川劇是漢族戲曲劇種之壹，流行於四川東中部、重慶及貴州、雲南部分地區。川劇變臉，是川劇表演藝術中重要的壹環，是歷代川劇藝人***同創造並傳承下來的藝術瑰寶。它是川劇表演的特技之壹，用於揭示劇中人物的內心及思想情感的變化。川劇演出中，隨著劇情轉折，人物的情緒也相應變化，川劇變臉把不可見、不可感的抽象情緒及心理狀態變成可見、可感的具體形象——臉譜。川劇變臉是川劇藝術中用於塑造人物的壹種特技。是揭示劇中人物內心思想感情的壹種浪漫抽象主義手法。由於具有新、奇、快、爽的特點，川劇變臉近年來炙手可熱，蔚然成風。
變臉是四川地方劇種川劇的表演絕活，產生於上個世紀30年代，最早用於傳統折子戲《歸正樓》，戲中壹名叫貝容的俠客為了救人方便，變臉數張，從此這種新奇的表演方式就延續下來。清末民初，川劇進入壹個興盛時期，名角輩出。其中，以扮演文武小生而享盛譽的有康子林(公元1870年-1930年)和曹俊臣(公元1882年-1946年)。追溯起來，當今風靡演藝圈的”扯線變臉”絕技，便是在他兩人藝術競賽與交流中催生出來的。
話說清乾隆、嘉慶年間，每至逢年過節之際，在四川鄉鎮村落碼頭處林立的廟堂都會搭起戲臺以作慶典，久而久之，川劇就在街頭巷尾之中漸成氣候。清代“兩湖填四川”，為蜀地的文化帶來了諸多新元素，昆、高、胡、彈、燈，諸腔戲班匯集入巴蜀各大城中的酒肆街坊之中，生、旦、凈、末、醜同亮相於茶館的小戲臺之上，日久逐漸形成***同的風格，清末時統稱“川戲”，後才改稱“川劇”。
川劇的“變臉”被稱為“國寶、絕活、奇觀”，變臉藝人頭壹扭，手壹揮，黑臉、白臉、花臉、紅臉、人臉、鬼臉，唰唰 唰十幾張臉就能變出來。有報道說，變臉藝人最快的速度就能達到，270分之壹秒就能變出壹張臉，或威武正氣，或猙獰可怖，或滑稽逗樂，任觀者如何凝神定睛也看不出絲毫破綻，看過之後，無不驚嘆。田漢在上個世紀40年代初看後說：“四川戲關於變臉之類具有特長，不知何故。”
變臉之於川劇，有如噴火之於秦腔，皆屬招牌路數、看家絕技！
在成都川劇變臉表演的地方很多，鑒於很多地方表演質量都不高，推薦幾個比較正宗的表演地：
首先蜀風雅韻劇場的前身是民間的壹個川劇戲曲班，前些年為了旅遊文化的需要、開發旅遊，該劇場聚集了川劇行業中數位名角，展現川劇的各種明間絕活，有較強的觀賞性，在川劇行業中有很好的口碑。
還有錦江劇場特色就是經常有傳統的川戲看,很多中老年人都喜歡到這裏來,看場川戲,喝上壹杯茶,真的是壹種享受啊。演出很精彩，變臉噴火都有了，非常值得壹看，很有特色的。川劇變臉秀，效果非常好，劇情完整，高潮跌宕，舞臺效果唯美。
成都錦裏三國茶園更加以表演傳統特色節目川劇變臉和茶藝見長，園內遊客絡繹不絕。芙蓉門川劇表演演員長期在該地表演特色川劇變臉，他們的表演很正宗，劇情跌宕起伏，舞臺效果逼真，川劇氛圍濃郁。在觀賞川劇變臉的同時還能同時看到長嘴壺茶藝表演，喝上壹杯芙蓉門創制的特色茶品“芙蓉綠雪”，不僅是享受了壹場視聽上的盛宴，也是壹場味覺、嗅覺上的享受。
川劇變臉是運用在川劇藝術中塑造人物的壹種特技。是揭示劇中人物內心思想感情的壹種浪漫主義手法。相傳“變臉”是古代人類面對兇猛的野獸，為了生存把自己臉部用不同的方式勾畫出不同形態，以嚇唬入侵的野獸。川劇把“變臉”搬上舞臺，用絕妙的技巧使它成為壹門獨特的藝術。
相較於川劇藝術本身的淵源和博大，變臉的技藝成形則還要歸屬於二十世紀。在這期間，變臉在戲班的對臺戲中不斷摸索、演變、精化，漸漸成為川劇的壹大特色。川劇的悲劇極有特色，喜劇獨樹壹幟，凡是情感波折、內心激變之處，變臉皆有用武之地，它以其怪誕猙獰的面相變化表現出人物內心不可名狀之律動，作為壹種對人物內心非常獨特的表現手法，無疑大大增加了川劇本身的表現力，每及名角表演變臉，就常常釀成爆棚之患。可見，老百姓對這種極端好看的耍活兒是打心眼地認可的。
中國戲曲的情緒化妝。變臉最先用於神怪角色，明代已有。明雜劇《灌口二郎斬健蛟》中就有“變化青臉”的記載。當時的變臉是演員進入後臺改扮。後世則衍變為當場變臉，成為壹項表演特技，不少地方劇種都有，以川劇最為著名。變臉有大變臉、小變臉之分。大變臉系全臉都變，有3變、5變乃至9變；小變臉則為局部變臉。變臉要求動作敏捷，不露痕跡。主要用於劇中人物驚恐、絕望、憤怒等情緒的突然變化。
在川劇表演中，變臉是揭示劇中人物內心思想感情的壹種浪漫主義手法。由於臉譜有它顯著的典型的特質，來說明人物的忠奸邪正，演員於觀眾不註意間改變他的臉像，強調了人物的個性和感情的變化發展，它把不可見、不可感的抽象的東西變成可見、可感的具體的東西，是壹種驚人的技術。
變臉的手法大體上分為三種：“抹臉”、“吹臉”、“扯臉”。此外，還有壹種“運氣”變臉。
“抹臉”是將化妝油彩塗在臉的某壹特定部位上，到時用手往臉上壹抹，便可變成另外壹種臉色。如果要全部變，則油彩塗於額上或眉毛上，如果只變下半部臉，則油彩可塗在臉或鼻子上。如果只需變某壹個局部，則油彩只塗要變的位置即可。如《白蛇傳》中的許仙，《放裴》中的裴禹，《飛雲劍》中的陳侖老鬼等都采用“抹臉”的手法。
總之，變臉在川劇中是很絕的壹門技藝，已被其它兄弟劇種所借鑒，並且已經流傳國外。
1987年，文化部又正式出文，將川劇變臉藝術列為國家二級機密，這也是中國戲劇界惟壹壹項國家機密。根據《中華人民***和國保守國家秘密法》條例，故意或者過失泄露，情節嚴重的將被追究刑事責任。
川劇變臉總是讓人感覺神秘莫測，那壹張張色彩斑斕的臉譜究竟是如何被壹層壹層揭開的呢？揭下來的臉譜又是如何被變走的？變臉是魔術嗎？還是絕技呢？
琢磨變臉絕技從學習制作臉譜和衣服開始。對變臉人來說，服裝和道具至關重要，都是特殊制作的。臉譜是變臉的第壹件道具，壹張好的臉譜不僅要美觀，而且還要毫無破綻。但是要想變臉，沒有臉譜是不行，可是如果臉譜不合適不貼臉，既影響變臉的美觀，又影響變臉的速度。有壹種取模的方式可以制作臉譜，在模具上畫臉譜，這樣畫出來的臉譜就像是在自己臉上畫的壹樣。再戴上這樣制作出來的臉譜竟然是那樣的嚴絲合縫。
變臉的道具除了臉譜，還有就是衣服，變臉的秘密也就藏在這衣服上。
變臉的服裝是特殊制作的，很多地方必須使用特殊的材料。而且衣服從後面看全是千瘡百孔，就像被機槍掃過似的。但這是在表演當中所需要的壹些東西，也是變臉的奧妙所在。壹個變臉人，他的服裝，他的道具是非常至關重要的。壹秒半的時間變三張臉，而且毫無破綻，變臉高於魔術。
川劇臉譜化裝，其精致與藝術性，不亞於京劇，凈和醜都有臉譜，醜角的臉譜是在鼻梁上塗上白色方塊，人們稱為“化鼻梁”，有正面人物也有反面人物，寓莊於諧。凈角又稱花臉，臉譜造型豐富多彩，忠奸分明，黑色代表剛毅正直，白色代表奸詐狠毒，紅色代表忠勇性烈，綠色代表俠骨義腸，藍色代表剛強堅毅，黃色代表殘忍暴虐，金銀臉代表神聖威嚴。歷史上川劇沒有專職的臉譜畫師，演員都是自己繪制臉譜。在保持劇中人物基本特征的前提下，演員可以根據自身的特點，創造性地繪制臉譜，以吸引觀眾註意。
此外，川劇臉譜歷史上都是以“師帶徒”的方式傳承，師傅怎樣畫臉譜，口傳身教於徒弟。既是口傳心授，又是制勝法寶，所以川劇臉譜歷史上就缺少紙面的圖像記錄。
再看這項藝術的民間傳承人。
1、康子林
壹作芷林，名學清，別號二蠻。四川邛崍縣人。8歲學藝，10余歲入老慶華班，相繼受業於名旦彭元子、名小生傅萊生、何心田。12歲登臺，曾先後搭明珠、翠華、長樂、燕樂、賓樂各班，為觀眾所喜愛。1912年初與楊素蘭、蕭楷成、唐廣體等發起川劇著名班社“三慶會”，自任會長。並成立研精社，致力於川劇改良工作。把昆、高、胡、彈、燈幾類劇目綜合在壹起，對川劇的發展和藝人的團結起了促進作用。又開辦升平堂培訓科生。能戲很多，文、武、唱、做，高、昆、胡、彈無不擅長。功底深厚，嗓音清脆，吐字清晰，行腔委婉，韻味雋永，聲情並茂。刻畫人物細致真切，性格鮮明，形神畢肖。尖子、翎子、變臉等各種技藝俱佳。在《評雪辨蹤》中飾呂蒙正，著重刻畫其冷、窘、酸態，有“活蒙正”之譽。飾《八陣圖》中的陸遜，困陣時有耍翎、飛冠、甩發等絕技。時人贊他“功蓋三慶會，名成八陣圖”。代表劇目還有《三變化身》、《情探》、《三難新郎》、《醉戰雍州》、《白蛇傳》、《紅袍記》、《彩樓記》、《琵琶記》、《刀筆誤》、《離燕哀》、《情天俠》等。平日好讀書、作畫，喜唱揚琴。作風儉樸謙和，獎掖後學。熱心公益，名噪劇壇，川劇界尊為“康聖人”。晚年帶病堅持演出，辛勞過度，歿於重慶。
2、王道正
四川省川劇院年近花甲的著名演員王道正。他具有變臉的先決條件：自幼主攻武生，有扮相，有嗓子，有硬功夫，曾在《白蛇傳》中飾演男青兒，《呂布與貂嬋》中飾演呂布，革命現代戲《智取威虎山》中飾演楊子榮，唱做雙美。他還擅演《江東橋》、《打瓜招親》、《鳳儀亭》、《掃華堂》等壹大批傳統武生戲，這就使他的表演具有壹股“帥”氣，舉手投足，臺步身段，皆煥發出壹種獰厲美和造型美。他曾隨同劇院先後出訪聯邦德國、荷蘭、瑞士、意大利、日本、新加坡等東西方國家以及港、臺地區，1996年10月，王道正赴香港參加香港各界人士慶國慶、迎回歸文藝晚會，演出川劇變臉絕活，被香港《大公報》稱作“變臉王”。
3、彭登懷
在央視版《笑傲江湖》中余滄海應該說是最具亮點的人物之壹，川劇中變臉絕活的運用，不僅令金庸原著中的余蒼海錦上添花，神奇的變臉表演也讓許多觀眾壹飽眼福。彭登懷是四川省川劇學校講師，自幼酷愛川劇，尤其鐘情於川劇變臉。他的變臉術爐火純青，快捷神奇，天衣無縫。1993年首推九張臉譜，獨領風騷。1996年他的絕技轟動了東南亞，馬來西亞巨商曾出重金購買他的“版權”，被他斷然拒絕。1999年2月，應新加坡、臺灣電視臺邀請，彭登懷赴新加坡演出。22日，在獅城克拉碼頭劇場，彭登懷以25秒變14張臉譜，變回本臉後還原回4張的成績，打破了1998年以25秒變12張還原3張的紀錄，並被載入《吉尼斯世界紀錄大全》。
4、康勇
他是1970年出生於四川省閬中市壹個偏遠小鎮上的山裏娃。他是國家壹級特技演員，川劇青年表演藝術家。擅長變臉，吐火絕技。康勇不僅創造了20秒鐘變完15張臉的吉尼斯世界紀錄，他還拓寬了變臉的領域，不但能變各種傳統臉譜，還能根據現實生活中的人進行變臉。他在進壹步提高變臉技藝的同時也研究同時改變服裝。年輕的康勇先後在美國，日本，韓國，新加坡，泰國，香港，臺灣等國家和地區演出，獲得了“巴蜀怪客”“川蜀驕子”“青年變臉王”等稱號。
5、陳萬華
他是導演，也是川劇變臉的開拓者；他為了振興傳統川劇，力求後繼有人，為立誌攀登高峰的青年提供苦學變臉絕技的平臺。他就是樂山市川劇團被戲迷們譽稱“變臉魔鬼” 的國家二級演員陳萬華。為促進中日兩國人民的文化藝術交流與合作，1991年春，陳萬華應邀隨樂山市川劇團赴日本訪問演出。
在川劇《白蛇傳》水漫金山寺壹場戲中，陳萬華擔任“紫金鐃缽”的角色。當白娘子統率眾水族魚兵蝦將水攻金山寺，法海和尚傳令“紫金鐃缽”與白娘子鏖戰之時，陳萬華壹個跟鬥，閃躍登場，上下翻飛，轉瞬間接連變出4張紅黃藍紫色的臉譜，頓時驚得日本觀眾連聲呼叫“魔鬼”。此後，陳萬華就有這個“變臉魔鬼”的譽稱。
2001年秋，韓國舉辦“四川美食藝術節”，陳萬華隨四川代表團赴韓國進行文化交流。他施展川劇“變臉”才藝，連續在首爾新羅飯店的豪華舞臺上表演川劇“變臉”功夫，長達6天。每次變出各種“赤橙黃綠青藍紫”演變的不同臉型15張。韓國政府官員和各界人士數萬人觀看表演後，連連鼓掌叫絕。當地8家報刊電臺連續報道，贊譽陳萬華是“中國川劇變臉最佳者之壹。”
7、劉昌偉
成都芙蓉門創始人，12歲隨祖父劉忠貴學習川劇武生、變臉，舞獅，摻茶，師承祖傳。其祖父劉忠貴從小耳濡目染並習得壹身江湖技藝。後將這些面臨失傳的絕活全部傳授給劉昌偉。劉昌偉為了將祖父的傳統技藝傳承下來，又有感於李白的詩句“清水出芙蓉，天然去雕飾” 而創立了芙蓉門。
在長嘴壺功夫茶藝上占有壹席之地後，他又另辟蹊徑專研川劇變臉，第壹次川劇變臉的圓滿成功使他堅定了追求藝術的決心。他堅持通過創新來改變原來比較死板的變臉動作與手法，在傳統變臉的基礎上更上壹層樓。劉昌偉的變臉動作幹凈利索，手法精湛，步伐矯健，每變壹張臉都是精彩絕倫，劉昌偉的精彩表演，無論國內，還是國外，都征服了無數的觀眾。劉昌偉在川劇變臉和長嘴壺壺功夫茶藝這兩個行業潛心研究已有15年，親授門徒200余人，遍及世界各地。