-原文-
惠崇春江晚兩景
蘇軾【宋代】
竹林外的兩三朵桃花，水裏的鴨子，它們首先註意到了春天的暖春。
海灘上長滿了艾草，蘆筍也開始發芽，河豚正準備逆流而上，從大海遊回河流。
大雁向北飛去，就像那些想回到北方，卻因為依戀、可憐的隊伍。
在飛往北方之前，就已經知道北方的沙漠風雪中，還是在南方的南方度過大半個春節。
翻譯
竹林外盛開著兩三朵桃花，在水中玩耍的鴨子最先註意到早春河水變暖。
沙灘上長滿了蘆蒿，蘆葦正在萌發短芽。這個時候，河豚就要從大海逆流而上遊向江河了。
北方飛來的大雁就像回到北方的人們壹樣，戀戀不舍，幾乎被拋在了身後。
千裏之外，我已經知道北方的沙漠是白雪皚皚的，所以我最好在江南的春天度過半個月。
-筆記-
惠崇（又名惠崇）:福建建陽和尚，宋初九僧之壹，能詩善畫。《沿江夜景》是惠崇的壹幅畫的名字，這幅畫由兩幅畫組成，壹幅是鴨子戲圖，另壹幅是飛鵝圖。錢鐘書的《宋詩選註》被稱為《小經》。許多註釋對《小經》和《夜景》有用，《東坡全集》的註釋和清代以前的註釋都使用《小經》和《夜景》。
藜蒿:草的名稱，包括黃花蒿和黃花蒿。蘆葦芽:蘆葦的嫩芽，可以食用。
河豚:壹種魚類，學名為“曲”。它的肉很好吃，但它的卵巢和肝臟有劇毒。產於中國沿海地區和壹些內陸河流。每年春天逆水而行，在淡水中產卵。
上:指逆水而行。
桂紅:桂艷。破團:離開飛行隊。
伊壹:不放棄的樣子。回歸人:回家的人。
朔漠:北方的沙漠之地。杜甫的詩:“她從紫宮中走出，走進了沙漠。”
等待:等待；之後。
-創作背景-
《惠崇春江兩晚》是蘇軾於宗申元豐八年（1085）在汴京（今河南開封）為惠崇所作的兩首詩。壹說這首詩寫於江陰。
-欣賞-
這兩首詩是蘇軾為惠崇的《江景圖》題寫的。惠崇的原畫已經丟失，這首詩的壹些版本題為“河邊風景”，現在已經無法驗證。用生動的形象作畫使人產生特定的視覺感受，但它只能表現特定的畫面，具有壹定的局限性。壹首好詩，雖然沒有可見的形象，但它可以用生動的語言吸引讀者進入詩人獨特的構思所形成的美麗意境中，以彌補壹些畫面所不能表達的東西。
壹個
“竹外有三兩桃花”。隔著稀疏的竹子望去，幾朵桃花正在搖曳。桃與竹形成對比，紅與綠相間，與春天格外吸引人。雖然這只是簡單的壹句話，但卻透露了很多信息。首先說明竹林稀疏。如果天氣好，妳就看不到桃花了。其次，它顯示了季節並指出“早”字。倒春寒剛過，不是桃花盛開的時候，但春天的無限生機和潛力已經顯露出來。
“春江水暖鴨先知”，視野是由遠到近的，即從河岸到江面。泉水在河面上蕩漾，活躍的鴨子在河中嬉戲。“鴨先知”的側面表現出泉水仍略帶寒意，因此其他動物對春天的到來並不敏感，這與第壹句中的桃花“三兩枝”相呼應，表明早春季節。這句充滿詩意的句子用了壹首唐詩:孟郊“什麽最具預言性？”草空草空”，杜牧（許渾作品）“蒲根水初暖雁，梅徑香寒蜂不明”（早春舟次）。蘇軾學古不渾，將前人詩詞的意圖，結合自己的觀察，提煉出了這句妙句。“鴨子知道如何溫暖水”，這訴諸感情和想象力，很難在畫面中傳達，但詩人通過設身處地地為他人著想在詩中表達了這壹點。在河裏自由嬉戲的鴨子最先感受到泉水溫度的上升，“溫暖”的觸覺印象與畫作中泉水的視覺印象相得益彰。鴨子之所以能“預知泉水升溫”，是因為它們常年生活在水中。只要河水不結冰，他們總是跳入水中玩耍。因此，正是這些與水息息相關的鴨子最先知道春江水溫的變化。這表明妳必須經歷壹切才能有真正的感受。這首詩不僅體現了詩人對大自然細致入微的觀察，也體現了詩人對人生的哲學思考。鴨子壹入水就知道春江是暖的，可以比作“壹葉落而天下秋”，有知彼之明的道理。
這兩句詩仍然與“早春”密切相關。蘆蒿和短蘆苞黃綠相間，絢麗迷人，呈現出壹派春意盎然、欣欣向榮的景象。《河豚欲上》利用河豚只有在春江回暖時才會逆流而上的特點，進壹步突出了“春”字。這是畫面中沒有的東西，也是畫筆難以觸及的東西，但詩人成功地“像現在壹樣”，為整個畫面註入了春天的氣息和活力。蘇軾的學生章雷也在《明道雜誌》上記載說，長江流域的當地人吃河豚，但他們用蘆蒿和竹筍，即蘆葦芽和薺菜來烹飪河豚，並認為這三種是河豚的最佳搭配。這說明蘇軾的聯想是有根據的，自然的。詩歌的美也取決於此。
雖然《正是河豚要上的時候》這幅畫沒有描寫河豚的動作，但詩人從蘆蒿的過度生長和蘆葦的發芽中知道“河豚要上”，從而畫出了春江花開時海豚沿河而上的形象，以想象的現實補充現實正是通過這種筆墨，蘇軾將沈寂靜止的畫面轉化為生動活躍的詩意場景。在蘇軾眼中，這幅畫不再是畫框內平面靜止的紙上圖畫，而是壹種深刻的體驗和微妙的觀察，給人壹種生態感。前者如畫，後者寫實，兩者混淆。我不知道哪個是風景如畫的場景，哪個是真實的場景。詩人的藝術聯想拓寬了繪畫所表達的視野之外的世界，使詩感和畫意完美地結合在壹起。
這首詩成功地描繪了早春的春景。蘇軾以其細致敏銳的感情，捕捉到季節變換時景物的特點，表達了對早春的喜悅和贊美。整首詩充滿了春天和活力，給人壹種清新舒適的感覺。詩人蘇軾提出“詩畫同源，精益求精，清新自然”（《蜀書延陵王二枝圖》）和“詩中有畫，畫中有詩”（《東坡題跋·馬舒藍田雲雨卷五》），這在他的詩《惠崇河畔夜景》中得到了很好的驗證。
其次，
這組詩中的第二首詩壹般不為人知，但其創作水平也很高。
“兩對組合將會解散，而伊壹仍然像是回到了北方。”這句話概括地描述了惠崇畫的《飛雁圖》。大雁北飛，有些大雁不願意放棄這個春天的美景，差點離開隊伍。並運用擬人手法，將依依不舍的大雁比作“歸北”，使畫中的內容更加生動。
“我從遠處知道沙漠裏有許多暴風雪，我將等待江南的春天。”它也是擬人化的，賦予了北上的大雁以人類的情感。鵝不願意去是因為南方比北方暖和，所以詩人寫道，鵝認為北方很冷，它們從遠處知道沙漠多風多雪；這還不是全部。在最後壹句中，詩人進壹步寫道，大雁希望在江南多待幾天。這種擬人化手法的應用使惠崇的繪畫從“定格”變成了“錄像”，使大雁北飛的場景充滿了人類的情感，頗具新意。