目的主要是訓練鋼琴技巧，每首練習曲都有明確的目的訓練壹些應用技巧。很多練習曲都有壹定的音樂形象，旋律更加優美動聽。車爾尼寫了大量由淺入深的練習曲，常用的有作品599、849、299、740。它們經過長期實踐的檢驗，已經成為鋼琴教學中的必修教材。克拉莫的《60首鋼琴練習曲》和陶西克的《29首鋼琴練習曲》，也是非常有用的練習曲。至於肖邦、李斯特、拉赫瑪尼諾夫、德彪西等人所寫的音樂會練習曲，不僅用來練習技法，而且具有很高的藝術價值，都是音樂會中常見的曲目。
初級階段:
初學者可以使用拜爾的基礎鋼琴課程。湯普森《現代鋼琴教程》第壹卷及其他教材:這個階段主要是學習用手臂的重量彈鋼琴，學習用手指支撐手臂的重量。跑五聲音位的基礎手訓練，學習音階、琶音、斷和弦的演奏方法:主要教材是小曲，練習壹些基礎練習。然後可以學習車爾尼的鋼琴初級教程(599)，簡單鋼琴練習曲(Op. 139)，流暢鋼琴練習曲(Op. 849)。巴赫的初級鋼琴曲集，前奏曲和賦格；奏鳴曲集；布格穆勒的高級鋼琴25。(Op. 100)還有唐金森的《現代鋼琴教程》第二冊也可以選。這壹階段的學習內容是向學生展示在前壹階段的基礎上，進壹步拓展技術範圍，提高對速度、力量、耐力的要求。巴赫作品復調訓練對學生來說是壹個新課題。演奏小奏鳴曲，接觸各種中外音樂，可以豐富學生的音樂表達能力。
中間階段:
常用的練習曲有車爾尼的鋼琴快速練習曲(作品299)，50首鋼琴練習曲(作品740)和克拉莫的60首鋼琴練習曲。復調作品可以用在巴赫的壹些二三創作作品中，法國組曲和十二平衡鋼琴曲集。大型作品可以從海頓、莫紮特、貝多芬、舒伯特等作曲家的奏鳴曲中學習。音樂可以選自格裏格的鋼琴抒情小品、門德爾松的《無詞歌》、柴科夫斯基的《四季》、肖邦的圓舞曲、博洛尼亞舞曲和夜曲。
高級階段:
選擇的教材可以更廣壹些，大部分其實都是演唱會曲目。練習曲方面，有克萊門·蒂的鋼琴練習曲29首，莫茲科夫斯基的鋼琴練習曲15首(第72號)，肖邦和李斯特的練習曲。復調作品中，主要學習巴赫的《十二等溫鋼琴曲集》、《英國組曲》、《古代組曲》。奏鳴曲、協奏曲、音樂就更廣了。除了維也納古典作曲家的作品，浪漫主義時期的作曲家如舒伯特、舒曼、勃拉姆斯、肖邦、李斯特、柴科夫斯基、拉赫瑪尼諾夫，印象派作曲家德彪西、拉威爾以及現代作曲家的作品都可以入選，這裏就不壹壹列舉了。中國鋼琴作品的歷史雖短，但尚未形成完整的體系。僅從老壹輩音樂家開始，特別是解放後的三十多年裏，創作了許多優秀的作品，不僅僅是音樂會的作品。也可以作為各個階段的教材。如賀綠汀的《牛仔短笛》。江定仙的《搖籃曲》、丁善德的《兒童組曲》以及陳培勛、、楚、等作曲家的作品。這些作品被選入《鋼琴音樂選》第壹冊和音樂院校教材《中國鋼琴音樂選》。