著名演員周迅，以40歲的年齡扮演19歲的“九兒”更是成為該劇的壹大亮點，壹個南方女子演北方女子，看似柔弱卻透著豪氣、仗義，在劇中，周迅活脫脫就是壹個北方女子，“迅哥”氣質盡顯。男壹號朱亞文，憑借《闖關東》中直爽、硬朗、爺們勁兒十足的形象成名，此次在劇中扮演的“余占鰲”更是充分展示了山東大漢的諸多特點。
80年代的“紅高粱”文化壹直延續至今，那時的“高粱迷”現在也已步入中老年。電視劇《紅高粱》的出現，重新喚醒了老“高粱迷”的回憶，與此同時，大量的新“高粱迷”進入其中，老中青三代同看《紅高粱》壹點都不為過。
作為本劇的原著以及總顧問的諾貝爾文學獎獲得者莫言先生曾在公開場合表示：“還是過去那種基本的心態，關註度更高壹點。因為畢竟是過去了幾十年了，畢竟《紅高粱》也是這麽有名的作品，而且有前面的電影《紅高粱》作為紀念碑矗立在前。他表示自己看了劇本的梗概，非常希望能夠看到這部電視劇，期待很高，他想完整看看周迅怎麽演繹九兒這個人物，也想看朱亞文等這批年輕演員怎麽創造跟他們時代相距遙遠的歷史。”同時，莫言先生在觀看完電視劇《紅高粱》片段後也曾潸然淚下。
壹部好戲，真正核心的價值不在於多麽巨額的投資，也不在於多美絢麗的畫面，更重要的價值還是在於這部戲是否能夠直戳人心，是否能夠通過壹部戲來喚起大家對過去的紀念和回憶。無論怎樣，壹部好戲在“人”的塑造上是重中之重，而電視劇《紅高粱》在“人”的表現上更是深入人心、每個人物的特點都是表現的那麽淋漓盡致，諸多的“高粱迷”喜歡的就是這股敢愛敢恨、拿得起放得下的感覺。
紅高粱電影影評分析
電影《紅高粱》講述了在原始力十足的東北高密鄉，“我爺爺”解救了受困於包辦婚姻的“我奶奶”，誤制出令酒坊致富的十八裏紅，最後在自發組織的抗日運動中目睹“夕陽紅”的故事。
這是由莫言的《紅高粱》和《高粱酒》改編而來，當時莫言還不是什麽諾貝得主，不過只是想用自己的文字來描述這個活色生香，翻滾著血與肉，燃燒著靈與性的高密東北鄉罷了，30年前，各個導演作家演員尚處於起步階段，但卻能由此走向世界，可見，不僅是眾人成就了它，《紅高粱》也成就了眾人。
全片令人印象深刻的無疑是那眾多的“紅”：高粱的紅，夕陽的紅，鮮血的紅，酒色的紅以及服裝的紅，紅這個色彩貫穿了全片，或作為性欲的象征，或寓意著勞動人民的血性，或代表了中國百姓的民族存亡掙紮，而用色彩講故事，表現人物與情感壹直都是國師擅長的手段，還有最後日食時那徹底變成紅色的世界。
中國人似乎對紅色更加的崇拜，因為那是血液的顏色，是流淌在數十億人口身體中***同的血脈。這份鮮艷的色彩的出現，更能表達出陜北人的熱情與豪爽，呈現了中國農民向上的精神狀態。
張藝謀在運用色彩上的技巧和靈感尤其值得研讀。長久以來國師的作品往往都帶有強烈的中國鄉土氣息，逼真的細節隱藏著動人的浪漫，用人類相通的感情不分種族國界地打動著每壹個人。
片中的人物是豐滿生動的，“我爺爺”性格中有北方人所特有的大氣豪爽，怕老婆受欺負，壹人冒死單挑禿三炮，喝了酒當眾指著“我奶奶”宣示主權。
“我奶奶”溫柔賢惠，勤勞肯吃苦，壹手把酒坊打理起來，但同時她又是堅強剛毅的，在花轎中受折磨卻壹句話也不說，與父親爭論無用後獨自拍馬疾行，羅漢大叔被日本鬼子殺害之後，她果斷決定要為羅漢大叔報仇，眼中看不到壹絲恐懼。她具有中國傳統女性與新型女性的典型氣質，是壹位理想化的農村婦女。
《紅高粱》中對性，酒，死亡都表達了近乎原始的崇拜，愛情為主題卻沒有出現壹句情話更是展示了中國人內斂的愛情觀，個人對國家生死存亡的責任感更是為全片主題做了升華，紅高粱在那時儼然成為中華名族屹立世界之林的精神圖騰。